Když jsem byl mladý, poprvé jsem se zamiloval do fotografie jako dítě na letním táboře. Pak jsem šel domů a začal jsem sypat knihy Time Life Photography z místní knihovny. Celou základní školu a střední jsem probděl nespočet nocí, studoval jsem, četl a učil se vše, co jsem mohl o skvělých fotografech a jejich úžasných fotografiích.
Jako každý teenager, protože jsem si myslel, že to všechno vím, jsem šel na filmovou školu. Dozvěděl jsem se o pohyblivých obrázcích a byl jsem uchvácen klasickými filmy, které jsem měl tu čest studovat. Tady jsem skutečně rozvinul svou hlubokou lásku k osvětlení a použití stínu k vytvoření emocí, které vedou k předání skvělého příběhu. K režii jsem se dostal s přirozenou vášní a většinu své kariéry jsem strávil režií lidí pro natáčení. To vyvinulo smysl pro přemlouvání skvělého výkonu nebo momentu od někoho, když to jinak není úplně ono. Znamenalo to také naučit se jednat s lidmi, kteří možná neměli stejnou představu o tom, co funguje a co ne.
Když se poprvé objevily digitální zrcadlovky, které natáčely vysoce kvalitní videa, mnoho lidí věřilo, že nyní můžete natáčet video a jednoduše z něj vytáhnout fotografii. Že akt „fotografování“ se nyní sloučí a my všichni uděláme jednu věc: požádejte naše subjekty, aby se přesunuly před kameru a pak z ní získali jakýkoli konečný produkt, který bychom mohli potřebovat. Můžete například jen točit kamerou, nechat svůj talent projít scénou, mít skvělé video a pak z něj zároveň „vytáhnout“ skvělý snímek. Je to skvělý nápad, ale teoreticky je lepší než ve skutečnosti.
Skvělý snímek a video vyprávějí příběhy, ale zcela odlišnými způsoby. Jako střelec jsem hrdý na to, že vyprávím příběh ve dvou rozměrech. To znamená přemýšlet o všech informacích v obraze a používat rekvizity, umístění, osvětlení a výraz k poskytnutí vodítek a informací k dodání detailů. Vytvořím si v mysli vizuální příběh a pak vymyslím, jak nápad zrealizovat. To znamená, že všechny tyto kusy musí zapadnout do rámce v komponovaném a vytvořeném okamžiku. Jednoduchý příklad tohoto je mimo můj archiv. Je to environmentální portrét výrobce nábytku. Všechny prvky jsou zde proto, aby vyprávěly příběh; toto je člověk a jeho dílo. Příběh je vyprávěn s rekvizitami, pózou a osvětlením, zatímco stín vypráví druhou polovinu příběhu.
V díle pohybu je však příběh vyprávěn v nepřetržitém čase. Nemusíte všechny detaily nacpat do jediné scény. Začnete nápadem a poté, jak postupujete, přidáváte informace, abyste mohli pokračovat ve své představě. Důležité je, že se liší nejen proces, ale také provedení nápadu.
Při práci na statickém snímku upravujete scénu, pracujete s výrazem, upravujete osvětlení, pohybujete kamerou a mírně měníte pozici. Často to nejsou velké pohyby, ale spousta malých. Děláte to znovu a znovu, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku. V pohybu děláte totéž, ale každý záběr se musí odehrát v čase, takže se váš objekt obvykle pohybuje. Vytvoření skvělého pohybu znamená, že všechny záběry a záběry tvoří neobyčejně úžasný kousek. Skvělý pohyb vypráví příběh, není to jen někdo, kdo dovádí před kamerou. To je také důvod, proč myšlenka vytahování fotografií z pořízení není vždy tím nejefektivnějším způsobem; všechny prvky tam nejsou v jednom konkrétním záběru.
U tohoto nedávného videa pro Panasonic s názvem „Forever Young“ jsem nechtěl vytvořit sérii pěkných fotografií, chtěl jsem natočit video, které má příběh, který se odvíjí. Vzali jsme myšlenku bohatého staršího muže a krásné mladší ženy a hráli jsme si s tím. Pro rozšíření časové osy příběhu byly přidány věci, jako je jezdec na kole, který používá Panasonic A500, aby poskytl POV záběr pomocí jejich vybavení. Také jsme se bavili přejížděním kamery nebo nárazové kamery, abychom viděli, jak budou záběry vypadat. Kamera to úžasně přežila!
Umístění čerpací stanice jsme měli naplánované od začátku, ale vůbec jsem netušil, co tam budu dělat. Náš náskok měl původně jen nabrat plyn, ale protože náš přesný řidič byl velký svalnatý muž s vyholenou hlavou, využili jsme scénu k tomu, abychom vršek shodili vtipným způsobem. Vršek musel být po část střelby nahoře, aby se skryl náš přesný ovladač. Výkladem pro Panasonic byla hbitost 4K GH4 pro použití z ruky, v kardanových závěsech z auta do auta a na dronu; antény byly velmi důležitou součástí snímků, které jsme požadovali. Přestávka u čerpací stanice je tedy prostředkem k vysvětlení, proč se střecha padá dolů, a poskytuje nám záběr páru, který auto řídí shora. Je zřejmé, že příběh je vyprávěn prostřednictvím řady akcí, které poskytují jen malé kousky informací. To je opak toho, jak vyprávím příběh v destilačním přístroji, přičemž všechny prvky jsou odhaleny v jediném snímku najednou. Celé video bylo natočeno během dvou dnů. Vytvořil jsem přibližně 3minutovou verzi pro Panasonic, která na konci obsahuje záběry ze zákulisí, abyste věděli, jak a čím byla vytvořena. Také jsem to zkrátil na 90 sekund, aby můj web připomínal rychlé vyprávění reklamního spotu. Doufám, že se vám to líbí!
https://www.youtube.com/watch?v=sR4q4fm5sYk
https://www.youtube.com/watch?v=h359EToltdU
Michael Grecco je oceňovaný komerční fotograf a filmový režisér známý svými ikonickými portréty celebrit, inovativními obálkami časopisů a reklamními pomazánkami.