Je-li vedoucím orchestru režisér, je kameramanem první houslista. Režisér možná dokáže inspirovat svůj natáčecí štáb k produkci vítěze Oscara, ale nedokáže dělat „hudbu“ sám. Musí se spolehnout na kameramana s jeho houslemi.
Budu tak troufalý a řeknu to na rovinu:Bez ohledu na to, o jaký projekt jde, kameraman je nejdůležitějším článkem v řetězu spojujícím koncept videa s hotovým produktem. Od producenta a režiséra až po nejnižšího asistenta produkce, všichni pracují na tom, aby kameraman mohl natočit to nejlepší možné video.
Do hledáčku se nakonec dívá jen oko kameramana. Pouze jeho dotyk dokáže zjemnit zaostřovací kroužek a ovládání zoomu.
Zaměření kameramana
Neexistuje jednoduchý popis povinností kameramana – mění se s každým zadáním. Může být prvním houslistou, ale může také hrát na trubku, tlouct do bubnů, prodávat lístky, krmit slony a zametat podlahu, když show skončí. To je showbyznys.
V zásadě existují tři způsoby, jak kameraman přistoupí k práci:
- se scénářem a dobře definovaným plánem;
- s obecnou představou o tom, co se stane během předvídatelné události;
- a bez ponětí o tom, co se stane, a bez možnosti plánovat od jednoho záběru k druhému.
Kameraman, který natáčí video průmyslového školení, reklamu nebo školní hru, bude postupovat podle scénáře a natáčet z předem naplánovaných pozic kamery.
Kameraman, který natáčí televizní pořad před živým publikem, může být jedním z mnoha kameramanů, kterým je prostřednictvím sluchátek sděleno, jaký záběr má pořídit, jak jej zarámovat a kdy a jak rychle jej
přiblížit a oddálit. P>
Svatební kameraman ze zkušeností a plánování ví, co se stane a kdy, ale musí zajistit, aby se páska navíjela ve správný okamžik. Rozdíl mezi průměrným svatebním videem a výjimečným je kameraman, který dokáže předvídat a reagovat na neočekávané.
Kameraman zpráv, který jen málokdy ví, co se z minuty na minutu stane, musí často reagovat instinktivně a s rychlostí blesku. Pokud se v tomto poli pohne, zastřelte jej.
Nepokoušejte se natočit školní hru se stejným ad-lib přístupem, jakým byste natáčeli zpravodajskou událost; dostanete z toho totální chaos.
Týmový duch
Jako kameraman je vaší primární odpovědností pracovat s ostatními členy štábu a nahrávat video tak, jak si režisér přeje. Střelecký štáb musí spolupracovat jako tým.
Režisér bude znát každý záběr a úhel kamery, které chce. Stejně tak kameraman musí znát scénář dopředu i dozadu. Před začátkem natáčení se od vás očekává, že si to projdete s režisérem. Během této konference prodiskutujte jakékoli potíže, které předvídáte s jeho očekáváními. Pokud natáčení vyžaduje letecké záběry, dejte vědět režisérovi, pokud máte problém s vyvěšením ze dveří vrtulníku.
Položte dostatek otázek, abyste objasnili vše, čemu nerozumíte. Můžete být dokonce požádáni, abyste pomohli najít místa a poskytli návrhy.
Pokud každý zná svou práci, výroba poběží jako dobře namazaný stroj. Budete se moci soustředit na jednu věc:střelu.
Ale šance, že skončíte s ideální posádkou, je někde mezi mizivými a žádnými. Schopnosti každého člena posádky obecně závisí na dostupných penězích, stejně jako na počtu lidí v posádce. Slyšeli jste o „nízkorozpočtových“ produkcích...?
Není neobvyklé, že kameraman je asistentem kameramana (a možná i režiséra); zvukový technik, který provede osvětlení; a všichni ostatní být kulisáky (včetně talentu!) cokoli, aby svou práci dokončili. Když natáčení skončí, možná budete muset strávit dlouhé hodiny v střihači, abyste to dali dohromady.
