V tomto tutoriálu se podíváme na tři důležitá hlediska, která je třeba mít na paměti, když se snažíte vylepšit zvuk pro svůj příští video projekt.
Pojďme si promluvit o zvuku !
Budu předpokládat, že jste zvládli umístění mikrofonu, že víte, co je to XLR kabel a že víte, jak používat lav. Místo toho chci přejít přímo k několika úvahám, které možná přehlížíte.
Předprodukce je klíčová
Začněme od začátku. Máme tento úžasný nový projekt a co je první věcí, o které začneme přemýšlet? Kamery? Osvětlení? čočky? Vizuály?
Jsem za to vinen sám. Trávíme spoustu času přemýšlením o zábavných, vzrušujících částech projektu, ale jen zřídka trávíme čas přemýšlením o tom, jak to bude znít. Mnozí považují zvuk za padesát jedna procent filmu, ale během předprodukce mu obvykle není věnována dostatečná pozornost.
Začněte přemýšlet o tom, jak zvuk ovlivní projekt ve fázích plánování, a ušetříte si bolesti hlavy při úpravách. Je projektový dialog těžký? Je zřejmé, že budeme chtít zachytit nejlepší zvuk dialogů, jaký dokážeme.
Přemýšlení o zvuku během předprodukce vám může ušetřit trochu bolesti v příspěvku.
Chcete zachytit prostředí a nechat mluvit polohu ? Nahrávat hodně místně audia a zvukových efektů? Jak začleníte hudbu?
Přemýšlejte o zajímavých a nápaditých způsobech použití zvuku a dejte svému projektu nový profesionální náskok. Vytvoření zvukové strategie předem vám ušetří spoustu času a úsilí při úpravách.
Než začnete natáčet, vytvořte si zvukovou strategii, abyste do svého projektu vnesli konzistenci a hodnotu.
Audioscapes
Někdy se věci v úpravě prostě nedají dohromady, jak jste plánovali. Hudba, kterou jste považovali za dokonalou, nakonec přemůže scénu víc, než byste chtěli. Zvažte tedy použití audioscape.
Audioscapes jsou filmové zvukové stopy, které nejsou tak docela hudbou, ale také nejsou tak docela ticho. Jsou někde mezi. Obvykle se skládají ze smyčkových jednoduchých instrumentálů, které můžete položit pod své záběry a doplnit tak obraz. Audioscapes jsou skvělý způsob, jak vaše scény vypadat a působit filmověji – aniž by byly příliš rušivé. nemáte žádné po ruce? Nebojte se, máme pro vás vše.
Stáhnout bezplatné zvukové scény
Upravte úrovně zvuku v úpravě
Vidím to u spousty novějších filmařů. Vše úspěšně zaznamenali, obraz je pěkný a zachycení zvuku dobré. Vypustí vše ze své časové osy a „nastaví a zapomene“. Jakmile jsem s tím přestal a začal jsem používat zvuk jako nástroj pro vyprávění příběhů, cítil jsem se, jako bych vyrostl jako filmař.
Úroveň zvuku nemusí zůstat stejná v celém projektu.
Začněte dynamicky upravovat úrovně zvuku prostřednictvím úprav. Vaše hudba nemusí sedět na -22 dB po celou časovou osu. Pokud se nepřehrává žádný jiný důležitý zvuk, postupně jej nastavte zpět na -10 dB a v případě potřeby zpět na -22 dB.
Přechody nejsou jen pro video. Zkuste nechat zvuk nebo hudbu místa pomalu doznívat poté, co se rámeček ořízne. Zvukové přechody mohou být jemným způsobem, jak usnadnit tvrdý střih a vytvořit z vašeho konečného produktu filmovější dojem.
Přestože je zvuk neviditelný, je důležitou součástí pohyblivého obrazu. Zkuste se svou zvukovou produkcí více experimentovat a věnujte jí pozornost, kterou potřebuje.
Zajímají vás skladby, které jsme použili k vytvoření tohoto videa?
- „Midterms“ od Soulish
- „Chillhop Jazz“ od Mattijse Mullera
Hledáte další zvukové zdroje? Podívejte se na tyto.
- Kreativní způsoby využití hudebních smyček ve videích
- Jak mohou střihači videa zvýšit hodnotu produkce pomocí kmenů skladeb
- Zachycení zvuku pomocí nového 32bitového plovoucího zvuku
- Vytváření scén se zvukem:Ztišení nastavení
- 7 výukových programů pro úpravu zvuku ve vašich filmech a video projektech (shrnutí tut)