Pokud uvažujete o natáčení filmů jako o kariéře, budete muset učinit řadu obtížných, ale informovaných rozhodnutí. Steve Fairclough hovořil se dvěma filmaři – oba přešli z natáčení fotografií k natáčení videa –, aby získali jejich nejlepší tipy pro zahájení podnikání a vydělávání peněz natáčením a produkcí videí.
Co se naučíte
- Jak začít s videem
- Jak získat práci a klienty
- Proč jsou rozpočty klíčové
- Důležitost výběru správné sady pro danou práci
- Jak vydělávat peníze svou prací
- Nejlepší lekce, které se lze poučit z chyb
- Hlavní rady pro začínající tvůrce videa
Co budete potřebovat
- Online a marketingové dovednosti
- Dovednosti lidí přilákat klienty a pracovat s týmy
- Finanční know-how pro stanovení ceny vaší práce
- Sada fotoaparátu s rozlišením 4K se záložním tělem
- Vysoce kvalitní pevný disk pro zálohování vaší práce
Pokud chcete, aby vaše podnikání s videem bylo úspěšné, budete muset učinit finanční a kreativní rozhodnutí, která vám pomohou vydělat peníze, ale jaké jsou nejlepší způsoby, jak toho dosáhnout? Chcete-li získat odbornou radu od znalých, oslovil Camera Jabber s fotografem a filmařem Rickem Bronksem a tvůrcem dronů a podvodních videí Fergusem Kennedym.
Jak založit videopodnik
Fergus Kennedy je muž mnoha dovedností – je kvalifikovaný mořský biolog, fotograf a filmař. Pracoval na několika podvodních filmových projektech, od vývoje projektu až po natáčení, střih a dodávku. Fergus pracoval na hlavních seriálech pro všechny hlavní britské televizní kanály a na řadě reklam. Napsal také dvě knihy o fotografování a natáčení dronem. Mezi jeho klienty patří BBC, ITV, Channel 4, Canon, Toyota, Nissan, WWF a Ericsson. Více o jeho práci se můžete dozvědět na www.ferguskennedyphotography.com a www.skylarkaerialimaging.com.
Fergus vysvětluje:„Když zakládáte videopodnikání, myslím, že musíte zvážit trh a to, kam do něj zapadáte. Kdo jsou vaši ideální klienti a co je přitahuje? Zkuste se zamyslet z jejich pohledu – jaké mají rozpočty? Jaká je jejich strategie a jak jim můžete pomoci vyprávět příběh, který chtějí vyprávět, a poskytnout dobrou hodnotu za peníze? Nudné, ale důležité je vytvořit si obchodní plán a stanovit si realistické cíle toho, čeho byste chtěli v následujících měsících a roce dosáhnout.“
Fotograf a filmař Rick Bronks začal svou kariéru jako televizní producent 10 let a později přešel na fotografování a vyprávění příběhy prostřednictvím filmových videí. Jeho společnost Satureyes nabízí kompletní klientský servis od plánování až po implementaci a dodání v různých formátech prostřednictvím kompletního vlastního výrobního zařízení. Více o něm můžete zjistit na www.satureyes.com.
Rick prozrazuje:„Bude to obrovská křivka učení, pokud jste ještě nikdy nehráli s videem. I když jste v minulosti měli videokameru, fotografování na fotoaparátu, jako je bezzrcadlovka nebo DSLR, má některé velké rozdíly, které se musíte naučit. Musíte se také zamyslet nad typem videa, na které cílíte. Pokud je pravděpodobné, že budete natáčet například konference, pak je nechcete natáčet, abyste získali krásný bokeh... budete se muset přiblížit a zaostřit, takže sada videokamery může být to, co potřebujete. Ne všechno musí být natáčeno na f/2,8 nebo širší a ne všechno musí mít „filmový“ dojem.“
Hlavní tipy pro vydělávání peněz natáčením videa
Existuje několik klíčových faktorů, pokud jde o vydělávání peněz z filmařské činnosti. Patří mezi ně spolehlivost, splnění nebo překonání očekávání vašich klientů a znalost nákladů na vaši práci a čas, který na nich strávíte.
