REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Přechod z fotografa na filmaře:Kde začínáte?

Dobře, takže chcete přejít od pořizování statických fotografií k vytváření pohyblivých mistrovských děl! To je skvělý krok, protože video je velmi žádané. Zde je plán, který vám pomůže navigovat posun a rozdělit jej do klíčových oblastí:

1. Myšlenku a očekávání:

* Je to jiné médium: Pochopte, že video není jen řada fotografií, které se sešit dohromady. Jde o vyprávění času, pohybu a zvuku. Přijměte tento nový způsob myšlení.

* technické rozdíly jsou významné: Zatímco některé koncepty se překrývají (osvětlení, složení), video má vlastní sadu technických nuancí. Buďte připraveni se učit.

* trpělivost je klíčová: Neočekávejte, že bude přes noc Spielberg. Zvládnutí video technik vyžaduje čas a cvičení.

* Neopusťte své fotografické dovednosti: Vaše oko pro složení, osvětlení a vyprávění z fotografie vám poskytne významný náskok. Stavět na těchto silných stránkách!

* Identifikujte své „proč“: O jaké video vás zajímá? Svatby? Společnost? Narativní filmy? Zaměření bude efektivnější učení.

2. Gear &Technology:

* vaše stávající kamera (pravděpodobně) může dělat video: Mnoho moderních DSLR a zrcadlových fotoaparátů má slušné video schopnosti. Začněte! Přečtěte si příručku a pochopte jeho nastavení a omezení videa.

* Základní dodatečné vybavení: To je místo, kde vaše investice pravděpodobně půjde:

* zvuk:

* mikrofon: Dobrý externí mikrofon je *zásadní *. MIC na kameře jsou obecně hrozné. Zvážit:

* Shotgun Mic: Za zachycení zvuku přímo před kamerou (dobré pro rozhovory). Rode Videomic Pro je oblíbená volba.

* Lavalier Mic (klopový mikrofon): Pro nahrávání čistého zvuku reproduktoru bez hluku na pozadí. Rode Wireless Go II je populární

* ruční rekordér: Pro vysoce kvalitní zvukové nahrávky při používání externích mikrofonů, jako je Rode NTG5 se zoomem H6.

* sluchátka: Pro monitorování úrovní zvuku a zajištění dobré kvality zvuku během nahrávání.

* stabilizace:

* stativ: Robustní stativ je nezbytný pro statické záběry.

* Gimbal (stabilizátor): Pro hladký a dynamický pohyb fotoaparátu. DJI RONIN-S, Zhiyun Crane Series nebo Moza Aircross jsou dobré možnosti.

* osvětlení:

* LED panely: Univerzální a energeticky efektivní. Hledejte nastavitelnou teplotu a jas.

* softboxy/difuzory: Změkčit světlo a snížit drsné stíny.

* reflektory: Chcete -li odrazit světlo a vyplnit stíny.

* Storage:

* rychlé SD karty: Video vyžaduje rychlé rychlosti zápisu, aby se zabránilo spuštěným snímkům. Zkontrolujte manuál fotoaparátu pro doporučenou třídu rychlosti SD karty.

* externí pevné disky: Video soubory jsou velké. Investujte do spolehlivých externích pevných disků pro skladování a zálohu.

* příslušenství:

* proměnná nd filtr: Umožňuje střílet se širokými otvory za jasného slunečního světla při zachování správné expozice a dosažení mělké hloubky pole.

* Monitor kamery: Pomáhá vám zaostřit a posoudit expozici.

* Porozumění nastavení videa:

* sazba snímků (fps): Naučte se běžné snímkové frekvence (24fps, 30fps, 60fps) a jejich použití. 24fps se často používá pro filmový vzhled. 30fps je standardní pro vysílání. 60fps se používá pro zpomalení.

* rozlišení (např. 1080p, 4k): Vyšší rozlišení znamená více podrobností. 4K se stává stále standardem.

* rychlost závěrky: Obvykle chcete rychlost závěrky, která je dvojnásobná vaše snímková frekvence (např. 1/50. pro 24fps). Tomu se říká pravidlo závěrky 180 stupňů.

* clona: Řídí hloubku ostrosti a množství světla vstupujícího do čočky.

* iso: Citlivost na světlo. Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* Balance White: Zajišťuje přesnou reprezentaci barev.

* Profily obrázků: (např. S-log, c-log) Flat Profily umožňují větší flexibilitu v postprodukční třídě barev.

* editační software:

* Adobe Premiere Pro: Průmyslový standard, výkonný a bohatý na funkce. Založené na předplatném.

* Final Cut Pro X (pouze Mac): Další možnost profesionálního stupně, známá pro jeho snadné použití. Jednorázový nákup.

* davinci Resolve: Zdarma (s placenou verzí studia), výkonné možnosti třídění barev a stále populárnější pro úpravy.

* další možnosti: IMovie (Free, Mac), Filmora, atd. (Dobré pro začátečníky).

3. Dovednosti k rozvoji:

* Techniky záznamu zvuku: Naučte se, jak správně umístit mikrofony, monitorovat úrovně a minimalizovat šum pozadí. Zvuk je často důležitější než vizuální kvalita!

* Pohyb kamery: Cvičte hladké pánve, naklápění a přiblížení. Naučte se, jak efektivně používat trik nebo stabilizátor.

* Složení pro video:

* Pravidlo třetích: Stále platí, ale zvažte, jak se subjekty pohybují rámem.

* Vedoucí řádky: Veďte oku diváka.

* Headroom a Look Space: Dejte subjektům prostor pro hledání a pohyb.

