1. Pochopení vizuální hmotnosti:
* velikost: Větší objekty mají větší vizuální váhu.
* jas: Jasnější oblasti přitahují oko a mají větší vizuální váhu než tmavší oblasti.
* barva: Vibrující, nasycené barvy nesou větší váhu než tlumené tóny. Červená a žlutá jsou obecně považována za těžší než modrá a zelená.
* Textura/Detail: Oblasti s větší texturou a detailem bývají vizuálně těžší.
* předmět: Rozpoznatelný nebo zajímavý předmět přirozeně přiláká větší vizuální váhu.
* umístění: Objekty umístěné blíže k okraji rámu mají větší váhu než objekty ve středu. Také věci v popředí mají tendenci mít větší vizuální váhu.
2. Typy rovnováhy:
* symetrická rovnováha (formální rovnováha):
* Zrcadlí scénu na obou stranách centrální osy. Myslete na odrazy ve vodě, dokonale symetrické hory nebo vedoucí linie, které se ve středu sbližují.
* vytváří: Pocit stability, pořadí, formality a klidu.
* kdy použít: Pokud chcete zdůraznit velkolepost, pořádek nebo klid. Dobré pro architektonické prvky odrážející se v nehybné vodě nebo symetrické krajině.
* výzvy: Někdy se může cítit staticky nebo nudně, pokud se neděje dobře. Hledejte jemné variace v rámci symetrie a přidejte zájem.
* asymetrická rovnováha (neformální rovnováha):
* Vyvažuje různé prvky nerovné vizuální hmotnosti na obou stranách rámu. To je často dynamičtější a vizuálně zajímavější.
* vytváří: Pocit energie, pohybu a vizuálního zájmu.
* Jak dosáhnout: Vyvážení velkého, méně podrobného prvku s menším, podrobnějším prvkem; vyvážení jasné oblasti s tmavší oblastí; Vyrovnávání blízkého prvku v popředí se vzdáleným prvkem pozadí. Pravidlo třetin se často používá k dosažení asymetrické rovnováhy.
* kdy použít: Většina krajinných scén se přirozeně hodí k asymetrické rovnováze. Je to flexibilnější a přizpůsobivější.
* výzvy: Vyžaduje více myšlení a povědomí o vizuální hmotnosti.
* radiální rovnováha:
* Prvky vyzařují ven z centrálního bodu. Pomyslete na slunečnice, vlnky v rybníku nebo spirálové schodiště.
* vytváří: Pocit zaměření a pohybu. Přitahuje oko do středu rámu.
* kdy použít: Méně běžné v tradiční krajině, ale užitečné pro konkrétní předměty, jako jsou slunce/západy slunce, hvězdné stezky vyzařující ze severní hvězdy nebo kruhové vzory v přírodě.
* Tonal Balance:
* Dosaženo distribucí světla a tmavých tónů přes obrázek.
* vytváří: Pocit hloubky, nálady a dramatu. Vyvážený tonální rozsah zabrání tomu, aby se obraz cítil plochý nebo příliš kontrastu.
* Jak dosáhnout: Pečlivá pozornost na expozici, použití filtrů (jako ND GRADS) k vyvážení dynamického rozsahu a následné zpracování k úpravě hlavních bodů, stínů a středních tónů.
3. Praktické tipy pro dosažení rovnováhy na fotografiích v krajině:
* použijte pravidlo třetích: Místo umístění svého hlavního předmětu mrtvého centra, umístěte jej podél jednoho z protínajících se bodů pravidla třetích mřížky. To často vede k vyváženějšímu a vizuálně přitažlivějšímu složení.
* zvažte popředí, střední půdu a pozadí: Silný prvek v popředí může přidat hloubku a hmotnost ke dnu rámu a vyvážit vzdálený pohoří na pozadí.
* Vedoucí řádky: Použijte hlavní linie (silnice, řeky, ploty atd.) Pro vedení oko diváka scénou a vytvořte pocit hloubky a rovnováhy. Mohou spojit různé prvky a distribuovat vizuální hmotnost.
* věnujte pozornost negativnímu prostoru: Prázdné oblasti na vaší fotografii mohou být stejně důležité jako vyplněné oblasti. Negativní prostor může složení poskytnout dýchací místnost a rovnováhu.
* Použijte odrazy: Odrazy ve vodě mohou vytvořit perfektní symetrii nebo přidat sekundární prvek pro vyvážení hlavního subjektu.
* Hledejte kontrastní prvky: Prvky juxtapose s kontrastními vlastnostmi (světlo/tma, hladké/drsné, velké/malé), aby vytvořily vizuální zájem a rovnováhu.
* používejte strategicky barvu: Malý rozstřik zářivé barvy může vyvážit velkou plochu tlumených tónů.
* Pohybujte se a experimentujte: Malé změny ve vaší střelecké poloze mohou drasticky ovlivnit rovnováhu složení. Nebojte se pohybovat se, vyzkoušet různé úhly a experimentovat s různými ohniskovými délkami.
* plodina inteligentně: Oříznutí může být výkonným nástrojem pro úpravu rovnováhy fotografie při následném zpracování.
* cvičit a pozorovat: Nejlepší způsob, jak zlepšit své porozumění rovnováze, je praktikovat a studovat práci jiných fotografů, jejichž kompozice obdivujete. Analyzujte, jak používají rovnováhu k vytvoření přesvědčivých obrázků.
Příklady scénářů:
* hory a jezero: Na levé straně rámu máte velkou dominantní horu. Chcete -li to vyvážit, můžete v popředí na pravé straně zahrnout pestrobarevnou louku v oblasti divokého květu nebo odraz hory v jezeře.
* stromy a obloha: Vysoký, osamělý strom na jedné straně rámu může být vyvážen dramatickou tvorbou mraků na druhé straně.
* pobřeží: Skalnatá souvrať vyčnívající do moře může být vyvážena hladkou písečnou pláží na opačné straně.
v souhrnu:
Rovnováha je nezbytným prvkem dobré kompozice fotografování krajiny. Pochopením vizuální hmotnosti a různých typů rovnováhy můžete vytvořit obrázky, které jsou pro diváka příjemnější, dynamičtější a poutavé. Experimentujte, praktikujte a rozvíjejte svůj vlastní vizuální smysl pro rovnováhu, aby zvýšil vaši fotografii.