Stijn Verlinde nastupuje z natáčení v Las Vegas na let domů do Belgie. „Jednu radu, kterou bych dal každému, kdo začíná, je ‚buďte oddaní‘.“ Stijn, který před několika lety začínal s nějakou základní výbavou, podle této rady žil. Neustále pracuje a přináší revoluci do videí na festivalech taneční hudby po celém světě. Jeho úspěch není nepolapitelný ani není závislý na štěstí – je to výsledek tří velmi jasných faktorů, které můžeme všichni použít.
Rozdíl mezi opravdovým amatérem, poloprofesionálem nebo profesionálem na plný úvazek se může zdát jako obrovský, rozsáhlý kaňon propasti, kterou je třeba překlenout. Stijn představuje skvělý příklad někoho, kdo udělal první pokusný krok s téměř ničím.
„Začal jsem s vybavením v hodnotě 2000 dolarů, střílel jsem v místních nočních klubech v Antverpách v Belgii za minimální peníze,“ začíná. Pomalu, jak se práce a slovo dostávaly, věci rostly. Jeho práce si začali všímat pořadatelé větších klubů a festivalů.
„Mých videí si všimli někteří organizátoři a zpráva se šířila dál. Vyšplhal jsem se na žebříčku akcí a festivalů od těch nejmenších až po ty největší, jako je Tomorrowland.“
Loni se Tomorrowland v Belgii zúčastnilo asi 400 000 lidí. Vstupenky na tyto akce často začínají na několika stovkách dolarů a odtud jdou nahoru. Je to velký byznys, ale konkurence může být nelítostná, a to nejen mezi organizátory, ale i mezi profesionály v oblasti fotografie a videa, kteří na těchto akcích pracují. Někteří organizátoři se snaží využít fotografy nebo kameramany, kteří chtějí jen získat přístup k akci, k výrobě materiálu zdarma nebo za snížené ceny.
Stijn není zdaleka poskytovatelem komodit – to, co vyrábí, je prémiový produkt. On a jeho tým v jeho produkční společnosti Epic Cinema jsou pravidelně rezervováni na natáčení některých z největších tanečních festivalů na světě, aby vytvořili své jedinečné, vysoce filmové „after movie“. Tyto „výrazné kotouče“ jsou silnými propagačními nástroji a jsou shrnutím klíčových momentů události, které zachycují energii a atmosféru toho, co se stalo.
Často se stávají masivními hity na YouTube a shromažďují miliony zhlédnutí. Oficiální film Tomorrowland after z roku 2013 má v současné době na YouTube více než 70 milionů návštěv:
Důležité je, že slouží jako zásadní propagační nástroj pro organizátory festivalu při prodeji vstupenek na příští akci. Vibe, pocit a emoce, které Stijn v těchto kotoučích vytváří, jsou zásadní.
1). Důležitost vytvoření pocitu – pro komerční imperativ
Stijnova videa jsou emocionální jízdy na horské dráze. Pokud se pozorně podíváte na Stijnovu starší tvorbu, uvidíte v průběhu let konzistenci v tomto stylu. Bez ohledu na to, co si o hudbě na těchto akcích myslíte, je těžké jeho vizi a kreativitě něco vytknout, protože tak dobře plyne.
„Můj styl sleduje tok DJ setu. V jejich hudebních setech máte množství „výstaveb“, takže to, co se snažím udělat, je sladit tyto momenty v úpravě. Pokud mám záběry, jak se někdo z davu zbláznil při nastavování, vložím je během nastavování během úpravy.“
Zní to přímočaře, ale dostat správný rytmus a tok může být neuvěřitelně náročné. "Vidím spoustu lidí, kteří kombinují tato načasování a prostě mi to nepřipadá správné." Toto tempo a rytmus přizpůsobení správného typu záznamu hudbě je o vytváření emocí a pocitů v publiku a je zásadní pro jakýkoli typ video práce, kterou natáčíte a která je zhudebněna.
