REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Hudba a zvuk

10 špatných zvukových návyků, kterým se vyhnout

Lidé jsou tvorové ze zvyku a stejně jako u jakéhokoli jiného úkolu můžeme vyvinout rutiny, které vrhnou do větru některé osvědčené postupy. Tento článek jsme rozdělili do sekcí, které nastiňují typický pracovní postup zvukové produkce, abychom vám pomohli vyhnout se běžným nástrahám v každé fázi.

Nahrávání a živý zvuk

Tyto dvě sekce jsou seskupeny, protože obě vyžadují, aby to technici uvedli přímo na místě. To znamená mít dobré nastavení, správné úrovně a to, že nahrávka se točila, aby zachytila ​​ten dokonalý záběr nebo náhodnou improvizaci, která se dostala do finálního střihu.

Špatná správa kabelů

Dobrá správa kabelů je zásadní při řešení problému s tokem signálu, a to jak ve studiu, tak na akci. Udržujte svůj kabel čistý a uklizený, vyhněte se zdrojům rušení a označte a zdokumentujte své nastavení. Ujistěte se, že jsou vaše kabely v dobrém provozním stavu a že vadné kabely jsou označeny k opravě a uloženy v samostatném zásobníku. Umět opravit XLR a TRS kabely je skvělým výchozím bodem a je to dobrá dovednost, kterou můžete přidat do svého životopisu.


Špatný poměr signálu k šumu

Toto je zóna Zlatovláska záznamových úrovní. Nahrávání signálu na příliš nízké úrovni způsobí, že bude konkurovat hladině šumu vašeho zařízení, zatímco příliš velký zisk otevírá možnost zachytit příliš mnoho šumu na pozadí, ořezávání nebo zpětné vazby. Dosáhnete-li správné rovnováhy, získáte signál, který zachytí dynamiku zdroje a dokáže přijmout další zpracování na svou úroveň.

Mít mentalitu Fix-it-in-post

Pokud si všimnete chyby a je ve vaší moci s tím hned něco udělat, pak byste měli. Nejlepším postupem je zabránit chybám v nahrávce tím, že budete důkladní a připraveni.

Míchání

Tato fáze by měla být o rozšíření toho, co je již přítomno v nahrávkách.

Příliš horlivé zpracování signálu

Pracujte s tím, co je dáno, a nechte to zářit. Nedělejte změny jen proto, aby to znělo jinak. Vyhněte se efektu vánočního stromečku, kdy máte kompresor, EQ, reverb nebo digitální zpracování signálu (DSP) na každé stopě jen proto, že můžete. Tomu se můžete vyhnout tím, že dáte směrování signálu přirozenější kvalitu a použijete sběrnici na reverbu, umístíte interprety nebo nástroje do logických skupin, použijete skupinovou kompresi a použijete sčítání k posílení těchto vztahů. Toto je jen několik nápadů na směrování.

Tomu se můžete vyhnout tím, že svému mixu dáte přirozenější kvalitu seskupením pomocí sběrnic a umístěním vaší konečné komprese, reverbu a dalších DSP. Toto je známé jako sčítání. Dobrým příkladem sčítání je odeslání mikrofonů záznamu rozhovoru pro dvě osoby do jediného stereo výstupu. Před aplikací dalšího DSP na výstupní skupinu můžete nastavit vyvážení každé jednotlivé stopy a použít EQ podle potřeby. Váš projekt bude těžit z toho, že bude vyžadovat méně zpracování, přičemž bude znít přísněji a přirozeněji, protože bude vaše signály směrovat reálnějším způsobem.

Ignorování měřidel

Vaše měřiče jsou zde proto, aby vám poskytly údaje o úrovních signálu a o tom, kolik prostoru máte k dispozici. Měly by být používány v tandemu s vaším sluchem na příslušných úrovních monitorování. Nemá cenu přehrávat skladbu při 50 dB SPL a myslet si, že musíte zesílit zvukový efekt, dokud nebude znít správně, jen abyste si uvědomili, že jste spotřebovali všechen prostor. Toto je trochu extrémní příklad, ale tyto druhy chyb se vyskytují v menším měřítku a časem se sčítají s decibely tu a tam ztracenými, dokud nezjistíte, že musíte mix přepracovat, abyste získali zpět trochu prostoru. dialog se vejde.

Měřidla a indikované úrovně se budou lišit v závislosti na zařízení, které používáte. Analogové směšovače mohou pro své měřené úrovně používat buď dBu nebo dBv, zatímco digitální systémy používají dBFS. Existují také různé typy měřičů, měřiče špičkového programu a měřiče VU. Mohou to být buď mechanické pohyblivé jehly nebo sloupcové měřiče, které používají světla. Nejlepší praxí je přečíst si štítky a specifikace zařízení, se kterým pracujete. Poznejte své měřiče!

Nevhodné úrovně monitorování

Doporučená monitorovací úroveň pro reproduktory je 85 dB SPL, protože poskytuje nejrovnoměrnější frekvenční odezvu podle toho, jak slyšíme nízké, střední a vysoké frekvence. Další informace najdete ve Fletcher Munsen Equal Loudness Contours.

Rychlý způsob, jak získat tyto úrovně, je stáhnout si aplikaci pro měření SPL do vašeho chytrého telefonu a pomocí referenční hudby zvýšit vaše úrovně až na přibližně 82 db SPL. Decibel 10th je zdarma a je k dispozici pro Android i iOS, i když není ideální, postaví vás na výrazně lepší základ.

