Takže… nyní víte, jak natočit video, nasvítit scénu, režírovat herce – dokonce víte, jak napsat modelovou verzi. Jaký je další nástroj, který může dodat vašim produkcím život a posunout vás o tolik výš ve vaší oblasti produkce videa?
Často jsem si myslel, že bych byl spokojený s balíčkem editačního softwaru, který by dělal titulky, rozpouštění, více zvukových kanálů, střihy J a L a nic jiného. Nepotřebuji ubrousky na dveře stodoly a obejdu se bez vnořených časových os, ale potřebuji své střihy J a L. Počkejte – nikdy jste neslyšeli o střihech J a L?! Nikdo v této místnosti? Pokud jsou tak důležité, můžete se zeptat, proč o nich neví více lidí?
Než jsme měli přístup ke všem těmto počítačovým editačním softwarovým programům, často nazývaným nelineární editory nebo zkráceně NLE, nikdo tomuto stylu přechodu J a L střihů neříkal – tyto přezdívky dávají smysl pouze tehdy, když se na tyto střihy díváte na časová osa na obrazovce počítače. Za starých časů se jim říkalo střihy „audio advance“ nebo „video advance“ – střih zvuku znamená, že zvuk začíná před videem; video záloha je naopak. Na obrazovce NLE tak trochu (ale ne ve skutečnosti) vypadají jako písmena J (audio advance) a L (video advance).
Kdy použít A/V Advance Cuts
Mimo jiné střihy J a L jsou tahouny zpravodajství. Představte si, že máte střední záběr reportéra držícího mikrofon. Říká:„Bobe, jsem tady na místě požáru s devíti poplachy v Chico Match Factory. Dnes bylo vidět, že z budovy vycházel kouř…“ A pak pokračuje v popisu toho, co se stalo. Po ustavujícím výstřelu se už nikdo nechce dívat na reportéra – chce vidět oheň. Takže jste sestříhali video hasičů hasících požár přes zbytek reportérova zvuku. Toto je L nebo video předstřih, protože přivádíte video a opouštíte zvuk. Na obrazovce vašeho softwaru pro úpravu videa se spodní stopa (audio) táhne doprava, ve skutečnosti nevypadá příliš jako velké písmeno L, ale dost na to, aby tomu někdo začal říkat. Opačný přechod, střih J, může ukazovat zuřící tornádo běžící přes pšeničné pole, zatímco diváci slyší hlas reportéra, který říká:„Bobe, dnes to byla scéna, když se přes tuto oblast přehnalo tornádo.“ Pak se zpráva obvykle přeruší na reportéra, který dokončí svůj příběh.
Straight-Cut Confusion
Tyto typy řezů se objevují příliš často; v důsledku toho to, co posloucháme, není vždy to, co bychom chtěli sledovat. Představte si rozhovor dvou lidí s videem, které se přeruší pokaždé, když postava promluví. Bylo by to k vzteku. V kultovní klasice The Rocky Horror Picture Show je scéna, která obsahuje rychlé dialogy se střihem na každou postavu, která mluví – „Janet!“ "Dr. Scotte!" "Janet!" "Brade!" "Rocky!" "Huh?" – osmnáct řezů za tolik sekund. Tomu se někdy říká „ping-pongové“ řezání, protože divák má pocit, jako by se pingpongovým míčkem mlátilo sem a tam přes stůl. Samozřejmě ve stylu a kultovní klasice jako The Rocky Horror Picture Show funguje to; pro většinu z nás to vypadá amatérsky.
Namísto frenetického tempa může střihač použít J a L střihy k zachování zvuku z jednoho záběru a sestříhat vizuální nebo reakční záběry z druhé kamery. To zpomaluje tempo scény. Rychlé, zběsilé stříhání je trochu zneklidňující a funguje dobře, aby udrželo lidi v záběru během akčních scén, ale během klidnějších scén chceme méně úprav a delší záběry.
