Argumenty pro „umění umění“ (skutečné umělecké ocenění):
* estetické vlastnosti:
* jedinečný vzhled: Film má výraznou estetiku, kterou se digitální často snaží dokonale replikovat. K tomu přispívají zrno, barvy, dynamický rozsah a celkový „pocit“. Mnoho fotografů dává přednost organickému, mírně nedokonalému vzhledu filmu.
* Paleta barev: Způsob, jakým film činí barvy, je často popisován jako měkčí, jemnější nebo „realističtější“ (ironicky, vzhledem k tomu, že film je stále interpretace). Specifické filmové zásoby mají jedinečné a vyhledávané barevné profily.
* dynamický rozsah: Někteří argumentují, že film zachycuje a obnahuji zvýraznění a stíny, s plynulejším přechodem mezi tóny.
* úmyslný proces:
* zpomalení: Filmová fotografie vás nutí být úmyslnější. Máte omezený počet výstřelů na roli, což podporuje pečlivé složení, expozici a načasování. Toto pomalejší tempo může vést k promyšlenějším a úmyslnějším obrazům.
* Technická dovednost: Zvládnutí filmové fotografie vyžaduje hlubší pochopení expozice, měření, zaměření a technických aspektů vývoje filmu. Pro fotografy to může být prospěšná výzva, kteří se snaží zlepšit jejich dovednosti.
* hmatatelnost: Držení fyzického negativního nebo tisku vás spojuje s obrázkem způsobem, který sledování digitálního souboru na obrazovce ne. Proces vývoje filmu a výroby výtisků může být hluboce uspokojivý zážitek.
* kreativní experimentování:
* rozmanitost filmových zásob: Široká škála dostupných filmových zásob (každá s vlastními vlastnostmi) umožňuje kreativní experimentování a schopnost dosáhnout konkrétních vizuálních stylů.
* Techniky temné komory: Tisk Darkroom nabízí obrovskou škálu technik pro manipulaci s obrázky, přidávání jedinečných efektů a vytváření jedinečných výtisků.
* Připojení k historii:
* Legacy of Photography: Natáčený film vás spojuje s historií fotografie a prací nespočetných ikonických fotografů, kteří používali film jako své primární médium.
* ocenění pro řemeslo: Podporuje hlubší uznání za řemeslné zpracování a umění zapojené do tradičních fotografických procesů.
Argumenty pro „Just for Show“ (Performativní trendy):
* nostalgie a retro estetika:
* trendy odvolání: Filmová fotografie se stala trendy, zejména mezi mladšími generacemi, které s ní možná nevyrostly. Retro estetika je považována za chladnou, stylovou a esteticky příjemnou.
* ověření sociálních médií: Zveřejňování filmových fotografií na sociálních médiích může být způsob, jak signalizovat sofistikovanost, uměleckou vkus nebo odmítnutí digitální fotografie hlavního proudu.
* povrchní angažovanost:
* důraz na „vzhled“ nad obsahem: Někdy se zaměřuje spíše na dosažení „filmového vzhledu“ než na vytvoření smysluplných nebo přesvědčivých obrázků. Předvolby a filtry mohou napodobovat vzhled filmu, aniž by vyžadovaly dovednosti nebo úsilí skutečně natáčení filmu.
* Nedostatek technického porozumění: Někteří jednotlivci mohou natáčet film, aniž by plně pochopili technické aspekty, spoléhali na automatické nastavení a doufali v to nejlepší.
* dispozitelnost: Vzestup popularity jednorázových kamer, i když je zábavný, je často poháněn spíše trendem než hlubokým uznáním za umění filmové fotografie.
* Exkluzivita a stav:
* vnímaná nadřazenost: Někteří filmoví nadšenci mohou filmovou fotografii považovat za lepší než digitální a vytvářejí pocit exkluzivity nebo elitářství.
* vysoké náklady na vstup: Náklady na film, zpracování a vybavení mohou být překážkou vstupu, což z něj činí symbol stavu pro ty, kteří si to mohou dovolit.
Závěr:
Ve skutečnosti jsou motivací pro natáčení filmu pravděpodobně kombinací uměleckého uznání a performativních trendů. Mnoho fotografů je přitahováno k filmu pro své estetické vlastnosti, úmyslný proces, který povzbuzuje, a kreativní příležitosti, které nabízí. Jiní mohou být ovlivněni trendem filmové fotografie a touhou promítnout určitý obraz.
Nakonec jsou motivace jednotlivých fotografů rozmanité a složité. Nejdůležitější je, že se s médiem zabývají způsobem, který je pro ně smysluplný a naplňován. Ať už jde o „Art's Sake“ nebo „Just for Show“, oživení filmové fotografie přineslo do světa vizuálního umění novou energii a kreativitu. Rovněž zvýšila povědomí široké veřejnosti směrem k historii fotografie, estetice starších filmů a fyzickému procesu natáčení.