REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Hudba a zvuk

Základy úpravy zvuku pro video

Mít širokou škálu dovedností je v dnešním produkčním prostředí nutností. Nelze jednoduše očekávat, že si vystačí s jedinou hlavní dovedností, bez ohledu na jejich odbornost. Klíčem k zabezpečení a realizaci projektů je rozšíření rozsahu schopností o základy, jako je úprava zvuku.

Zvuk se dělí na dvě hlavní složky:nahrávání a míchání. Dobrá úprava zvuku do značné míry závisí na zdrojovém materiálu a bez správně nahraného zvuku se proces stává jedním z klesajících výnosů.

Nahrávání

Časování a synchronizace


Toto jsou vaše nastavení snímků za sekundu. Následující snímkové frekvence jsou nejběžnější filmové a televizní standardy:

  • 24 pro většinu filmových děl
  • 25 pro PAL a evropské vysílání
  • 29,97 d pro NTSC a americké vysílání
  • 48, 50 a 60 jsou exotičtější sazby, které lze použít pro estetiku a jsou běžné pro záběry akční kamery, které jsou synonymem pro GoPro.

Pokud je zjistíte špatně, víceméně zneplatníte váš časový kód SMPTE a znemožníte jakýkoli druh synchronizace.

Vzorkovací frekvence a bitová hloubka

Ty určí počet vzorků zachycených za sekundu, celkové rozlišení a dynamický rozsah vašeho projektu.

Bitová hloubka 24bitů je standardní pro produkční a smíšená prostředí. Obsah se zmenší na 16bitový pouze v případě, že je to pro konkrétní médium vyžadováno.

Standardní vzorkovací frekvence pro video je již dlouho 48 kHz, přičemž 96 kHz a 192 kHz se začínají používat častěji. I když není nic špatného na použití vyšších vzorkovacích frekvencí, spotřebují více místa, výpočetního výkonu a šířky pásma.

Vyšší vzorkovací frekvence nabízí výhodu zvýšeného dynamického rozsahu a věrnosti a vždy ponechávají možnost exportu ve vyšší kvalitě, podobně jako když máte 4K nezpracované záběry, ponecháváte dveře otevřené pro export do různých rozlišení, formátů a remasterů. Mezitím budete muset převzorkovat, protože většina exportů se provádí ve 48 kHz.

Většina zvukových formátů s vysokou věrností, jako je DTS HD a Dolby TrueHD, používá 24bitový zvuk při 48 kHz. Starší formáty, jako jsou DVD, používají 16bitové formáty AAC a AC3.

Zisk

Uspořádání vašeho zisku je klíčem k tomu, abyste skončili s úrovněmi, které lze snadno míchat a abyste z vašich mikrofonů dostali maximum. Obvykle chcete v digitálních nahrávkách vidět úrovně -12 až -9 dBFS, přičemž ty druhé jsou ve vstupní fázi asi tak horké, jak chcete. To ponechává dostatek prostoru pro míchání.

Nastavení příliš vysoko riskuje ořezávání, zatímco nastavení příliš nízko zanechá signál, který je mimo nominální rozsah a bude potřebovat další zesílení během mixování, což zase způsobí další šum.

Míchání

Organizace

Díky dobré struktuře projektu a správě souborů jsou úpravy a mixování více procesem a méně utrpením.

Seskupte své stopy podle typu, dialogů, hluku na pozadí, pomocných prvků a potenciálních efektů. Digitální audio pracovní stanice (DAW) mají obvykle struktury složek a seskupení, které pomáhají s hromadnými úpravami a udržováním regionů pohromadě.

Počáteční várku střihů a střihů mám tendenci shrnout do této fáze, čímž odstraním spoustu nepořádku.

Úrovně a posouvání

Nyní, když máte funkční kostru, můžete začít vytvářet fungující rovnováhu z vašich aktuálních zvuků. Toto stanoví váš základ pro přidávání EQ, kompresi dalších zvukových filtrů a efektů.

Ztlumení, oříznutí a vyblednutí

Když máte pochybnosti, ztlumte to! Začněte tím, že odstraníte ticho a koncové zvuky. Většina DAW má funkce detekce ticha, které dokážou automaticky identifikovat a odstranit ticho ze zvukových oblastí. Ujistěte se, že detekce není příliš agresivní, jinak byste mohli náhodně ztratit některé tiché pasáže.

S nedestruktivními úpravami v dnešních DAW nikdy skutečně neodstraníte zvuk, pokud neodstraníte zdrojové soubory nebo nepřevedete oblasti na nové zvukové soubory. To znamená, že můžete obnovit oblasti zpět do jejich původního stavu i po jejich oříznutí a změně velikosti.

Útlumy a prolínání jsou užitečné, když je ztlumení nebo oříznutí příliš agresivní a vaše úpravy vyžadují jemnější přístup. Crossfades jsou fantastické při vyhlazování přechodů mezi dvěma upravenými audio regiony.

Snížení šumu

Zbavit se zvuků, které sem nepatří, by mělo být vždy na předním místě vašeho seznamu úkolů. Jinak budou jen překážet, krást šířku pásma signálu a zhoršovat celkovou kvalitu.

Nejčastějším viníkem je hukot 50 nebo 60 Hz, obvykle způsobený špatně trasovaným nebo uzemněným zdrojem napájení. Dalšími častými pachateli jsou vítr a pozadí a těmto dvěma byste se měli během nahrávání vyhnout nebo je co nejvíce minimalizovat pomocí čelních skel, směrových mikrofonů a dobrého umístění mikrofonu.

