REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Hudba a zvuk

Poznejte své techniky zpracování zvukového signálu

Vzhledem k tomu, že tento článek se bude ponořit do bohatého světa zpracování signálu, cítím se ctí, že mohu učinit několik návrhů:

  • Vyhněte se velkému množství dlouhých řetězců plug-inů
  • tj. každý kanál nepotřebuje 15 zásuvných modulů
  • Zkuste si vizualizovat tok signálu
  • tj. DAW jsou digitální reprezentace analogových konzol. Konceptualizace toku signálu tímto způsobem je užitečná
  • Zkuste na svůj signál použít techniky analogového směrování
  • tj. použití sběrnicových sendů k nasměrování několika kanálů k efektu dozvuku, namísto samostatného zásuvného modulu dozvuku na každém kanálu
  • Buďte kreativní; jakmile se seznámíte se svým nastavením, zkuste experimentovat s různými kombinacemi efektů a směrování

Tyto tipy vám pomohou udržet tok signálu uklizený, zachovat organický zvuk a spotřebovat méně výpočetního výkonu. Experimentování vám pomůže najít nové a vzrušující způsoby použití efektů.

Ekvalizace

Přirozený výchozí bod pro jakýkoli mix, ekvalizace (EQ nebo Filter) funguje tak, že zesílí nebo omezí zesílení vybraných frekvenčních rozsahů. Existuje několik typů ekvalizérů:grafický, parametrický, regálový a vrubový. Nezapomeňte si vybrat správný ekvalizér pro danou práci a nechat soudit váš sluch, míchání je více než jen čísla. Můžete se podívat na tabulku frekvenčních rozsahů, abyste získali představu o tom, kde žijí různé rozsahy nástrojů a vokálů.


Modulace

Modulace v tomto případě pokrývá řadu efektů, zejména flanger a chorus, kde je zdrojový signál ovlivňován jiným signálem přes oscilátor nebo filtr.

Zpoždění

V tomto případě budeme se zpožděním zacházet jako se signálem s dobou zpoždění nad 35 ms, přičemž bod, ve kterém zpožděné zvuky začnou být vnímány jako diskrétní ozvěny nebo opakování. Echo je zpožděný signál, do kterého se vrací část originálu, proto je parametr zpětné vazby na jednotkách zpoždění.

Sbor

Chorusingu je dosaženo, když se smíchají dva identické signály při rozladění jednoho z nich. Efekt přispívá k pocitu pohybu a hloubky zvuku. Samostatné zásuvné moduly chorus lze použít nebo reprodukovat se zpožděním nastaveným na 15 ms a pomocí určité světelné modulace prostřednictvím nízkofrekvenčního oscilátoru (LFO).

Flanger

Flanging je komplexní efekt založený na zpoždění, který kromě procházení frekvenčním pásmem neustále mění dobu zpoždění, aby vytvořil svůj typický zvuk jako „tryskový motor“.

Phaser

Fázování funguje na principu průchodu signálu přes rovnoměrně rozmístěné zářezové filtry. Od lemování se liší tím, že nejde o efekt založený na zpoždění.

Overdrive a Distortion

Původ těchto efektů pocházel z přebuzení předzesilovačů a nasycení elektronek. Tato saturace vnáší do zdrojového signálu další podtóny a harmonické. Kde se liší, je intenzita těchto dodatečných frekvencí. Overdrive je obvykle spojován s blues a rockem, zatímco zkreslení je více přítomné v těžších stylech, jako je heavy metal, nebo jako akcent na kytarová sóla v jiných stylech. Efekty Overdrive využívají drive, kde zkreslení využije zesílení k vytvoření ořezu a zkreslení v celém harmonickém rozsahu signálu a navíc k zavedení nové harmonické řady.

Posouvání výšky tónu

Další dva zůstávají věrní svému jménu tím, že dělají přesně to, co název napovídá. Posun výšky je základem technologie korekce výšky tónu používané pro úpravu vokálů a dalších melodických linek pomocí pluginů, jako je Melodyne. Může být také použit k přidání nebo ubrání trochu věku v dialogu, například mírným zvýšením vokálu, abyste vyvolali dojem, že postava je mladší než hlas interpreta. Dá se použít i čistě jako efekt a je velmi oblíbený u kytaristů. Efekty výšky tónu jsou reciproční součástí natahování času, více o tom v další části.