Měli byste však také ztlumit své směsi. Většina konzolí a audio rozhraní má fyzický nebo softwarový přepínač, který snižuje výstupní úroveň o přednastavenou hodnotu. Například produkty Focusrite mají tendenci používat jako přednastavený bod 12 dBFS. To vám umožní zkontrolovat, jak dynamické vztahy vašeho mixu obstojí. Je dialog stále nad mixem, nebo je nyní pohřben nebo příliš vysoko. Zůstávají vaše zvukové efekty a úroveň hudby na pozadí vyvážené? Totéž platí pro váš stereo obraz. Zhroutí se nebo si zachová svou přítomnost? Cílem je, aby si váš mix zachoval všechny kvality, díky kterým zní skvěle i při hlasitějších úrovních. Měli byste také neustále nakupovat své mixy v jiných systémech, abyste se ujistili, že stejné vztahy uvedené výše vydrží.

Neadekvátní reproduktory nebo sluchátka

Ujistěte se, že máte pár monitorů a sluchátek, které jsou vhodné pro daný úkol a které také znáte; neměli byste mixovat na reproduktorech pro spotřebitele nižší třídy.

Správa souborů

Audio a video jsou průmyslová odvětví založená na spolupráci a nemusíte vždy pracovat na projektu od začátku do konce. Struktura vašeho souboru by měla být jasná a snadno sledovatelná. To usnadňuje navigaci a sdílení s ostatními při odesílání k mixování, overdubs, mastering a tisku.

Neorganizovaný systém evidence

Projekt je k ničemu, když nemůžete snadno najít a identifikovat jeho aktiva. Pro vaše audio projekty se doporučuje mít samostatný pevný disk. Máme tendenci vytvářet složky pro klienty a jejich následná alba, písničky nebo videa. Pokud projekt obsahuje video, najdete složky obsahující zdrojový materiál, smíšený materiál a video projekt.

Výchozí názvy souborů

Výchozí názvy souborů jako Audio01 nikomu k ničemu nejsou. Váš počítač a projekt digitální audio pracovní stanice (DAW) mohou vědět, co jsou v daném okamžiku, ale to nelze snadno převést do jiného DAW nebo projektu. Pokud je skladba přední částí bubnu nahraného pomocí AKG D112, pak by mohl být vhodnější název jako Kick-Front-D112. Názvy souborů by měly obsahovat spojovníky a podtržítka, protože počítače nejsou nejtolerantnější k mezerám.

Špatná dokumentace

Nyní, když víme, že jsme na tento kopák použili D112, měli bychom také vědět, jak jsme umístili mikrofon. Zdokumentujte svá nastavení, protože je možná budete muset replikovat nebo předat projekt. I když jsou fotografie užitečným přínosem, měli byste také kreslit diagramy a sledovat svá schémata směrování.

Žádné zálohy

Vzdali byste se jako majitel drahého Ferrari pojištění plného krytí? Samozřejmě že ne! Totéž platí se všemi daty pro projekty, které jste vložili do bezpočtu hodin tvrdé práce, krve, potu a slz. Kupte si záložní pevný disk a používejte jej zbožně. Sakra! Kupte si další a uschovejte si ho na jiném místě nebo si kupte cloudové úložiště. Máte nápad, zálohujte si soubory!

Postranní panel:

Před počítači existoval limit toho, jak moc jste mohli dělat se spojováním a editací pásek. Počítače a DAW drasticky změnily to, jak vnímáme a prožíváme téměř každý krok procesu. Zaměříme se na úpravy založené na čase a na to, jak velkou kontrolu nyní máme nad kontrolou poskytování výkonu. Pro Tools má Elastic Audio, Logic Pro má Flex Time a Ableton má Live Warp. Jakmile se podíváte za rozdíl v balení, všimnete si podobnosti v jejich mechanice.

Tyto nástroje nejsou omluvou pro laxnost při nahrávání, ale nevyhnutelně si všimnete malého smyku, který jste přehlédli. Najděte potřebu použít další materiál z jiných záběrů, buďte kreativní a najděte způsob, jak přispět k nahrávce.

Zjistili jsme, že tento nástroj používáme za následujících okolností:

  • Úprava materiálu z jednoho záběru pro použití v jiném a jemné doladění načasování tak, aby odpovídalo cíli.
  • Posunutí začátku a konce dialogu, vokálu nebo nástroje, který přišel nebo skončil dříve.
  • Masáž měření narychlo nahraného vokálu.

Blag má B.A. v oboru nahrávacího umění z Kalifornské státní univerzity Chico. Je zvukový inženýr a webový vývojář s láskou k hudbě, videu a bastlení.


  1. Vyvarujte se těchto 7 běžných chyb při úpravě videa

  2. 6 běžných chyb při střihu videa, kterým je třeba se vyhnout

  3. 7 špatných střeleckých návyků a jak se jich zbavit

  4. vyrovnávací zákon

  5. Outdoor Audio

  6. Recenze kompaktního audio mixu Mackie 1402-VLZ3

  7. Dvousystémový zvuk

  8. Digitální vzorkování zvuku

  9. Signál NTSC:Dobrý, zlý, ošklivý

  1. Anatomie mikrofonu

  2. Poznejte své techniky zpracování zvukového signálu

  3. Od zdroje k výstupu:tok zvukového signálu pro tvůrce videa

  4. 5 způsobů, jak se vyhnout zkreslení a šumu

  5. Pět zlozvyků fotografování, s nimiž už dnes skončit

  6. 12 špatných chyb ve Photoshopu, kterým je třeba se vyhnout

  7. Vyhněte se těmto problémům se zvukem:5 jednoduchých triků

  8. Jak se vyhnout hluku při nahrávání zvuku?

  9. Jak znít mikrofon špatně?

Hudba a zvuk