Každý editor ví, že hudba a zvukový design jsou mízou každého dobrého traileru – ale viděli jste někdy, jak přesně se vyrábí?
Dnes se podíváme do zákulisí hudebního skladatele a umělce zvukového designu Stevena Phillipse. Steven je zakladatelem a vlastníkem Sonic Intuition, vlastního hudebního produkčního studia, které se zaměřuje na vytváření ručně vyráběné hudby, atmosfér a zvuků pro filmy, televizi a vizuální média.
Jak sestavit hudební upoutávku:Kreativní proces
Steven byl dostatečně velkorysý, aby vytvořil video lekci, kde se zevnitř podíváte na jeho přesný proces vytváření profesionálního tága na bicí přívěs od základů.
Zde je konečná verze tága, který bude skládat. Poslouchejte.
Docela super věci co? Spousta zvukové rozmanitosti a dobře definovaný rytmus – ideální pro agresivní trailer.
Nyní zamiřme do Stevenova produkčního studia a podívejte se mu přes rameno, jak vytváří toto tágo od nuly.
Užijte si to!
Pokud vás zajímají bezcelní narážky, na které Steven odkazuje na začátku svého tutoriálu, klikněte sem.
Také…
Další informace o hudbě upoutávek a technikách úprav zvukového designu se můžete dozvědět v této bezplatné třídílné videotréninkové sérii.
Nyní se pojďme trochu seznámit se skladatelem.
Seznamte se se Stevenem
FEP: Řekněte nám něco o sobě. jaké je vaše pozadí? Jak jste se dostal k hudbě a zvukové kompozici?
SP: Žiji v Atlantě se svou ženou Julií, 2letým synem Samuelem a úplně novým chlapečkem jménem Hank! Hudbu hraji a hraju se zvukem tak dlouho, jak si pamatuji. Ve věku deseti let jsem dokonce vytvářel overdub nahrávky a další zvukové manipulace na svém duálním kazetovém boxu.
Moje profesionální kariéra začala na začátku devadesátých let hraním na baskytaru Tonymu Cookovi (legendárnímu bubeníkovi Jamesi Brownovi). Naučil mě základům analogového nahrávání. Odtud jsem začal s vývojem a programováním pro Ichiban Records v jejich Hip Hopové divizi Wrap Records.
V roce 1999 jsem se přestěhoval do Los Angeles a pokračoval jsem v produkci hudby pro různé umělce na volné noze. Vytvořil jsem svůj první trailer The Covenant pro Sony a okamžitě mě to chytlo. Zjistil jsem, že práce na obrázku byla velmi inspirativní. Rychle jsem se spřátelil ve filmovém reklamním průmyslu a začal rozvíjet své podnikání.
FEP: Řekněte nám něco o vaší společnosti. Na co se specializujete? Jakých typů projektů jste byli součástí?
SP: Začal jsem katalogizovat své hity ve zvukovém designu a brzy jsem měl dost na to, abych začal posílat sbírku do různých přívěsů a začal je licencovat. Byl jsem nesmírně nadšený, že můj zvukový design byl uveden v televizním spotu Terminator Salvation. Během tohoto období jsem také přispíval do řady celosvětových hudebních knihoven, zejména APM, který umístil mou práci do mnoha celovečerních filmů, televizních pořadů a reklam.
FEP: Pojďme se ponořit do řemesla hudby a tvorby zvukového designu. Jaký je váš základní postup při vytváření nového hudebního tágo. Jaký software používáte? Jak začnete plánovat a vytvářet dílo?
SP: Můj tvůrčí proces začíná tím, že poslouchám co nejvíce hudby. Dívám se na tuny upoutávek a vždy si dávám dobrý pozor na hudbu ve filmech a v televizi. Poslouchám nové nápady a směry. Obvykle mě to inspiruje k tomu, abych začal pracovat na nové skladbě. Můj oblíbený sekvencer je Cubase. Obecně se vždy aktualizuji na nejnovější verzi. Samozřejmě také používám Pro Tools; většinou pro nahrávání. MILUJI Native Instruments, všechno, co dělají, je úžasné!
Velká část mého zvukového designu je dnes složena ve SLAYER, což je nástroj v REAKTOR od Native Instruments. Zjistil jsem, že je to nejlepší nástroj pro vytváření neobvyklých zvuků, které by vás možná ani nenapadly z hlavy. Velmi inspirativní!
Když začnu tvořit hudební skladbu, rozhodnu se, jaký typ instrumentace použiji jako první. Například, pokud chci udělat skladbu, která obsahuje velké množství orchestrálních prvků, mým prvním krokem je otevřít Action Strings (od Native Instruments). Action Strings usnadňuje rychlé doplnění rámce nebo základní struktury skladby. Poté otevřu nějaké lesní rohy v Cinebrass a začnu skládat melodii. Jakmile to uděláte, díl mi řekne, co potřebuje.
