Ed Kashi:40 let opuštěných okamžiků

Ed Kashi je hodně zcestovalý muž. V kariéře trvající více než 40 let pracoval ve více než 100 zemích a zachytil osobní i zakázkové projekty pro významné publikace. Poté, co původně chtěl být spisovatelem, změnil směr, když mu bylo 18.

Odhaluje:‚Náhodou jsem šel na univerzitu [Syracuse], která měla skvělý program fotožurnalistiky, tak jsem vektoroval a řekl:‚No, a co fotografie? Během dvou nebo tří měsíců, kdy jsem se naučil základní dovednosti v černé a bílé temné komoře a dozvěděl se o fotografech, jako je Gene Cunningham a někteří z těchto velikánů, kteří pracovali až do svých 90 let, jsem byl v háku, lajně a závaží.‘

Ale byla to kniha jiného fotografa, která na něj skutečně zapůsobila. Kashi přiznává:‚Mary Ellen Mark, skvělá americká fotografka, přišla s knihou nazvanou Ward 81, což byla tato černobílá studie ženského ústavu pro duševně choré v Oregonu. Když jsem viděl tu knihu, muselo mi být 18 nebo 19 a řekl jsem si:„Takový chci být“. Chtěl jsem dělat tento druh práce a zapojit se do takových sociálních a politických problémů a dělat tyto druhy velmi poutavých, oduševnělých, černobílých fotografií. To mě skutečně ještě více nadchlo pro tento druh fotografie.‘

Velká přestávka

Stejně jako mnozí před ním, Kashi měl brzy ambice být publikován časopisem National Geographic. Vytvořit soubor zajímavé osobní práce byla jeho cesta, jak se tam dostat. Vysvětluje:„Strávil jsem tři roky vývojem svého projektu o protestantské komunitě v Severním Irsku a poté, co jsem ho vytvořil, jsem byl schopen prorazit do National Geographic. Pokud chcete pracovat pro tento časopis, musíte ukázat, že umíte vytvořit vizuální příběh a že rozumíte tomu, jak používat vizuální jazyk fotografie k vytvoření uceleného souboru obrázků.‘

V roce 1991 Kashi sám vydal knihu No Surrender:The Protestants . Když šel příště do National Geographic, Tom Kennedy, tehdejší kameraman tohoto časopisu, ‚ve mně viděl něco, do čeho stojí za to investovat‘.

Kashiho prvním projektem pro časopis byl příběh, který předložil o Kurdech. Prozrazuje:‚Dozvěděl jsem se o kurdské věci v kavárně v Derry. Setkal jsem se s britským malířem, který byl ženatý s kurdskou ženou. V mnoha ohledech je můj první osobní dokumentární projekt o protestantské komunitě v Severním Irsku tím, co mě mezi redaktory časopisů dostalo na vrchol. Začínal jsem vytvářet obrázky, které mě vzrušovaly.‘

Fotografické pozorování

Ve své nejnovější knize Opuštěné chvíle:Milostný dopis fotografii , Kashi riffuje na různá témata. Patří mezi ně přiznání:„Narazil jsem na metodu fotografického pozorování, ve které se geometrie, nálada, emoce a možnost – okamžitá – sjednocují, aby vytvořily něco nového, ale nezamýšleného. Říkám tomu Opuštěný okamžik; koncept, který prochází mým fotografickým přístupem více než 40 let.‘

Ptám se Kashiho, jak na tuto metodu narazil. Vysvětluje:‚V roce 1977 jsem byl studentem fotografie v Bathu v Anglii. Nevěděl jsem, co s focením dělám. Právě jsem začínal, ale hrál jsem si s bleskem na kameře. Byl jsem s kamarádem v Bathu a ten jamajský kazatel k nám tak nějak přišel. Byl opravdu dobře oblečený, zvedl bibli vzhůru nohama a začal kázat. Udělal jsem tento obrázek, jen jsem ho „vypíchl“ bleskem a použil jsem film Plus-X, který byl velmi bohatý.‘

Pokračuje:‚Podíval jsem se na ten obrázek a byl to pro mě a mé malé tvůrčí procesy tak trochu „a-ha“ moment. Páni! Záblesk a textura a hloubka a pohyb – a přesto jsem si uvědomil, že když jsem ten obrázek udělal, nevěděl jsem, co dělám.

Byl to skutečně druh inverze k rozhodujícímu okamžiku, kdy je to téměř jako na geometrické a vědecké úrovni, že jste zachytili okamžik, který má jakousi dokonalost. V tomto případě, než jsem pochopil, jak to formulovat, existovalo něco, co se zrodilo z toho okamžiku a z toho obrazu.‘

Experimentace

Kashi dále rozvinul tuto metodu fotografování – experimentoval s bleskem, dlouhými časy závěrky a fotografováním z boku – a přestože to nebyl vždy nejlepší přístup pro časopisové publikace, ukázal se být užitečný v různých scénářích.

Odhaluje:„Během následujících desetiletí se tento druh přístupu k fotografii, který jsem se naučil, stal součástí mého celkového přístupu fotožurnalisty. Posloužilo mi to, když jsem začal více pracovat v konfliktních zónách nebo oblastech s občanskými nepokoji – na místě, jako je Nigérie, kde
když přiložím kameru k oku, klidně bych mohl držet v ruce zbraň.

