i. Pochopení podsvícení a jeho účinků:
* siluety: Vyskytují se, když je subjekt podexponován proti jasně osvětlenému pozadí. Subjekt se jeví jako tmavý tvar bez detailů.
* ráfkové světlo (halo): Tenká linie světla, která nastiňuje subjekt a odděluje je od pozadí. Vytváří pocit hloubky a dimenze.
* Soft Glow: Když se podsvícení ovine kolem předmětu a jemně osvětluje jejich okraje a vytvoří zasněný a éterický pocit.
* výzvy: Měření může být složité, protože váš fotoaparát se často pokusí vystavit jasné pozadí a váš předmět bude podexponovaný. Obava může být také znepokojením objektivu.
ii. Gear &Setup:
* kamera: Může fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce smartphone s ručními ovládacími prvky.
* objektiv: Pro portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo delší) je ideální pro mělkou hloubku ostrosti a komprese. Širší čočky však mohou být také použity pro environmentální portréty s podsvícení.
* Zdroj světla:
* přirozené světlo: Slunce (východ slunce, západ slunce nebo dokonce polední slunce za mraky), otevřený stín s jasným pozadím nebo světlem procházejícím oknem.
* umělé světlo: Zápal, světle světla nebo souvislý zdroj světla umístěný za předmětem.
* reflektor: Zásadní nástroj pro skákání světla zpět na obličej subjektu a vyplnění stínů. Lze použít bílé, stříbrné nebo zlaté reflektory.
* Difuzor: Změkčit drsné sluneční světlo nebo umělé světlo za předmětem. Scrim nebo dokonce průsvitný bílý list může fungovat.
* volitelné:
* měřič světla: Pro přesné odečty expozice (zejména užitečné s umělým světlem).
* objektiv: Minimalizovat světlice čočky.
* nd filtr: Snížení množství světla vstupujícího do čočky, zejména při fotografování na jasném slunečním světle.
iii. Techniky a tipy:
1. Polohování:
* umístění předmětu: Umístěte svůj předmět mezi vás a zdroj světla. Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, jak světlo interaguje s jejich rysy. Účinek může dramaticky změnit i mírný posun v poloze.
* úhel světla: Úhel zdroje světla vzhledem k vašemu subjektu výrazně ovlivňuje světlo ráfku. Přímo za předmětem vytvoří silný halo, zatímco mírně pryč na stranu vytvoří jemnější efekt.
2. měření a expozice:
* Manuální režim: Nejlepší režim pro podsvícení, protože vám poskytuje plnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* měření spotu: Zaměřte se na tvář subjektu (nebo podobný tón pleti) a vezměte si měřič. Upravte expozici správně vystavit obličej, i když je pozadí nadměrně exponováno.
* kompenzace expozice: Pokud používáte režim priority clony (AV nebo A), budete pravděpodobně muset použít k rozjasnění subjektu pozitivní kompenzaci expozice (+0,7 až +2).
* Histogram: Zkontrolujte svůj histogram a ujistěte se, že neoříznete hlavní body (ztráta detailů v jasných oblastech) nebo ve stínu (příliš mnoho podexponování subjektu). Zaměřte se na histogram, který je mírně zkosený doprava, ale ne oříznut.
* Shoot in Raw: To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování k získání detailů ve zvýraznění i ve stínu.
3. použití reflektoru:
* umístění: Umístěte reflektor naproti zdroji světla, aby odrazil světlo na obličej subjektu. Experimentujte s různými úhly a vzdálenostmi, abyste našli optimální polohu.
* Barva reflektoru:
* bílá: Poskytuje neutrální světlo měkké výplně.
* stříbro: Poskytuje jasnější a kontrastičtější výplň. Používejte opatrně, protože to může být drsné.
* zlato: Přidá teplou zlatou záři k kůži subjektu. Může být lichotivé, ale snadno přehnané.
4.
* objektiv: Pomocí kapoty objektivu blokujte bludné světlo z zasažení čočky.
* Změňte svůj úhel: Mírně upravte polohu nebo úhel fotoaparátu tak, aby minimalizoval přímé sluneční světlo zasažené čočkou.
* použijte ruku: Opatrně zablokujte přímého slunečního světla rukou a dávejte pozor, abyste nedostali ruku do výstřelu.