Dobře odvedená práce
Práce kameramana je mechanická i estetická. Mechanickou část se může naučit každý v poměrně krátkém čase. Estetický aspekt se někteří lidé nikdy nenaučí.
Při jakémkoli úkolu se ujistěte, že jste připraveni s periferním vybavením. Udělejte si seznam kabelů a konektorů, speciálních stativů nebo vozíků, širokoúhlých nebo teleobjektivů, osvětlovacího zařízení, mikrofonů a monitorů, které budete potřebovat.
Poznejte svůj fotoaparát. Pokud budete mít na výběr vybavení, nebudete mít problém, ale možná budete muset vzít potluck. Kvalita fotoaparátu bude záviset na tom, co rozpočet dovolí.
Nastavte vyvážení bílé, zaostřete objektiv, nastavte clonu, ovládejte zoom, orámujte záběr, přetočte pásku. Při změně kompozice budete přibližovat a měnit expozici a zaostření.
Možná budete muset procvičit určitý pohyb několikrát a může trvat několik kroků, než získáte přesně to, co režisér chce. Pokud „vzhled“ na kazetě zaostává za očekáváním, může být nutné po záznamu změnit úhly kamery nebo pohyby objektů.
Zvládnutí mistrovských děl
Hledáček je vaše plátno. Světlo je vaše barva. Objektiv je váš štětec. Při práci s režisérem se rozhodnete, zda budou tahy štětcem odvážné a drzé nebo lehké a jemné.
Vy určíte, zda pohyb a náladu vytvoří herci a kulisy nebo samotná kamera.
Prostřednictvím pokusů a omylů se naučíte maličkosti, které dělají velký rozdíl. Je například obtížné eliminovat stíny, pokud je váš objekt jen stopu nebo dvě od stěny. A pokud je váš objekt tmavý a stěna bílá, je obtížné nastavit správnou expozici.
Použití širokoúhlého objektivu při jasném světle vytváří velkou hloubku ostrosti, zatímco teleobjektiv při slabém světle vytváří hloubku ostrosti, která je velmi krátká.
Váš objekt a vše v pozadí bude zaostřeno, pokud jej vyfotíte široko daleko a se spoustou světla.
S plným teleobjektivem a minimálním osvětlením bude zaostřený pouze váš objekt, což vám často umožní odstranit problémové pozadí a ušetřit čas tím, že se nebudete muset přesouvat na jiné místo.
Video je dvourozměrné médium zahrnující šířku a výšku, ale váš objektiv vytváří iluzi hloubky. Širokoúhlý objektiv na blízko způsobí, že něčí nos bude vypadat míli dlouhý (víte co?), ale stejný snímek s použitím teleobjektivu může komprimovat rys obličeje a způsobit, že dlouhý nos vypadá normálně. Pohyb světla z jedné strany na druhou a o stopu nebo dvě nahoru může vašemu předmětu ubrat 20 liber a udělat mu velkou radost (zvláště pokud má talent a je trochu sebevědomý).
Vyplatí se to
Vyplatí se naučit se kameramanskému řemeslu námahu? Vsadíte se, že ano. Nic vás nevzruší víc než pohled do hledáčku a sledování scény, jak se vyvíjí tak, jak jste si vysnili.
Jak se vaše inscenace odehrává na plátně, budete s potěšením sledovat reakce publika a bude vám běhat mráz po zádech, když uvidíte své jméno v závěrečných titulcích (i když to tak rychle uteče jen vy a vaše matka) .
Asi se tomu říká spokojenost. Z dlouhodobého hlediska vám to nedají peníze ani uznání. Bude to pocit hluboko uvnitř, který vám řekne, že jste něco dokázali – že jste kameraman .
John Fuller je zpravodajský kameraman pro WXYZTV, Detroit a sloupkař pro „hobbyist videomaking“ pro Detroit Free Press.Je autorem Předpis pro lepší domácí video filmy (HPBooks).