Waves nabízí plug-iny X-Noise i X-Hum. Každý z nich nabízí funkci redukce šumu, která se dokáže naučit a přizpůsobit konkrétnímu prahu hluku na zvukové stopě a poté jej potlačit na zadanou úroveň.

Alternativně můžete nakonfigurovat úzkopásmový nebo zářezový filtr pro snížení cílové frekvence procházením frekvenčního pásma a identifikací problematického zvuku. Bez ohledu na přístup budete muset vyvážit potřebu snížení hluku a snížení základních frekvencí zvuku.

Náš článek o opravě chaotického zvuku jde do velkých podrobností o ztlumení a použití redukce šumu:https://www.videomaker.com/article/c4/17125-five-ways-to-fix-messy-audio

EQ

Ostrá čistota spojená s profesionálně znějící produkcí začíná vždy zde. Ekvalizace zvýrazní frekvence, díky kterým znějí dialogy lichotivě, potlačí některé low-endy a umožní zazářit dobrému výkonu.

EQ je nejzákladnější forma redukce šumu — 32pásmový ekvalizér ve správných rukou lze použít s velkým efektem. Pro inženýry existuje celá řada EQ cvičení, se kterými mohou cvičit, aby zdokonalili svůj sluch a schopnost identifikovat zvuky. Zkuste procházet zdrojový zvuk pomocí ekvalizéru, abyste zjistili, kde žijí různé zvuky.

Komprese

Správná komprese znamená, že váš zvuk sedí pohodlně na svém místě v mixu s konzistentní dynamikou, která stále ponechává dostatek prostoru pro rozlišení mezi měkkými a hlasitými sekcemi.

Ve své nejzákladnější podobě kompresory pracují s využitím poměrů, prahových hodnot a výstupních zisků. Poměr určuje míru komprese a vysoké poměry způsobí, že kompresor bude fungovat jako omezovač, což může znít nepřirozeně. Prahová hodnota nastavuje, kde se spustí kompresor a výstupní zesílení vyrovná jakoukoli ztrátu amplitudy, což vám umožňuje upravit konečnou výstupní úroveň.

Kompresory také pracují na časech útoku a uvolnění, což vám umožní nastavit rychlost komprese. Rychlost, obvykle měřená v milisekundách, závisí na zdroji zvuku. Pomalý zdroj zvuku bude těžit z vyšších časů útoku a uvolnění, zatímco rychlé přechodové jevy budou těžit z rychlejších frekvencí.

Automatizace

Největší rada ohledně automatizace při úpravách zvuku nezačíná příliš brzy – jinak strávíte spoustu času přerovnáváním a přepisováním automatizace. Opravdu pomáhá mít důvěru ve své mixy, úrovně a rovnováhy. Automatizace je poslední dotek, který spojuje všechny prvky a zajišťuje dynamické rozmachy, které jste si vybrali.

Standardní režimy automatizace jsou:

  • Číst – přehraje stávající automatizaci
  • Psaní – zapisuje novou automatizaci spolu s pohybem hrací hlavy
  • Latch – zablokuje automatický parametr na poslední pozici
  • Dotyk – automatizace zápisu pouze při změně parametru

Mám tendenci používat automatizaci zápisu pouze tehdy, když ručně zadávám živý automatizační běh. Jinak mám tendenci používat režim čtení přidáváním uzlů na panel automatizace, spousta automatizace zahrnuje základní změny úrovně, ale jsou momenty, které vyžadují více praktický hudební přístup.

Další příklady a návod k výše uvedenému naleznete v našem videu o úpravách zvuku:https://www.videomaker.com/courses/18501-audio-editing

Dokončení

Pro začátečníky to bude vyžadovat čas a experimentování, než dosáhnou uspokojivé úpravy zvuku, ale jak se seznámíte se svými nástroji a jejich efekty, proces bude rychlejší a jednodušší. Dodržováním těchto kroků a pečlivým poslechem v každé fázi získáte věrohodný soundtrack, který podpoří vaše vizuální prvky a váš příběh.

Blag tráví čas mezi vývojem webu, IT a zvukem. Jeho pozadí je, kupodivu, ve stejných věcech. Blag pracuje v softwarové společnosti a je přispívajícím redaktorem ve společnosti Videomaker, kde se zaměřuje především na, uhodli jste, zvuk.


  1. Tipy pro střih videa pro začátečníky

  2. Základy nahrávání podcastů:Zachycení zvuku pro váš podcast

  3. Splice Edits zdarma na iPhone

  4. Zvuková rada:Úprava zvuku pro video

  5. Míchání zvuku pro video

  6. Vyvážený vs. Nevyvážený:Audio pro video produkci

  7. Postprodukční tipy pro úpravu videa

  8. Nejlepší software pro nahrávání obrazovky pro zvuk a video

  9. Jedna z nejdůležitějších částí střihu videa

  1. Nahrávání dobrého zvuku pro video

  2. Jak upravit zvuk:pracovní postup úpravy zvuku pro editory videa

  3. Nejlepší notebooky pro střih videa v roce 2021

  4. Nejlepší mobilní nástroje pro střih pro filmaře na cestách

  5. Nejlepší alternativa pro AVS Video Editor

  6. Získejte nejlepší software pro úpravu videa pro začátečníky

  7. Aplikace pro přidání zvuku do videa v systému Android

  8. Nejlepší sluchátka pro střih videa

  9. Základy úpravy videa:Export projektů pro web

Hudba a zvuk