Prvky přidávám a ubírám průběžně, dokud z toho nemám dobrý pocit. Pak si od toho odpočinu, nejlépe přes noc. Jakékoli zjevné problémy se obvykle projeví následující ráno.
FEP: Jak se tento proces liší pro zvukový design?
SP: Můj proces zvukového designu obvykle začíná tím, že vyjdu ven s mým terénním nahrávacím zařízením a zachytím co nejvíce zdrojového materiálu. Mohl bych zaznamenat křičící sirénu sanitky nebo bouchnout do vodních věží. Nikdy nevíte, co přinese zajímavé a neobvyklé výsledky. Jakmile budu mít spoustu materiálu, vezmu ho do SLAYER nebo Cubase a začnu s ním manipulovat, přidávat reverb nebo jiné efekty, jako je natahování výšky tónu, natahování času atd. Odtud to může jít mnoha různými směry. Jakmile začnete slyšet něco zajímavého, dalším krokem je pokračovat, ale doufejme, že ne příliš daleko. Díky bohu za neomezené vrácení!
FEP: Jaké vlastnosti a prvky by podle vás měla obsahovat hudební narážka, aby byla vhodným kandidátem pro použití v upoutávce nebo televizním spotu?
SP: Obecně; hudba pro upoutávky musí být velmi epická a filmová. Aby to divadlo otřáslo, musí to mít hodně low-end. Prvky musí být velmi bohaté na barvu a charakter. Samozřejmě existují výjimky z každého pravidla a trendů, které po určitou dobu dominují. Dubstep byl před pár lety v módě a od té doby vyšel z módy (stejně pro trailery). Kdo ví, kam to půjde příště. Proto je vždy klíčové mít dobré vztahy s hudebními supervizory.
TV spoty jsou úplně jiné. Více převládají chytlavé háčky a pop prvky. To pomáhá oslovit širší publikum stejným způsobem jako popová píseň. Každý televizní spot je samozřejmě jiný. Pokud je reklama více sarkastická, může být hudba více nadřazená. Hloupá reklama Little Caesars může například používat triumfální superhrdinskou hudbu. Většina reklamních agentur konečně vyhořela na sólovém ukulele. Doufejme, že se to nějakou dobu nevrátí!
FEP: Jaké triky a techniky používáte k vytvoření zvukové rozmanitosti v tágu? (Zejména v sekci, která by se mohla opakovat, jako je dlouhá stavba směrem k vyvrcholení…)
SP: Vždy můžete použít stoupající prvek, jako je syntezátor nebo dokonce housle. Jakýkoli nástroj se schopností portamenta zveršuje jednotlivé noty. Zjistil jsem však, že vás to může někdy dostat do problémů. Vždy bych měl po ruce alternativní verzi pro případ, že by redaktoři nechtěli vzestup nebo používali jinou, která se jim líbí víc. Připadá mi mnohem zajímavější a náročnější použít k vytvoření tohoto efektu perkuse a rytmické variace. Jako začínající editor videa vím, že perkuse se zdá být jednodušším základem pro vytváření chytrých úprav. Také postupné přidávání reverbu nebo jiného signálního efektu může být zajímavé a vytvořit zvukovou rozmanitost.
FEP: Máte nějaké návrhy pro editory, pokud jde o blížící se zvukový design? Všimli jste si nějakých věcí, které mohou skutečně pomoci nebo zranit řez?
SP: Myslím, že dobrým pravidlem je vybrat a umístit zvukový design, který pomůže nejlépe vyprávět příběh, aniž by zastínil drama. Zvuk může vyvolat pocit stejně jako obraz. Zavřete oči a poslouchejte zvuk a sledujte, jaký obraz se objeví, když jej uslyšíte. Pokud se to v emocích shoduje s výstřelem, pak jste určitě ve správném míčovém parku. Samozřejmě, že to bude přehnaný příklad, ale...nenasadili byste zvuk, který vyvolává násilné, příšerné obrazy, přes záběr, který vyvolává touhu nebo hluboké zamyšlení. Použijte své uši, na to jsou tu.
FEP: Máte nějaké další tipy nebo myšlenky pro editory, kteří chtějí efektivně využít hudbu a zvuk v upoutávce nebo promo?
SP: Nerad používám toto klišé, ale "Nebojte se myslet mimo rámec." Porovnání obrazu a hudby často funguje opravdu dobře. Ponurá emotivní hudební skladba může způsobit, že energická sekvence působí ještě energičtěji. Nesnažte se to vymluvit. Jen to zkus. Pokud to nefunguje; příkaz Z. To neznamená jít ven a neustále se snažit znovu vynalézt kolo. Osvědčené a pravdivé metody jsou z nějakého důvodu osvědčené a pravdivé. Oni pracují. Jen něco k zamyšlení, když máte potíže se zastaralou sekvencí.
FEP: Děkujeme, že jste si našli čas na rozhovor s námi. Kde se lidé mohou dozvědět více o vaší společnosti?
SP: Je mi potěšením. Najdete mě na mém webu Sonic Intuition nebo na Facebooku!