* rámování: Použijte prvky v popředí k vytvoření hloubky a vizuálního zájmu.

* osvětlení pro video:

* tříbodové osvětlení: Klíč, vyplňte a zadní světla a vytváří vyvážené a lichotivé osvětlení.

* Motivované osvětlení: Světelné zdroje, které se ve scéně zdají přirozeně.

* vyprávění:

* typy výstřelu: Master široké střely, střední střely, detaily a jejich účely.

* sekvenování výstřelu: Naučte se, jak uspořádat záběry a vytvořit soudržný a poutavý příběh.

* stimulace: Ovládejte rytmus a tok vašeho videa přes délku a přechody výstřelu.

* Úpravy videa:

* základní úpravy: Řezání, ořezávání a uspořádání klipů.

* přechody: Používejte přechody střídmě a záměrně.

* korekce a třídění barev: Oprava nerovnováhy barev a vytvoření konkrétního vzhledu nebo nálady.

* Zvukové mixování: Vyvážení úrovní zvuku, přidávání hudby a zvukových efektů.

* Motion Graphics and Titules: Vytváření vizuálně přitažlivé texty a grafiky.

4. Učební zdroje:

* online kurzy:

* Skillshare: Spousta cenově dostupných kurzů o produkci videa, editaci a pohybové grafice.

* udemy: Podobně jako Skillshare.

* Lynda.com (LinkedIn Learning): Kurzy na profesionální úrovni.

* Creativelive: Živé workshopy a zaznamenané kurzy.

* YouTube: Tuny bezplatných tutoriálů o všech aspektech produkce videa. Vyhledejte konkrétní témata (např. „Premiere Pro Editation Tutorial“, „Gimbal Techniques“).

* knihy: Hledejte knihy o videografii, kinematografii a editaci videa.

* workshopy a semináře: Zúčastněte se místních workshopů nebo seminářů, kde se učí od zkušených profesionálů.

* praxe, praxe, praxe: Nejlepší způsob, jak se učit, je dělat. Natočte a upravujte co nejvíce!

5. Praktické kroky a projekty:

* START SMALL: Nesnažte se hned natočit celovečerní film. Začněte jednoduchými projekty jako:

* krátké rozhovory: Zaměřte se na získání dobrého zvuku a vytvoření vizuálně přitažlivého pozadí.

* recenze produktu: Procvičujte osvětlení, složení a úpravy.

* vlogy: Dobré pro zlepšení dovedností přítomnosti a editace ve fotoaparátu.

* krátké filmy (1-2 minuty): Experimentujte s vyprávěním a různými střeleckými technikami.

* znovu vytvořit scény: Podívejte se na scénu z filmu nebo televizní pořadu a pokuste se ji znovu vytvořit co nejtěžší. Věnujte pozornost úhly kamery, osvětlení a úpravy.

* spolupracovat: Spolupracujte s jinými filmaři nebo kreativami, abyste se navzájem učili a sdíleli zdroje.

* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s ostatními a požádejte o konstruktivní kritiku.

* sestavte portfolio: Představte svou nejlepší práci na webových stránkách nebo online platformě. To je nezbytné pro přilákání klientů.

6. Síťové a marketing:

* Účast na průmyslových akcích: Spojte se s dalšími videografy, filmaři a potenciálními klienty.

* Připojte se k online komunitám: Zúčastněte se online fór a skupin sociálních médií souvisejících s produkcí videa.

* vytvořit silnou online přítomnost: Vytvořte profesionální web a profily sociálních médií, abyste svou práci předvedli a přilákali klienty.

* Síť s místními podniky: Nabízejte své služby místním podnikům za propagační videa nebo pokrytí událostí.

* Nabídka bezplatných nebo diskontovaných služeb: Zpočátku zvažte nabídku svých služeb za nižší sazbu, abyste vytvořili své portfolio a získali zkušenosti.

klíčové s sebou:

* zvuk je král: Upřednostňujte dobrou kvalitu zvuku.

* stabilizace je klíčová: Hladký pohyb kamery je nezbytný pro profesionálně vypadající video.

* záležitosti vyprávění: Zaměřte se na vytváření přesvědčivých příběhů.

* praxe dělá perfektní: Čím více střílíte a upravujete, tím lépe se stanete.

* být trpělivý: Učení videa vyžaduje čas a úsilí. Nenechte se odradit!

Hodně štěstí na vaší video cestě! Je to obohacující a vzrušující pole.

  1. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  2. Je formátování portrétu vždy nejlepší pro portréty?

  3. 7 tipů, které vám pomohou naučit se fotografovat lépe

  4. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  5. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  6. Jak udělat portrét frekvenčního separace retušování ve Photoshopu

  7. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  8. Naučte se, jak zacházet s vysoce profilovanými rozhovory od veterána Kameramana Dave Robersona

  9. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  1. Tipy pro fotografování aut

  2. Můžete to udělat:Vytvářejte abstraktní světelné vzory na fotografiích pomocí LED

  3. Recenze širokoúhlého objektivu Venus Laowa 15mm F/4 pro fotografy krajiny

  4. Pracovní postup úpravy fotografií pro cestovní fotografii

  5. 9 příslušenství k fotoaparátu, které musíte mít a proč je potřebujete

  6. 5 důvodů, proč používat 50mm objektiv pro fotografování krajiny

  7. Cyklus přirozeného světla pro fotografy

  8. Proč byste si měli najmout profesionálního fotografa

  9. 7 překvapivých fotografických faktů, které jste pravděpodobně nevěděli

Fotografické tipy