Ve fotoaparátu
I když je rozdílů mezi úpravami ve fotoaparátu a fotografováním za účelem úpravy mnoho, hlavní rozdíl mezi nimi je věcí sekvence. Když natáčíte za účelem úpravy, můžete své scény natočit mimo pořadí, protože je stejně budete v postprodukci znovu uspořádávat. Když však upravujete ve fotoaparátu, musíte natočit všechny scény v daném pořadí. Vzhledem k tomu, že úpravy ve fotoaparátu vyžadují, aby byly scény natočeny v daném pořadí, možná budete muset udělat nějakou práci nohou, abyste vytvořili scénu, která vyžaduje více než jedno místo. Zvažte následující sekvenci:(viz obrázek 1)
Záběr 1:Muž sedí na pohovce a dívá se na televizi, když si uvědomí, že má hlad.
Záběr 2:On vyběhne předními dveřmi svého domu, nasedne do auta, vycouvá z příjezdové cesty a s brekem pryč.
Záběr 3:Dorazí do restaurace rychlého občerstvení a na příjezdu si objedná burger okno.
Záběr 4:Odlepí se z projížďky a
Záběr 5:vrátí se domů, kde hltá hamburger u svého kuchyňského stolu.
Chcete-li upravit tuto sekvenci v kameře, museli byste natočit prvních pár záběrů v domě, cestovat do restaurace natočit, co je potřeba, a pak se vrátit do domu a natočit poslední záběry v kuchyni. Toto běhání může být časově náročné, nemluvě o únavném. Jak se produkce stává složitější, cestování se může stát docela nepohodlným.
Kromě toho budete muset napoprvé trefit každý snímek správně. Zde neexistuje žádná flexibilita „opravit později“. Jak vám řekne každý nadšenec extrémních sportů, létání u sedu kalhot vyžaduje dovednost a plánování, než uděláte skok. Úpravy ve fotoaparátu vyžadují hodně plánování, než pásku přetočíte.
Cvičte, pane
Když upravujete ve fotoaparátu, budete si muset být jisti každým záběrem, než stisknete tlačítko záznamu. Protože později nebudete moci oříznout záběr, budete ho muset střílet na správnou délku. Ne příliš dlouhé, ne příliš krátké. Zvládnout své načasování může být náročné. Je obtížné provádět přesné úpravy ve fotoaparátu. I několik snímků navíc může způsobit, že se vaši diváci budou při sledování cítit nepříjemně.
Než scénu položíte na pásku, je dobré si nacvičit každý záběr. Zapněte fotoaparát, ale zatím netiskněte záznam. Procvičte si pohyb fotoaparátu. Dokážete tu pánev udělat včas? Dokážete udržet záběr stabilně při zoomování? Zkontrolujte osvětlení, abyste se ujistili, že záběr není příliš tmavý. Pokud máte konektor pro sluchátka, použijte jej ke sledování úrovně zvuku. Stručně řečeno, praxe dělá mistra při fotografování až po úpravy. Před nahráváním si co nejvíce připravte záběr. Dostanete pouze jeden výstřel.
Přijdou však chvíle, kdy při úpravách ve fotoaparátu záběr pokazíte. co potom děláš? Jedním z řešení je převinout pásku, znovu natočit a zkusit to znovu. V mnoha případech je to jediná možnost. V závislosti na videokameře, kterou používáte, může být další odpovědí vložení zvuku nebo videa přes „zničené“ části vašeho pořadu.
Pokud má vaše kamera funkce pro kopírování zvuku, můžete přes části zvuku přenést zvuk, jako je hudba nebo vyprávění, aniž by to ovlivnilo vaše video. Podobně, pokud má vaše kamera video dabing, můžete přeložit video přes nechtěné záběry, přičemž zvuk zůstane nedotčený. Díky možnosti kopírování vaší videokamery budete moci zakrýt nehody ve fotoaparátu, aniž byste museli znovu natáčet celý pořad od začátku.