Prodlužování času

Nejoblíbenější využití time stretchingu je při tvorbě 30 a 60 sekundových reklamních spotů a méně zjevně jemné zkrácení délky televizních pořadů za účelem vytvoření většího prostoru pro reklamy. Všichni jsme slyšeli smluvní podmínky a konec reklamy pronášené nelidskou rychlostí. Další běžné použití časového natahování lze vidět u zvuku pro video, když se rozšiřují praktické nebo archivní zvukové efekty, aby se vešly do o něco kratších nebo delších časových úseků.

Limity technologie se odhalí, když přetáhnete zvukový vzorek do bodu, kdy začnete slyšet artefakty nebo kdy je zvuk tak krátký, že již nesděluje svůj účel. Použití posunu výšky tónu je nezbytné pro kompenzaci změny délky a pro dosažení přirozeně znějícího výsledku. Stroj Time and Pitch společnosti Logic Studio je pro tyto aplikace vynikajícím nástrojem. Některé DAW automaticky zohledňují kolísání výšky při změně trvání audio regionu.

Komprese a omezení

Na toto téma jsou napsány celé články, probereme základy efektivního využití komprese. Lidé tráví roky učením se jemnějších bodů komprese a omezení.

Komprese snižuje dynamický rozsah signálu a výsledkem je rovnoměrnější signál. Klasickým příkladem je vokální skladba, kde je většina výkonu konstantní úrovně, kromě některých linek, které jsou tišší a některých hlasitějších než ostatní. Toto je ideální čas na aplikaci nějaké komprese, která sníží agresivnější části a zároveň posílí měkčí pasáže.

Existuje několik různých typů kompresorů. Svůj příklad zaměřím na kompresory, které používají parametr „Threshold“. Práh je úroveň signálu, kterou kompresoru říkáme, aby ji považoval za „příliš hlasitou“. Poměr řídí velikost redukce, která se použije, nebo kolik signálu může projít kompresorem. Poměr 2:1 znamená, že na každé příchozí 2dB projde pouze 1dB. Kromě toho můžeme upravit časy útoku a uvolnění tak, aby vyhovovaly našemu zdrojovému signálu, rychlý kopací buben nebo pomalý vytrvalý vokál. Když se signál sníží, můžeme použít zesílení, které může při výstupu vrátit úroveň signálu zpět. Kompresory a omezovače jsou ve své podstatě podobné na základě poměrů. Kompresor s vysokým poměrem se stává omezovačem snížením sklonu do ploché linie.

Aktivní regulace hluku

Opět s odkazem spíše na koncept, že konkrétní technika, aktivní regulace hluku má formu ve dvou hlavních aplikacích. Jedním z nich je návrh účelových akustických difuzérů, které využívají akustické dutiny, kanály a komory k zachycení, rozptýlení a snížení obtížných nižších frekvencí. Druhou formou je přímé potlačení hluku pomocí fázování. Ten bude používat mikrofony a reproduktory ke snímání zvuků a přehrávání signálu mimo fázi, kde se oba navzájem ruší. Principiálně takto fungují sluchátka s potlačením hluku.

Uvést do provozu

To by vám mělo poskytnout představu o tom, jak různé techniky zpracování signálu fungují a k čemu jsou nejužitečnější. Je na vás, zda použijete své ucho a vytvoříte příjemný a organický signál, který bude vyhovovat vašim zvukovým potřebám.

Blag Ivanov má titul B.A. v oboru nahrávacího umění z Kalifornské státní univerzity Chico. Je zvukový inženýr a webový vývojář s láskou k hudbě a klasickým autům ve svém volném čase.


  1. Váš průvodce nahráváním zvuku 2019:Vše, co potřebujete vědět

  2. vyrovnávací zákon

  3. Zvukové rady:Vytvořte si vlastní zvukové efekty

  4. Recenze kompaktního audio mixu Mackie 1402-VLZ3

  5. Seznámení se zvukem fotoaparátu

  6. Vytváření zvukových efektů

  7. Zvukové efekty, které by měl znát každý zvukový editor

  8. Jak nahrávat zvuk pomocí mobilního zařízení

  9. 10 špatných zvukových návyků, kterým se vyhnout

  1. Zvyšte svůj zvuk:3 tipy, jak zlepšit své projekty

  2. 4 techniky dávkového zpracování pro urychlení vašeho pracovního postupu v Lightroom

  3. Vylepšete své úpravy pomocí lepšího zvuku v Premiere Pro

  4. 5 nejlepších programů na potlačení zvuku, které byste měli znát

  5. 7 typů zvukových efektů, které byste měli znát

  6. Jak přidat zvuk do videa (s kroky)

  7. Jak přidat zvuk do After Effects

  8. Jak snadno přidat zvukové efekty do videa

  9. Seznamte se se svým kitovým objektivem

Hudba a zvuk