V tomto přístupu je něco velmi viscerálního. Jako 35mm oddaný fotograf to bylo opravdu o splynutí s realitou. Je to velmi osvobozující způsob práce, na rozdíl od toho, kde se většinu času tak soustředím na to, aby bylo vše v rámci toho dokonalé.‘

Vyrazit na cestu

V knize Abandoned Moments Kashi poznamenává, že musel ‚vyrazit na cestu, aby se dostal do pohody‘, tak se ho ptám, co to znamená. Odpovídá:‚To bylo dříve v mém životě a mé kariéře. Musel jsem se ponořit do chaosu světa a postavit se mu. Když se podívám zpět na své dětství, nikdo by mě nikdy nevyčlenil za to, co jsem nakonec dělal, což bylo pracovat ve více než 100 zemích... všechny ty věci, které s tím souvisí, protože jsem byl dítě, kterému rodiče ani nedovolili jdu kempovat se skauty – tak se báli.“

Dodává:‚Vyrostl jsem ve velmi malém světě mimo New York. Jak moje láska a oddanost fotografii v mládí rostly, byl jsem konfrontován s jistou vrozenou plachostí. Nedosáhl jsem sebevědomého věku 21 let. Dosáhl jsem toho se spoustou nejistot. Fotografie mě donutila, a proto mi umožnila, tyto věci překonat, protože za prací, kterou dělám, musíte jít do světa. Musíte komunikovat s lidmi; nemůžeš být vadnoucí květina.‘

Kashiho nejnovější kniha se připravuje už nějakou dobu. Vysvětluje:‚Zhruba před deseti lety jsem začal vážněji uvažovat o myšlence ‚Opuštěného okamžiku‘. Díval jsem se zpět na to, co jsem do té doby udělal, a kromě dvou nebo tří konkrétních pokusů o produkci snímků Abandoned Moments, většinou v San Franciscu, jsem si začal uvědomovat, že jsem nashromáždil další množství práce, která představovala tento velmi osobní , specifický přístup k fotografii.

„Přibližně ve stejné době jsem ve svém studiu začal spolupracovat, upravovat obrázky, navrhovat, rozvržení. Pak jsem se nutil psát a vymýšlet některé z těchto frází. Více než deset let jsme tuto knihu formovali do bodu, kdy jsem šel za nakladateli a nakonec jsem se rozhodl jít s Kehrerem.‘

Podtitul knihy je A Love Letter to Photography… Kashi o tom dále prozrazuje:‚Je to vlastně vztah láska/boj, protože část lásky je čin. Láska je v tom, že vyrazím do světa s tímto záznamovým zařízením a uvidím věci, naučím se, mluvit s lidmi, být svědkem a pak řemeslo a radost z vytváření obrazu.

Světlo, kompozice, textura a barva – všechny tyto věci jsou pro mě neodmyslitelně vzrušující. Díky nim se cítím naživu. Ale negativní část je obchodní část. I po všech těch letech je tu stále ta mizerná část, kde se musíte prodat. Do určité míry jsem se vůči tomu stal imunní, ale ne tak, jak bych chtěl, protože v konečném důsledku chci mít možnost si užít tuto opravdovou lásku, kterou chovám k tomuto řemeslu a ke všemu, co mi přináší do života. P>

Foto ninja

Pokud jde o sadu, Kashi to udržuje jednoduše. Sám sebe popisuje jako věrného uživatele Canon od roku 1977 a v současné době používá vedle video zařízení Canon EOS 5D Mark IV. Pracuje také s bezzrcadlovkami Fujifilm. Říká:‚X-T3 je krásný fotoaparát. Říkám tomu Leica chudáka. Je to prostě nádhera – snímače na těch fotoaparátech Fuji jsou opravdu úžasné.‘

Dodává:„V této knize jsou snímky vytvořené zrcadlovkami Canon, Leica M6 a digitálními fotoaparáty Canon. Rád pracuji nalehko. V tuto chvíli je to u mé práce obecně jeden fotoaparát, jeden objektiv a pásek se dvěma nebo třemi kapsami, takže jsem v podstatě jako fotografický ninja. Mám vše, co potřebuji, ale mohu se také hýbat, běhat, lézt, kachna, nastupovat a vystupovat z auta a mohu být fyzicky velmi plynulý, protože tak rád pracuji. Mám vše, co potřebuji, s velmi jednoduchým nastavením, jako je toto.‘

Kashi končí náš chat shrnutím Abandoned Moments:„Snažím se dekontextualizovat práci fotoreportéra ve zcela novou věc. Myšlenka je, že je to odlišný nebo neobvyklý přístup k tomu, jak se novináři dívají zpět na svou práci. Toto nemá být retrospektiva mé práce, protože retrospektiva mé kariéry by musela zahrnovat experimentální filmy, krátké dokumentární práce, fotografické eseje a tak dále.‘

Uzavře:„Tato [kniha] má být opravdu jednorázová – jako riff jednoho z mnoha způsobů, jak je fotografie i nadále jedinečná a kouzelná. To jsou body, o kterých doufám, že jsou vyjádřeny. Ale v žádném případě to neznamená odhalit Rozhodující okamžik, protože stále věřím v tuto myšlenku jako krásnou pravdu fotografie.‘

Ed Kashi

Ed Kashi se narodil v roce 1957 a je fotoreportér, filmař, řečník a pedagog. Jako člen agentury VII Photo je Kashi uznáván pro své komplexní snímky a přesvědčivé vykreslení lidského stavu. Jeho přijetí technologií vedlo ke kreativním projektům sociálních médií pro klienty, včetně National Geographic a MSNBC. Spolu s řadou ocenění od World Press Photo a POYi byla Kashiho práce publikována a vystavena po celém světě.

Knihu Abandoned Moments:A Love Letter to Photography od Eda Kashiho vydalo nakladatelství Kehrer Verlag (ISBN 978-3-96900-004-1), doporučená cena 45 EUR.