Škádlování neočekávaného
Můžete také použít J a L střihy, abyste diváka polekali. Ve filmu z roku 2003 Terminátor 3:Rise of the Machines , redaktor Nicolas de Toth používá střih J, aby vyděsil diváky, kteří sledují, jak Claire Danesová klade lahve na polici. Když o vteřinu spustí zvuk z další scény, jsme překvapeni, když slyšíme hlasitý zvuk klaksonu náklaďáku – nečekané vniknutí do tiché místnosti. Zmateně skočíme do sedadel a pak se video přestřihne na kamion projíždějící před barem, na míle daleko.
Verna Fields použila tento škádlení jemněji a s větším efektem v klasickém Čelisti z roku 1975 . Policejní šéf Martin Brody, kterého hraje nedávno zesnulý Roy Scheider, tváří v tvář zabijáckému žralokovi, který žvýká turisty na svých plážích, šikanuje starostu, aby najal Quinta, lovce žraloků, kterého hraje Robert Shaw. Když Scheider po konfrontaci se svým šéfem prochází chodbou, snažíme se číst jeho tvář – intenzivní, vážný, vířící zodpovědností. Zatímco studujeme Scheidera, Fields používá J řez k narušení Quintova dialogu z následující scény. Tato nesourodost – hlas někoho, kdo není na scéně – diváky lehce zaskočí a vrhne nás do další scény, čímž se zkrátí čas.
ZatímcoT3 Fieldsovy důvody byly složitější a nakonec přesvědčivější. Nicolas de Toth přiměl několik lidí, aby vyskočili na svá místa; Verna Fieldsová získala Oscara za nejlepší střih.
Jak na to
Obvykle při střihu chcete zachovat zvuk a video pohromadě. Vytvoření J nebo L střihu vyžaduje, aby váš software pro úpravu videa byl schopen oddělit zvuk a video a nezávisle je přesouvat. Odemknutí videa ze zvukové stopy může způsobit velkou zkázu ve vašich scénách, protože zvuk nebude synchronizován s videem. Mnoho aplikací ve výchozím nastavení uzamkne zvuk a video dohromady, takže když provedete střih a přesunete klip na jinou pozici na časové ose, zvuk zůstane u videa. Většina editačních softwarů umožňuje odemknout stopy, ale každý to dělá jinak – možná budete muset přejít do rozbalovací nabídky, kliknout pravým tlačítkem na vybraný klip nebo odemknout celou stopu pomocí tlačítka zkratky. Podívejte se do dokumentace vašeho softwaru pro úpravu videa pro „odemknutí“ zvuku a videa. Protože není vždy snadné později znovu synchronizovat konverzace, pamatujte si, kde se na časové ose nacházíte, když odemykáte své skladby, aby byl zvuk synchronizován s pohyby rtů.
Důvtipný prohlížeč
Střihy J a L se používají velmi jemně k přesunutí diváka do změny scény, a to buď pronikáním zvuku z další scény na sekundu nebo dvě před vstupem videa, nebo přestřižením na video další scény, zatímco zvuk trochu setrvává. . Díky těmto překryvům jsou přechody méně rušivé a jsou tak účinné, že si je divák jen zřídka uvědomuje.
Můžete použít J a L střihy k přehrání B rollu přes někoho, kdo mluví, nebo je můžete použít pro neobvyklé přechody mezi scénami. Ať tak či onak, mohou být účinným doplňkem vaší truhly s nástroji pro úpravy. Jako domácí úkol zkuste použít jeden, buď s některými existujícími záběry, nebo s něčím novým. A od této chvíle je hledejte ve filmech a v televizi a sledujte, jak je používají profesionálové. Buďte však předem varováni:jakmile poznáte styl, budete vždy hledat střih J nebo L, a přestože jste nyní v jedinečné skupině znalých diváků, vaše potěšení ze sledování může být pokaženo hledáním technické znalosti namísto pouhého filmového požitku!
Přispívající redaktor Kyle Cassidy je výtvarný umělec, který ve velké míře píše o technologiích.