REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

Dobře, rozložíme kreativní portrétní fotografii krok za krokem. Tato příručka pokryje vše od konceptu po zpracování a zaměřuje se na vstřikování kreativity do vašich portrétů.

Krok 1:Konceptualizace a plánování - Brainstorm

Toto je pravděpodobně nejdůležitější krok. Všechna vaše rozhodnutí povede silný koncept.

* Definujte svůj cíl: Jakou zprávu nebo pocit chcete sdělit? Vyprávíte příběh, zachycujete náladu, představíte jedinečnou osobnost nebo jednoduše vytváříte vizuálně nápadné umění?

* Brainstorming Techniques:

* asociace slov: Začněte klíčovým slovem (např. „Dream“, „Síla“, „zranitelnost“) a zapište přidružená slova a obrázky.

* deska nálady: Shromažďujte obrázky, barvy, textury a pozice, které vás inspirují. Pinterest a online vyhledávání obrázků jsou pro to skvělé.

* Storyboarding: Načrtněte sérii obrázků, které řeknete mini-vysílač s vaším portrétem.

* "co if" scénáře: Co kdyby váš předmět byl postava z filmu? Co kdyby světlo pocházelo z neobvyklého zdroje? Co kdyby byli ve zcela neočekávaném prostředí?

* Klíčové prvky, které je třeba zvážit:

* téma: Jaká je celková myšlenka? (např. Surrealismus, ročník, futuristická, fantazie)

* nálada: Jaký pocit chcete evokovat? (např. Melancholický, radostný, tajemný, mocný)

* předmět: Koho fotografuješ? Jejich osobnost, zájmy a fyzikální vlastnosti by měly tento koncept informovat.

* Umístění: Kde se bude střílet? Vnitřní, venkovní, studio, konkrétní památka? Jak umístění přispívá k příběhu?

* osvětlení: Jaké světlo použijete? Přírodní, umělé, tvrdé, měkké, barevné?

* pózování: Jak bude váš předmět umístěn? Dynamické, statické, přirozené, stylizované?

* Wardrobe &Styling: Co bude nosit váš předmět? Vlasy, make -up, příslušenství? Ty by měly být v souladu s tématem a náladou.

* rekvizity: S jakými objekty budou váš předmět interagovat? Rekvizity mohou přidat vizuální zájem a symbolický význam.

* Paleta barev: Jaké barvy budou dominovat obrazu? Zvažte teorii barev (komplementární, analogické atd.) Chcete -li vytvořit specifický efekt.

* zapište to: Jakmile budete mít nápad, napište to! Vytvořte seznam výstřelů, které naznačují konkrétní snímky, které chcete zachytit. To vám pomůže zůstat v organizaci a soustředění během natáčení.

Krok 2:zařízení a příprava

* kamera a čočky:

* kamera: Jakákoli kamera s ručním nastavením bude fungovat. Kamery DSLRS a zrcadlové bez kontroly nabízejí nejvíce kontroly.

* čočky: Všestranná čočka jako 50 mm nebo 85 mm je skvělá pro portréty. Pro portréty životního prostředí lze použít širší čočky (35 mm). Delší čočky (135 mm+) mohou komprimovat perspektivu a vytvořit mělkou hloubku ostrosti.

* osvětlovací zařízení (v případě potřeby):

* reflektory: Odskočit světlo, které vyplní stíny a přidejte hlavní body.

* Difuzory: Změkčit drsné světlo.

* Speedlights/THEBES: Pro ovládání světla ve studiu nebo na místě.

* kontinuální světla (LED panely atd.): Snadnější vidět účinek v reálném čase.

* barevné gely: Chcete -li přidat barvu do svého osvětlení.

* další příslušenství:

* stativ: Pro stabilitu, zejména při slabém světle.

* Release Release Shutter Release: Aby se zabránilo chvění kamery.

* rekvizity: Shromážděte všechny potřebné rekvizity v dostatečném předstihu.

* Backdrops: Pokud střílíte ve studiu.

* skříň: Mít více možností oblečení.

* skautingové polohy:

* Navštivte své vybrané místo předem. Posoudit dostupné světlo, potenciální pozadí a jakékoli překážky.

* Zvažte denní dobu a jak se světlo změní.

* Získejte všechna nezbytná povolení nebo oprávnění.

* komunikujte s vaším modelem:

* Sdílejte svůj koncept s vaším modelem a diskutujte o náladě, pózování a šatníku. Spolupráce je klíčová.