Vyfoťte pro úpravy
Snímání za účelem úpravy je méně stresující než úprava přímo ve fotoaparátu, protože snímky nemusíte mít hned napoprvé. Říkejte tomu „střílení pomocí záchranné sítě.“
Další výhodou fotografování s úpravou je, že scény mohou být natočeny mimo pořadí. Hollywoodské štáby tímto způsobem produkovaly filmy již léta. Pokud film začíná a končí v Los Angeles, ale uprostřed se odehrává v Londýně, štáb natočí všechny scény z L.A. ve stejnou dobu. Totéž platí, pokud má herečka na začátku a na konci inscenace jen pár řádek. Je efektivnější natočit všechny její repliky v jeden den, než kdyby se na natáčení vrátila několikrát.
Úpravy jsou především o možnostech, takže od fotografování až po úpravy jde o rozmanitost. Zjistíte, že profesionální tvůrci videa natáčejí četné záběry z různých úhlů, dokud nedostanou přesně ten záběr, který hledají. Když se jim to povede, vystřelí zpět svůj dokonalý záběr, kterému se říká „pojistka“. Pokud by se s jejich počátečním záběrem náhodou něco stalo, mají zálohu. S vypnutým tlakem máte volnost střílet záběr za záběrem, než přejdete k dalšímu.
Nebojte se natočit spoustu pásky, když natáčíte za účelem úpravy. Tam, kde musí kameraman střihat záběry při natáčení extrémně pevně, postprodukční střihač chce co nejvíce záběrů. Je dobré převinout pásku několik sekund před začátkem akce a několik sekund po jejím skončení, abyste mohli upravit své vstupní a výstupní body v poli pro úpravy. Více záběrů znamená více možností. Divili byste se, jak užitečných může být pár sekund zdánlivě nepoužitelných záběrů, když máte díru, kterou můžete vyplnit.
Na druhou stranu možná budete muset procházet tuny videokazety, když je čas na úpravy. Jak můžete zajistit, aby vás vaše vlastní záchranná síť neškrtila? Za prvé, můžete se naučit rozpočítat svůj čas a množství použité pásky porovnáním množství natočeného materiálu s délkou vašeho hotového programu. Často se nazývá poměr střelby a může vám poskytnout dobrý pocit z toho, jak rychle a ekonomicky jste schopni získat střely, které potřebujete.
Pokud jste například natočili třicet minut pásky, abyste vytvořili pětiminutové video, poměr natáčení by byl 30:5, nebo lépe 6:1. To znamená, že na každou minutu sestříhané pásky ve vašem programu jste natočili šest minut surového záznamu. Chcete-li zlepšit efektivitu, můžete se pokusit dosáhnout poměrů snímání blíže 2:1 nebo dokonce 3:1.
I při malém poměru natáčení budete mít v sadě úprav stále spoustu pásky, kterou se můžete protáhnout. To je důvod, proč fotografování za účelem úpravy vyžaduje další organizaci. Když shromažďujete velké množství záběrů, je nezbytné, abyste si při natáčení vedli záznam. Protokolování vyžaduje, abyste si vedli písemný záznam o tom, které záběry jsou na které pásce a kde jsou umístěny nejlepší záběry. Když se dostanete do sady úprav, budete moci rychleji najít záběry. Protokolování může být tak jednoduché jako identifikace záběrů na pásce podle jejich pořadí a přibližné délky nebo, pro maximální přesnost, zaznamenáním čísel časového kódu.
Zaznamenání je ještě efektivnější, pokud budete střílet. Všichni jste viděli malou šindel, kterou používají filmaři – tu, na kterou tleskají a křičí:„Vezmi si 15“. Říká se jí břidlice a používá se k rychlé identifikaci začátku výstřelu. Pokud použijete provizorní břidlicovou desku, jako je například suchá mazací deska, můžete označit každou scénu, kterou natočíte. Krátký popis každého snímku je také užitečný, když je čas na úpravu.
Jak jste viděli, mezi fotografováním a úpravami a úpravami ve fotoaparátu je velký rozdíl. Natáčení za účelem úpravy vyžaduje mnohem více práce v postprodukci, ale snižuje tlak na vás, tvůrce videa. Úpravy ve fotoaparátu mohou ušetřit čas a peníze, ale musíte to udělat hned napoprvé.
Bez ohledu na to, jakou techniku zvolíte, můžete očekávat vynikající výsledky, pokud začnete s myšlenkou na konec.