Často se lidé při pohledu na obrázek zeptají:„Bylo to upraveno Photoshopem? nebo "Vážně ta scéna vypadala tak?" Říkají to, jako by kamera ponechaná svému osudu měla zobrazovat neupravený, „pravdivý“ obraz. Pravdou je, že jakýkoli obraz vycházející z jednoho z dnešních digitálních fotoaparátů byl zmanipulován. Jedinou otázkou je jak.
Boston Skyline záběr z Longfellow Bridge. Toto byla obtížná expozice kvůli tmavšímu popředí a jasné obloze. Zpracování ve vývojové aplikaci RAW mi poskytlo flexibilitu, aby byl obraz v souladu s tím, co jsem viděl.
Nemluvím o případech, kdy byly věci přesunuty nebo přidány do snímku po zachycení. I když to jistě má své místo, stává se to spíše sférou grafického designéra nebo ilustrátora. Manipulace, o které mluvím, se týká barvy, kontrastu, sytosti a vyvážení bílé. Photoshop a další nástroje pro úpravu obrázků jistě dělají úpravu těchto věcí mnohem jednodušší než v minulosti, kdy byla vyžadována temná komora, chemikálie a papír, ale nic nemění na skutečnosti, že vše začíná ve fotoaparátu. Fotografování začíná stisknutím spouště. Tím to nekončí a nikdy neskončilo.
Nejprve si uvědomte, že všechny digitální obrázky jsou nějakým způsobem manipulovány. To, že si člověk vezme soubory JPEG přímo z fotoaparátu a nikdy ani neotevře program pro úpravu fotografií, neznamená, že s obrázkem bylo manipulováno. Digitální zobrazovací snímače zaznamenávají pouze údaje o jasu pro každý pixel. Barva je interpretována buď přímo ve fotoaparátu v obrazovém procesoru fotoaparátu, nebo pomocí softwaru pro zpracování RAW, jako je Adobe Camera Raw. Bayerův filtr, složený z opakujícího se vzoru dvou filtrů zeleného světla, jednoho červeného
Typický bayerový filtr se nachází na zobrazovacím snímači a umožňuje fotoaparátu určit barvu každého pixelu. Kamera poté „rozloží“ obraz ve svém obrazovém procesoru.
světelný filtr a jeden filtr modrého světla překrývají obrazový snímač. Prostřednictvím obrazového procesoru jsou barvy, které každý pixel představuje, určeny tímto filtrem. Hodnoty intenzity barev nezachycené pixelem jsou uhodnuty nebo interpolovány obrazovým procesorem pomocí hodnot barev sousedních pixelů. U souborů JPEG jsou tyto informace uloženy do souboru. Soubory RAW ukládají tyto barevné informace odděleně od údajů o jasu, takže je zpřístupňují pro manipulaci v softwaru pro zpracování RAW.
Takže ještě předtím, než vyjmete paměťovou kartu z fotoaparátu, pokud jste fotografovali soubory JPEG, obrazový procesor fotoaparátu rozhodl, jakou barvu mají jednotlivé pixely. Kromě toho jsou dokončena nastavení kontrastu, vyvážení bílé, sytosti a ostrosti obrazu pomocí vestavěných obrazových stylů fotoaparátu, jako je Standardní, Portrét, Krajina, Neutrální nebo jiné. I když uživatel možná nepoužil žádný program pro úpravu snímků, snímek byl přesto upraven podle nastavení fotoaparátu.
Pokud fotíte soubory RAW, ponechali jste si prostor pro hraní, protože tato nastavení lze upravit. Snímek se zobrazí v softwaru na základě nastavení fotoaparátu v okamžiku expozice, ale nastavení, jako je vyvážení bílé, kontrast, sytost a ostrost, lze upravit pomocí softwaru pro zpracování RAW.
Tmavé popředí a jasnější obloha se opět ukázaly jako obtížné, ale manipulací se snímkem v Adobe Camera RAW se mi podařilo dosáhnout výsledku, který mě potěšil.
Nic z toho se ve skutečnosti neliší od tradiční filmové fotografie. Hlavním rozdílem je bod, ve kterém jsou přijímána určitá rozhodnutí. U filmu je třeba před natáčením učinit mnoho rozhodnutí. Volba fotografovat černobíle nebo barevně, volba fotografovat na film v živých barvách, jako je Fuji Velvia, nebo na něco přirozenějšího, jako je Kodachrome 64, to vše muselo být rozhodnuto před zaostřením objektivu. Nyní tyto volby mohou přijít poté. S věcmi, jako je kontrast a sytost, lze navíc manipulovat pomocí masek, uhýbání a vypalování a dokonce i výběrem různých typů papíru.
Chcete příklad? Jedním z nejlepších příkladů je jedna z nejslavnějších fotografií na světě – „Moonrise, Hernandez, NM“ Ansela Adamse. Negativ se netiskl snadno a Adams s ním pracoval ze všech sil, aby dosáhl hotového mistrovského díla. Jeho diskusi o procesu, stejně jako jeho hotový tisk a kontaktní tisk najdete ZDE. Je docela snadné vidět, kolik práce bylo skutečně vynaloženo na finální tisk, když porovnáte kontaktní tisk s hotovou verzí.
Úpravou vyvážení bílé v Adobe Camera RAW se mi podařilo zahřát slunce, aby získalo měkkou zlatavou záři, jakou mělo při fotografování
Základem je, že tvůrčí proces ve fotografii nekončí stisknutím spouště a znalost procesu může vaše snímky pouze vylepšit. Všechny obrázky procházejí nějakou formou zpracování. Je jen otázkou, zda se rozhodujete sami, nebo necháte fotoaparát, aby si vybral za vás. Jsem velkým zastáncem fotografování souborů RAW a umožnění výběru, který formát RAW vyžaduje. Je to jako pracovat s negativem v temné komoře. Dovednost potřebná ve Photoshopu není o nic menší než dovednost požadovaná v temné komoře, je prostě jiná.
Takže odpověď na otázku „Bylo to upraveno Photoshopem? je na každém jednotlivém fotografovi, jak odpoví. Většinou bude odpověď „Ano, do určité míry“ pro všechny obrázky. Nakonec se nechte řídit svou kreativitou. Pokud nejste fotoreportér, kde je realismus klíčový, jediným limitem je vaše kreativita, vaše dovednosti s fotoaparátem a vaše dovednosti v digitální temné komoře.