* Ujistěte se, že jsou pohodlné a pochopte, čeho se snažíte dosáhnout.

* Pošlete jim inspirační obrázky, aby měli vizuální představu o natáčení.

Krok 3:Střelba - oživení vize

* nastavení:

* Přijeďte na vaši polohu brzy a nastavte své vybavení.

* Upravte nastavení fotoaparátu na základě osvětlení a požadovaného efektu. (Clona, ​​rychlost závěrky, ISO)

* Umístěte svůj předmět do nejlichotivějšího světla.

* pózování a režii:

* Začněte se základními pozicemi a postupně experimentujte.

* Věnujte pozornost držení těla, projevu a řeči těla.

* Dejte jasné a stručné pokyny.

* Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou.

* Zvažte různé úhly a perspektivy. Nebojte se dostat nízké, vysoké nebo používat neobvyklé hlediska.

* Techniky osvětlení:

* přirozené světlo: Najděte nejlepší přirozený zdroj světla a použijte reflektory k jeho úpravě. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo.

* umělé světlo: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a vytvářejí různé nálady. K vytvoření vyváženějšího vzhledu použijte jedno světlo pro dramatický efekt nebo více světel.

* kreativní osvětlení:

* podsvícení: Siluety nebo ráfkové světlo.

* boční osvětlení: Vytváří silné stíny a zvýraznění.

* barevné osvětlení: Použijte gely k přidání zářivých barev do vašich portrétů.

* Promítané vzory: Použijte projektor k odhoření vzorů na váš předmět.

* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet nové věci! Hrajte s různými úhly, nastavením osvětlení a pózy. Některé z nejlepších záběrů pocházejí z nečekaných okamžiků. Posuňte hranice toho, co si myslíte, že je možné.

* Focus and Composition:

* Nail své zaměření. Oční zaměření je často kritické pro portréty.

* Použijte pravidlo třetin, předních linií a dalších kompozičních technik k vytvoření vizuálně přitažlivých obrázků.

* Zvažte negativní prostor. Ponechání prázdného prostoru kolem vašeho předmětu může přidat pocit dramatu nebo izolace.

* recenze, jak jdete: Pravidelně kontrolujte své obrázky na obrazovce nebo notebooku kamery. To vám umožní provádět úpravy nastavení, pózování nebo osvětlení.

Krok 4:následné zpracování - rafinace obrazu

* software: Adobe Lightroom a Photoshop jsou průmyslovým standardem. Capture One je další populární možnost. Mezi alternativy zdarma patří GIMP a Darktable.

* základní úpravy (Lightroom):

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.

* zvýraznění/stíny: Obnovte detaily v jasných a tmavých oblastech obrazu.

* bílé/černé: Nastavte bílé a černé body.

* Clarity/Texture: Přidejte nebo snižte místní kontrast. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.

* Vibrance/Saturation: Upravte intenzitu barev.

* korekce barev:

* Upravte vyvážení bílé tak, abyste zajistili přesné barvy.

* Použijte HSL (odstín, nasycení, svítidlo) posuvníky k jemnému doladění jednotlivých barev.

* Experimentujte s hodnocením barev, abyste vytvořili konkrétní náladu nebo estetiku.

* retušování (photoshop):

* retušování kůže: Odstraňte vady, hladkou pokožku a snižte vrásky. Používejte techniky, jako je separace kmitočtů nebo hojení. Buďte jemný! Nadměrné odolnost může způsobit, že předmět bude vypadat nepřirozeně.

* vylepšení očí: Okvapujte oči a přidejte jemný záblesk.

* dodge and vypalovat: Jemně odlehčují zvýraznění a ztmavnutí stínů pro zvýšení tvaru a formy subjektu.

* kreativní efekty:

* Přidání obilí: Vytvořte vintage nebo filmový vzhled.

* třídění barev: K vytvoření konkrétní barevné palety použijte LUT (vyhledávací tabulky) nebo vrstvy nastavení.

* Přidání textur: Překrytí textury (např. Papír, grunge), aby se přidalo vizuální zájem.

* Selektivní barva: Desaturujte určité barvy, abyste upozornili na ostatní.

* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrázky a vytvořte neskutečný efekt.

* Equifye Tool: Použijte nástroj Equify Sharlyly a jemně upravit tvar subjektu.

* ostření: Shnit obrázek jako poslední krok. Dávejte pozor, abyste se příliš nepodvářili.

