1. Rozvíjejte svou „fotografickou vizi“ (The Foundation)
* Studie Woodland Photography: Analyzujte fotografie, které obdivujete. Jaké jsou společné prvky? Jak se používá světlo? Jaké perspektivy používají? Identifikujte úspěšné kompozice a pokuste se porozumět * proč * fungují. Podívejte se na práci fotografů jako Ernst Haas, Joe Cornish a Rachael Talibart.
* Pravidelně cvičte: Čím více času strávíte v lese s fotoaparátem, tím intuitivnější je proces. Nefotografujte jen; Vědomě přemýšlejte o složení, světle a předmětu. Experimentovat!
* znát své vybavení: Pochopte silné stránky a omezení čoček. Dáváte přednost velkým úhlům pro velké krajiny nebo teleobjektivy pro izolaci detailů? Seznamte se s nastavením fotoaparátu, abyste je mohli rychle upravit.
* objetí nedokonalost: Ne každý výstřel bude perfektní a to je v pořádku. Poučte se ze svých chyb a udržujte své oko.
2. Předběžné plánování a příprava
* skauting (pokud je to možné): Předem navštivte místa a posoudí světlo v různých denních dobách. Hledejte zajímavé funkce, jako jsou jedinečné stromy, klikaté cesty, mechové horniny nebo vodní prvky.
* zkontrolujte počasí: Zatažené dny jsou často ideální pro lesní fotografii a poskytují měkké, dokonce lehké. Mlha a mlha mohou přidat atmosféru. Deštivé dny mohou vytvářet zajímavé odrazy a nasycené barvy. Naučte se pracovat s různými povětrnostními podmínkami.
* vizualizujte svůj výstřel: Než dokonce zvednete fotoaparát, zkuste si představit, co chcete zachytit. Jaký je příběh, který chcete vyprávět? Jaké prvky přispějí k tomuto příběhu?
3. Techniky in-the-ment (klíč k rychlosti)
* skenování a vědomí: Když dorazíte na místo, nevytáhněte si okamžitě fotoaparát. Udělejte si chvilku skenování scény. Hledat:
* světlo a stín: Odkud pochází světlo? Jak to interaguje s prostředím? Hledejte paprsky světla, skvrny nebo oblasti kontrastu.
* Linky a tvary: Podívejte se na přední linie (cesty, potoky, padlé protokoly), které přitahují oko diváka do scény. Identifikujte zajímavé tvary (kruhy, trojúhelníky, křivky S).
* Barva a textura: Věnujte pozornost barvám a texturám stromů, listů, mechu a hornin. Hledejte doplňkové nebo kontrastní barvy.
* potenciální předměty: Unikátní stromy, zajímavé skalní útvary, houby, květy, divoká zvěř (pokud máte štěstí).
* upřednostněte světlo: Světlo je nejdůležitějším prvkem ve fotografii. Nejprve najděte nejlepší světlo a poté pracujte na složení scény kolem ní.
* mentální kontrolní seznam: Rychle projděte mentální kontrolní seznam kompozičních prvků:
* Pravidlo třetích: Představte si rozdělení rámu na třetiny, vodorovně i svisle. Umístěte klíčové prvky podél těchto linií nebo na křižovatce.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry k vedení oka diváka do rámu.
* rámování: K rámu předmětu použijte přírodní prvky (větve, stromy, skály).
* hloubka pole: Zvažte, kolik scény chcete v zaměření. Mělká hloubka pole může izolovat váš subjekt, zatímco hluboká hloubka pole může vytvořit smysl pro místo.
* popředí, střední půda, pozadí: Přemýšlejte o zahrnutí prvků do každé z těchto oblastí, abyste vytvořili hloubku a perspektivu.
* zjednodušení: Často je méně více. Pokuste se eliminovat rušivé prvky z vašeho složení. Izolujte podstatu scény.
* se pohybujte kolem: Nebojte se pohybovat se a experimentovat s různými perspektivami. Mírná změna ve vaší poloze může složení dramaticky změnit. Nízko, vyšplhejte se na malý kopec nebo se přesuňte na stranu.
* natáčet nejprve, upravte později: Pokud vidíte slibnou skladbu, střílejte rychle. Kompozice nebo nastavení můžete vždy doladit později. Je lepší mít mírně nedokonalý výstřel, než úplně chybět příležitost.
* Použijte živý pohled/evf: Displeje elektronických hledisek (EVFS) a živé zobrazení mohou být užitečné pro skládání záběrů v náročných podmínkách osvětlení. Umožňují vám vidět účinek nastavení vašeho fotoaparátu v reálném čase.
4. Kompoziční prvky se zaměřit na:
* Světelné paprsky/Boží paprsky: Jsou to magické, zejména při proniknutí baldachýnem. Umístěte se, abyste je zachytili efektivně.
* mlha/mlha: Vytváří atmosféru a zjednodušuje scénu. Hledejte prvky, které se objevují nebo jsou částečně zakryty mlhou.
* opakující se vzory: Stromy, listy nebo jiné prvky uspořádané v opakujících se vzorcích mohou vytvořit silný vizuální dopad.
* kontrast: Hledejte kontrast ve světle, barvě nebo struktuře. Světlá skvrna světla na tmavém pozadí může diváka přitáhnout oko.
* izolace: Použijte mělkou hloubku ostrosti k izolaci jediného prvku, jako je houba nebo pestrobarevný list.
* negativní prostor: Pomocí prázdného prostoru vytvořte pocit rovnováhy a zdůrazněte svůj předmět.
5. Praxe a iterace
* Zkontrolujte svou práci: Po každém natáčení zkontrolujte své fotografie kriticky. Co fungovalo? Co ne? Co jsi mohl udělat jinak?
* Pokračujte v učení: Přečtěte si knihy, sledujte tutoriály a připojte se k online komunitám a učte se od jiných fotografů.
* být trpělivý: Mastering Woodland Photography vyžaduje čas a cvičení. Nenechte se odradit, pokud nevidíte výsledky okamžitě.
Kombinací těchto technik můžete rozvíjet dovednosti a instinkty nezbytné k nalezení přesvědčivých kompozic v lesní fotografii, a to i v rámci sekundy. Hodně štěstí a užijte si tento proces!