Zde je 5 největších chyb, kterých se filmaři a tvůrci videí dopouštějí při natáčení B-rollu – a jak se jim vyhnout, když jste na útěku.
Je smutné to přiznat, ale pro mnohé z nás je B-roll často dodatečný nápad. Ať už natáčíte dokumentární obsah, firemní nebo komerční videa, nebo dokonce kreativní krátké filmy nebo celovečerní filmy, vaše filmová tvorba se často zaměří na získání nejlepšího záznamu hlavního předmětu nebo postavy – a jejich hlasu a akcí.
Když se však pustíte do úpravy, často zjistíte, že si přejete, abyste měli lepší (a pravděpodobně více) B-roll záběry. B-roll nejen pomáhá dokreslovat sekce nebo sekvence, aby byly dynamičtější (a lepší tempo), ale můžete jej také použít k pokrytí střihů, pauz nebo chyb.
1. Nevydrží dostatečně dlouho záběry
Největším hříchem ve střelbě B-rollu je nedržet ránu dostatečně dlouho. To se stává častěji, než bychom si všichni rádi připustili, zvláště když běžíte a střílíte. Ale pokud zkrátíte B-roll, můžete ho učinit zbytečným, takže neztrácejte čas.
Dobrý B-roll by měl u krátkých videí trvat alespoň deset až patnáct sekund, a pokud pracujete na krátkých filmech nebo funkcích v pomalejším tempu, kolem minuty. Cokoli menšího než to, a v úpravě najdete určité frustrace.
2. Zákaz vjezdu ani výjezdu do výstřelu
I když to není tak velký hřích jako neudržet ránu dostatečně dlouho, jen střílet obyčejnou statickou elektřinu je nuda. Zvažte zahájení výstřelu buď vlevo nebo vpravo (nebo nad nebo pod) příslušné akce, a poté posouváním odhalte, co se děje. Zvažte také zaostření na stojan, odhalování, skluzavky, vozíky nebo jiné pohyby kamery, aby byl záběr zajímavější.
Následující video je dobrou lekcí o důležitosti přidání pohybů kamery do vašich záběrů.
3. Neposkytování možností stylu
Ze stejného důvodu, jakmile přidáte nějaké vstupní a výstupní pohyby ke svým B-rollům, zvažte vyzkoušení různých možností. Často jsem zjistil, že je nejlepší udělat alespoň tři různé pohyby kamerou pro jakýkoli B-roll záběr (pokud akce/předměty neodcházejí).
Zkuste začít jednoduchým pohybem pana, pak možná složitějším ostřením stojanu z popředí na pozadí. Pak, pokud budete mít čas, možná složitější odhalení, skluz nebo panáček přes místnost. Tímto způsobem budete mít v úpravě na výběr spoustu možností.
4. Plochá pozadí a kompozice
Dalším problémem, kterému čelí mnoho filmařů, když se snaží dostat B-roll na útěk, je zacházet s kamerou jako se záznamovým zařízením. Zatímco vnitřní hlas říká:"Skvělé, tito dva lidé spolu mluví, dovol mi, abych se ujistil, že to zachytím." Pouhé „zachytit“ něco není totéž jako natočit kvalitní B-roll.
Záběry nejsou určeny k tomu, aby byly pouze zaškrtnuty ze seznamu; mají být umně postaveny a složeny. Vždy víte, kde jsou zdroje světla, a pak použijte tato světla k malování vašich předmětů. Hledejte další věci v popředí a pozadí, abyste vytvořili víceúrovňovou kompozici.
Zde je dobrý článek o zvládnutí vrstev kompozice.
5. Dodržování jedné hloubky ostrosti
V závislosti na výběru kamery, nastavení zařízení a dostupného osvětlení můžete mít pocit, že výběr hloubky ostrosti je pouze reakcí na prostředí. Opravdu byste však měli s DOF zacházet jen jako s dalším nástrojem pro pořizování kreativních a krásných snímků.
Zkuste smíchat kompozice s mělkou a hlubokou hloubkou ostrosti, abyste viděli, která vypadá správně pro váš projekt, jak to ovlivňuje ostatní prvky vašich záběrů a jak moc tlačí na váš fotoaparát.
Titulní obrázek od REDPIXEL.PL.