* Export: Exportujte obrázek ve vhodné velikosti a formátu pro jeho zamýšlené použití (např. Web, tisk).

Krok 5:Reflexe a iterace

* Analyzujte své výsledky: Co fungovalo dobře? Co jsi mohl udělat lépe?

* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte své obrázky s jinými fotografy nebo umělci a požádejte o konstruktivní kritiku.

* Poučte se ze svých chyb: Každé focení je zkušenost s učením. Použijte své chyby ke zlepšení vašich dovedností.

* pravidelně experimentujte: Neustále zkoušejte nové techniky a přístupy k posunutí vašich kreativních hranic.

* Zůstaňte inspirováni: Podívejte se na práci jiných fotografů, umělců a filmařů. Přečtěte si knihy, sledujte tutoriály a navštěvujte workshopy.

Klíčové kreativní tipy a techniky:

* zaměřit se na oči: Oči jsou okny k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a expresivní.

* porušit pravidla: Nebojte se porušit tradiční pravidla fotografie. Experimentujte s nekonvenčními kompozicemi, osvětlením a pozicemi.

* používat rekvizity: Rekvizity mohou přidat vizuální zájem a vyprávět příběh. Přemýšlejte mimo krabici a najděte jedinečné a neočekávané rekvizity.

* Hrajte s perspektivou: Zkuste střílet z různých úhlů a vytvořit dynamičtější a zajímavější obraz.

* objetí nedokonalost: Nesnažte se o dokonalost. Přijměte nedokonalosti a nedostatky, protože mohou do vašich portrétů přidat charakter a autentičnost.

* vyprávět příběh: Každý portrét by měl vyprávět příběh. Přemýšlejte o vyprávění, které chcete sdělit, a použít svou fotografii, abyste tento příběh oživili.

* rozvíjet svůj vlastní styl: Experimentujte s různými technikami a přístupy, dokud nenajdete styl, který je pro vás jedinečný.

* praxe, praxe, praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete. Nebojte se experimentovat a vyzkoušet nové věci.

Příklady nápadů na kreativní portrét:

* Surreal Portréts: Začlenit surrealistické prvky, jako jsou plovoucí objekty, zkreslené perspektivy nebo snové snímky.

* environmentální portréty: Zachyťte svůj předmět v jejich přirozeném prostředí a předvádějte jejich osobnost a životní styl.

* abstraktní portréty: K vytvoření vizuálně nápadného obrázku použijte abstraktní tvary, vzory a barvy.

* koncepční portréty: Vyprávějte příběh nebo sdělujte zprávu prostřednictvím svého portrétu.

* Portréty s barvou těla nebo make -upem: Proměňte svůj předmět na umělecké dílo.

* portréty malby Light: Použijte dlouhé expozice a zdroje světla k vytvoření zajímavých vzorů a efektů.

* podvodní portréty: Zachyťte éterické a snové obrazy pod vodou.

* autoportréty: Prozkoumejte svou vlastní identitu a emoce prostřednictvím autoportrétů.

* portréty s odrazy: K vytvoření zajímavých kompozic použijte zrcadla nebo jiné reflexní povrchy.

* infračervené portréty: Zachyťte jinou perspektivu vašeho předmětu pomocí infračervené fotografie.

Pamatujte, že kreativní portrétní fotografie je o vyjádření vaší jedinečné vize a vyprávění příběhů prostřednictvím obrázků. Nebojte se experimentovat, porušit pravidla a bavte se! Hodně štěstí!

  1. Jak fotografovat lidi venku bez použití reflektoru

  2. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  3. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  4. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  5. Proč byste si měli najmout profesionálního fotografa

  6. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  7. Důležité tipy pro fotografování a úpravy interiérů

  8. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  9. Jak samoobslužné je lepšího fotografa

  1. Týdenní fotografická výzva – Mlha

  2. Tipy pro fotografování a zpracování lepších černobílých fotografií

  3. 5 důvodů, proč byste měli fotografovat snímky krajiny v RAW

  4. Průvodce vysoce kontrastní fotografií (+ 6 tipů)

  5. 9 tipů pro krásné focení jídla na plocho

  6. Malá hloubka ostrosti pro začátečníky:Komplexní průvodce, jak ji používat

  7. Tipy pro černobílé fotografování divoké zvěře

  8. Co dělá kameraman?

  9. Jak vybudovat působivé fotografické portfolio od nuly

Fotografické tipy