Známí videoblogeři, jako je Casey Neistat a podobní, v posledních letech zvýšili standardy vlogování. To, jak se jim daří zveřejňovat podmanivý obsah tak pravidelně, je ohromující. Mnozí se snaží napodobit jejich úspěchy, a v důsledku toho je YouTube přecpaný filmaři, kteří se snaží být další virální vlogovací senzací. Tyto vlogy se liší obsahem, stylem a kvalitou, a přestože v dnešní době existuje prostor pro téměř cokoli, někteří lidé to „chytají“ a jiní ne.
Začátkem tohoto roku jsem založil svůj vlastní vlog. Živím se komerčním a firemním videoobsahem, ale tento vlog pro mě představoval únik z vysoké produkční hodnoty a byl čistě surovou dokumentací mých každodenních aktivit. Začal jsem s tím, když jsem se přestěhoval do nové země, a plánoval jsem natáčet jedno video týdně. Natočil jsem pět epizod, než byla práce příliš zaneprázdněná a přestal jsem prozkoumávat své nové prostředí, a proto jsem si dal pauzu v přidávání příspěvků. Co mi však tato zkušenost dala, je nově nalezená resekce pro vlogery, kteří dodržují častý rozvrh (ačkoli mi chvíli trvalo, než jsem to ocenil).
První epizoda vlogu Casey Neistat, kterou jsem sledoval, zahrnovala připevnění dětské sedačky k zadní části kola. Určitě mi něco uniklo? Jak může obsah, jako je tento, získat tak vysoký počet zhlédnutí? O několik dní později jsem sledoval další a pak další – jen abych zjistil, jestli mi něco neuniká. Pomalu, ale jistě mě to, jako skoro všechny ostatní, chytlo. Teď můžu s radostí sedět osm minut a sledovat toho muže, jak si dává ranní kávu a běhá po New Yorku. Je to zvláštní, když se nad tím zamyslíte. Zdá se, že Casey Neistat je v bodě, kdy se mu dostane podpory (a názorů) bez ohledu na to, co zveřejní. Jistě, má roztomilou osobnost a inspiruje své diváky, aby se dostali ven a dělali víc, ale jak to převést na poutavý obsah?
I když netvrdím, že jsem expert na vloggery, po zhlédnutí práce mnoha úspěšných vlogerů na YouTube jsem zjistil, že se často (a možná neúmyslně) drží tradičních principů vyprávění. Tyto principy jsou odhaleny způsobem, jakým pokrývají svůj obsah a sestavují své úpravy, a pokud jste na vloggingové scéně nováčkem, můžete použitím těchto principů svůj obsah značně vylepšit.
Vytvořte šablonu příběhu
Jedním z nejlepších zdrojů inspirace pro kreativního jedince může být práce jiného kreativce v jiném oboru. Podobně jedním z nejlepších přístupů k vyprávění příběhu ve formátu vlogu je ovlivnění vyprávěcími technikami ve filmech. To neznamená, že obsah vašeho vlogu musí být napsaný nebo dramatický, ale spíše zvažte implementaci již úspěšné struktury do vašeho vyprávění. Studenti filmových škol se učí vypravěčské struktury, kterých se scénáristé téměř vždy drží. Tyto struktury mají obvykle tři části, které jsou odlišeny životně důležitými body. Tento plán může být užitečným nástrojem, který pomůže scénáristům a režisérům, když si nejsou jisti tím, co se má v příběhu stát dál. Struktura vašeho příběhu vlogu bude s největší pravděpodobností vypadat velmi odlišně od struktury filmového scénáře, ale princip použití něčeho, co je osvědčené, zůstává stejný. Prostudujte si práci svých oblíbených vlogerů a půjčte si prvky, které se vám líbí. Může to vést k tomu, že vaše epizody začnou časosběrem nebo začnou s nečekaným vrcholem něčeho, co se stane později v epizodě. Možná to budete chtít implementovat v každé epizodě, kterou uděláte, nebo jen jednou, ale když si předem určíte tento plán, budete snadno schopni říct, kde se váš obsah nejlépe hodí pro úpravu, a také budete mít představu o jaký druh obsahu budete potřebovat natočit, abyste mohli pochválit téma své epizody.
Nepřipojujte se ke svým záběrům
To je důležité pro každého, kdo upravuje záběry, které sám natočil. Až budete příště sledovat skvělý rychlý vizuální sestřih, všimněte si, jak jsou střihy v úpravě tempory. Často se objeví řada skvěle vypadajících záběrů, které jsou na obrazovce jen vteřinu. Nic nezabije vaši optimistickou úpravu více než zdržování se záběry, protože jste příliš připoutaní, abyste viděli, že se nepoužívají. Jakmile se naučíte pustit tyto záběry a nechat je na podlaze střižny, vaše úpravy budou subjektivnější, což umožní kratší, působivější a vizuálně přitažlivější videa.
Nekrmte své publikum lžičkou
To je další bod převzatý přímo z filmů a je to základní princip ve vyprávění. Běžným příkladem toho je, když film obsahuje scénu, která začíná tím, že se postava probouzí v posteli, a končí příchodem této postavy do práce. Je pravděpodobné, že pokud jste začátečník, ukážete zbytečné detaily připravované postavy, které z dlouhodobého hlediska neplní v příběhu žádný účel. Vystřižením obsahu, který může publikum předpokládat, vytváříte mnohem zajímavější příběh. Toho v extrémní míře využívají vlogeři jako Casey Neistat, kde často škrtá uprostřed věty. Nejen, že to zkrátí dobu vaší práce (což je obvykle dobrá věc), ale také to zrychlí tempo vašich úprav a dokonce umožní vašemu publiku, aby se „podvědomě poplácalo po zádech“, když má pocit, že pracovali na pochopení toho, co je vyjádřeno na obrazovce. Chcete-li se o tom dozvědět více, podívejte se níže na tuto přednášku na TEDu od spisovatele a režiséra JJ Abramse, ve které pojednává o svém konceptu „mystery box“ a o tom, jak důležité je tajemství ve vyprávění příběhů.
Stručně řečeno, pokud jste vloger a chcete zlepšit svou hru, raději než bezcílně střílet nebo to vzdávat, učte se od těch, kteří to udělali před vámi. Až budete příště sledovat svého oblíbeného vloggera nebo dokonce televizní pořad nebo film, věnujte zvláštní pozornost tomu, jak příběh vyprávějí. Budete překvapeni, co všechno dokážete vychytat a implementovat do své vlastní práce. Někdo, jehož práci studuji a vždy mě inspiruje, je Dan Mace. Přestože v současné době nevytváří pravidelné vlogové příspěvky, jeho starší příspěvky jsou velmi inspirativní. I když se jeho videa zdají být mnohem více kinematograficky plánovaná než procházky s ruční point-and-shoot kamerou, přiznává, že natočil a upravil mnoho svých příspěvků za jediný den.
Pokud jste vloger a máte nějaké vlastní tipy, rádi je uslyšíme v komentářích níže.