* Přijměte to (strategicky): Někdy může trochu světla objektivu přidat k vašim obrázkům kreativní a zasněný efekt. Experimentujte, zda se vám líbí ten vzhled.
5. Práce s různými světelnými podmínkami:
* Sunrise/Sunset: Zlatá hodina poskytuje nejkrásnější a lichotivější podsvícení. Světlo je měkké a teplé.
* zatažený den: Mraky fungují jako obří difuzor, vytvářejí měkčí a rovnoměrnější podsvícení.
* polední slunce: Může být náročné, protože světlo je drsné. Pokuste se najít otevřený stín s jasným pozadím (např. Stín pod stromem se sluncem zalitím na pozadí). K změkčení světla použijte difuzor.
* umělé světlo: Poskytuje největší kontrolu nad intenzitou a směrem světla. K dalšímu utváření světla můžete použít modifikátory (softboxy, deštníky).
6. Focus:
* přesné zaostření je zásadní: S mělkou hloubkou pole je nezbytné přesné zaměření. Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oko předmětu.
* zaostření zpětného tlačítka: Tato technika odděluje zaostřování od uvolnění závěrky, což vám umožní zaostřit a přeměnit se bez zaostření kamery.
7. pózování:
* silueta: Povzbuďte předmět, aby držel silnou, definovanou pózu, která bude dobře číst jako siluetu. Zaměřte se na jejich obrys a formu.
* RIM Light: Zvažte, jak světlo zvýrazní vlasy, ramena a další hrany subjektu. Představení, které zdůrazňuje, že tyto oblasti zvýší efekt okraje.
* Soft Glow: Pózování s měkkými, přirozenými pohyby může zvýšit éterickou kvalitu světla.
8. po zpracování:
* Upravit expozici: Vylaďte expozici k dosažení požadovaného jasu a kontrastu.
* Obnovte zvýraznění a stíny: Pomocí zvýraznění a stínových posuvníků přineste podrobnosti o přeexponovaném pozadí a podexponovaném subjektu.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé tak, abyste dosáhli přesných tónů pleti.
* kontrast a jasnost: Upravte kontrast a čistotu a přidejte k obrázku definici a hloubku.
* dodge and vypalovat: Pomocí technik Dodge a Burn selektivně rozjasněte nebo ztmavněte oblasti obrazu, jako je tvář subjektu nebo pozadí.
* třídění barev: Upravte barvy na obrázku a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
iv. Kreativní úvahy:
* Experimentujte se složením: Vyzkoušejte různé kompozice, jako je střelba z nízkého úhlu nebo pomocí předních linií k natáčení oka diváka k subjektu.
* vyprávět příběh: Zvažte příběh, který chcete vyprávět se svým obrázkem. Podsvícení lze použít k vytvoření pocitu tajemství, romantiky nebo dramatu.
* Použijte rekvizity: Rekvizity mohou do vašich portrétů přidat vizuální zájem a kontext.
* zaměřit se na emoce: Zachyťte skutečné emoce a výrazy z vašeho předmětu.
* porušit pravidla: Nebojte se experimentovat a porušit pravidla. Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet nové věci a zjistit, co funguje.
v. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* Nereexponování subjektu: Nejběžnější chybou je nechat jasné pozadí přimět váš fotoaparát do podexponování předmětu.
* drsné stíny: Pokud nepoužíváte reflektor k vyplnění stínů, může mít za následek drsné, nelichotivé osvětlení.
* vzplanutí objektivu: Neovládání vzplanutí čočky může mít za následek nežádoucí artefakty na vašich obrázcích.
* nadměrné zpracování: Přehánění následného zpracování může způsobit, že vaše obrázky vypadají nepřirozeně.
Příklady scénářů:
* Sunset Portrét: Umístěte svůj předmět směřující k zapadajícímu slunci, mírně na stranu. Použijte reflektor k odrazení světla na jejich obličej.
* Portrét světla okna: Nechte svůj předmět poblíž okna s jasným proudem světla zezadu. K vyplnění stínů použijte bílý reflektor.
* portrét siluety: Umístěte svůj předmět na jasnou oblohu nebo jasně osvětlenou zeď. Nereexponte obrázek a vytvořte siluetu.
Dodržováním těchto tipů a pravidelným praktikováním můžete zvládnout umění podsvícení a vytvářet ohromující dynamické portréty, které zachycují představivost. Hodně štěstí!