Stijn svatby netočí, ale diskutovali jsme o použitelnosti jeho přístupu. „Kdybych byla natáčení svatby, snažil bych se zachytit emoce klíčových momentů. Počínaje celkovým obrazem, přehledem nebo úvodním záběrem a pak se přibližovat a zužovat, dokud se nedostanete k slzám, které stékají například matce po tváři.“
Stijnova schopnost vytvořit ve své práci pocit tím, že zachytí vše od epických úžasných pohledů na tisíce lidí až po výrazy zblízka, v nás vyvolává pocit, jako bychom byli na akci. Toto „ponoření“ je nyní ve světě videa zásadní, protože přímo pomáhá prodat událost dalšímu potenciálnímu účastníkovi, který se dívá.
Vytvoření silného emocionálního spojení s vaším divákem s jasným komerčním imperativem vám zajistí rezervaci, bez ohledu na to, co natáčíte.
2). Oddanost a obětavost
Stijn je důkazem odhodlání a naprosté tvrdé práce potřebné k úspěchu na velmi konkurenčním trhu. Tvrdá práce sice není zárukou rychlého vzestupu v žádném případě, ale bez ní nemáte šanci vyniknout. I když pracujeme na tomto článku, dokazuje to:„Omlouvám se, pokud moje odpovědi nedávají moc smysl,“ krátce se zmíní, „jsou 3 hodiny ráno a jsem trochu unavený.“
„To, co dělám, beru 100% vážně. Pracuji do bodu, kdy už někdy doslova nemůžu chodit – to se skutečně párkrát stalo. Obcházím tyto události a snažím se pokrýt vše a každou chvíli s minimálními prostoji, abych mohl být u toho, když nastanou dobré chvíle.“
Tento závazek je nepochybně tím, co vysvětluje velkou část jeho pokroku. Tyto základní koncepty sebemotivace, obětavosti a neochvějné pracovní etiky jsou jednoduché, ale často je nejtěžší implementovat při přechodu na plný úvazek.
Stijn mi připomíná, že to dělá, protože to miluje, což mu pomáhá udržet pozornost. „Není to o titulu nebo o škole, na které jsi byl. Nejde o to, jestli je to pro placenou práci nebo jen pro zábavu. Jde o to být oddaný. Oddanost je nejdůležitější věc.“
3). Podstupování kalkulovaných rizik
Možná začínal s vybavením v hodnotě pouhých 2 000 $, ale nyní má blíže k 200 000 $ špičkového profesionálního vybavení.
Nebylo to snadné, ale on to vidí jako reinvestici přímo zpět do svého podnikání. „Nebojte se riskovat. Před 4 lety jsem si koupil velkou kameru RED, ale opravdu mi to pomohlo v kariéře. Nyní mám RED Dragon, Movi M10 a nedávno jsem si koupil DJI S1000 s 5DIII.“
Vybavení, které nakoupil, přidává produkční hodnotu a zvyšuje filmovou kvalitu jeho děl. Je mu však jasné, že jeho vybavení bylo zakoupeno s metodickým účelem.
„Kvalita je na mém seznamu přání opravdu vysoko, takže hodně utrácím za vybavení. ČERVENÁ umožňuje fotografovat rychlostí 96 snímků za sekundu, takže mohu mít super zpomalený pohyb ve velmi vysokém rozlišení. Rozlišení 6K mi umožňuje hrát si s digitálním zoomem. Používání Glidecam a skutečné cvičení s ním vám dává mnohem vyšší produkční hodnotu. Moje MoVI nyní dodává pocitu z produkce zcela novou úroveň.“
Jeho finanční odhodlání mu pomohlo nejen zvýšit kvalitu jeho výstupů, ale zaměřilo se na to, co dělá, některé z největších bulvů v oboru. "RED právě natočili nějaké mé zákulisí pro kousek, který chtějí udělat," vysvětluje, když jsme se zabalili a on utíkal na palubu svého letadla.
Stijnova práce mluví sama za sebe, ale jeho neustálé zaměření zpět na investice do svého podnikání, vybavení, práce a vlastního růstu díky naprosté drzosti a odhodlání je inspirující. Cesta, odkud přišel, tam, kde je dnes, by nám všem měla připomínat, že nejdůležitější není to, odkud jste, ale to, kde se nacházíte.
Zvláštní poděkování [Stijn Verlinde]
https://www.facebook.com/Vstijn
https://www.facebook.com/epiccinema?ref=br_rs
http://instagram.com/epiccinema