Fergus Kennedy říká:„Myslím, že pro úspěšnou kariéru ve filmové tvorbě musíte být spolehliví, snadno vycházet, důsledně dodávat to, co klient chce (a včas) a musíte být připraveni se měnit s dobou. V tomto rychle se rozvíjejícím multimediálním světě může být adaptabilita a sledování trendů velkým přínosem. Stejně jako u každého podnikání byste se měli ze všech sil snažit udržet nízké náklady, abyste maximalizovali své zisky.“
Mezitím je Rick Bronks velmi upřímný, pokud jde o možnosti vydělávat peníze natáčením filmů:„Je pravda, že potenciální výdělky z videa mohou být větší než z fotografování. Za natáčením a poskytováním videa je mnohem více záhad, takže si můžete účtovat více. Musíte se opravdu pečlivě podívat na svou sadu a na to, co dokáže, a jestli dokáže to, co potřebujete, aby dělal s typem práce, kterou pravděpodobně dostanete.“
A dodává:„Stejně jako fotografie má video mnoho žánrů a disciplín. Nemůžete je dělat všechny, takže zužte svůj trh a specializujte se na toto. Chystáte se také upravit nebo to poslat někomu jinému k úpravě? Pokud platíte editora, musíte tyto náklady započítat do svého podnikání. Pokud se chystáte upravovat a ve skutečnosti jste nikdy neupravovali, musíte zvážit, kolik času vám úprava díla zabere. Pokud strávíte měsíc na videu, nebudete natáčet. Možná by stálo za to zaplatit si editora, abyste mohli střílet víc. Musíte se naučit vážit si svého času. Nemá cenu věnovat se úpravě tak dlouho, aby vás to odradilo od generování nových obchodů jinde. Musíte si spočítat své náklady a svou hodnotu od začátku.“
Učit se z chyb
Každý, kdo pracuje pro sebe, není okamžitě odborníkem na vedení firmy, takže je důležité poučit se z hlavních chyb, které na své cestě nepochybně uděláte. Fergus Kennedy i Rick Bronks varují před nebezpečím nadměrného utrácení…
Fergus odhaluje:„Pravděpodobně běžnou chybou, se kterou se mnozí mohou ztotožnit, je utrácet příliš mnoho peněz za sadu. Vždy existuje novější a lesklejší sada, ale pravdou je, že většinou ji pravděpodobně nepotřebujete. A když klient požaduje špičkovou sadu, je často lepší si ji pronajmout. Zkuste přijít na to, jaká je vaše základní sada, která se znovu a znovu používá a snadno se zaplatí v poplatcích za pronájem.“
Pokračuje:„Nezapomeňte mít stále na paměti příběh a úpravu. Je snadné nechat se strhnout vzrušením z konkrétního záběru s krásným světlem nebo z překonání technické výzvy, ale pak ztrácet čas na úkor záběrů, které budou klíčové pro vyprávění příběhu. Zde přichází na řadu podrobné předprodukční plánování.“
Rick vysvětluje:„Když jsem poprvé začal natáčet video, fotoaparáty a objektivy byly velmi odlišné. Firemní klienti téměř očekávali velkou kameru a všechny ‚zvonky a píšťalky‘. Utratili jsme 12 000 liber za jeden objektiv, ale tento objektiv nám dal náskok před naší konkurencí a posunuli jsme hranice kvality fotoaparátu, který jsme měli. Kamera stála také 10 000–12 000 liber, takže to byla obrovská investice. Nicméně [to znamenalo], že jsem měl sadu, která byla perfektní pro práci, kterou jsem dělal.“
Pokračuje:„Hlavním problémem, který jsme měli, bylo nadměrné utrácení za sadu. Nejen to, ale je také snadné se nechat nalákat do systému „Koupit hned, plaťte později“. Jsou to skvělé způsoby, jak získat úžasnou sadu, ale musíte být velmi disciplinovaní, abyste zajistili, že platby mohou být provedeny na konci „zaplať později“. schéma. Vezměte celkové náklady a vydělte je počtem měsíců, kdy máte finanční balíček. Peníze si pak každý měsíc odkládejte, nebo pokud musíte, nechte je pracovat s vaším cashflow. Ať uděláte cokoli, NIKDY to nenechávejte na poslední den, abyste dostali platby. Pokud se vrátíte z 0% sazby, budete zmítáni obrovskými, obrovskými úrokovými sazbami a nakonec zaplatíte o 40-50% více, než jste si mysleli. finanční balíček.“
Nejlepší rada pro založení videopodnikání
Když jsme se zeptali na nejlepší rady, které by dali začínajícím filmařům, kteří svou kariéru teprve začínají, nebo dokonce fotografům, kteří chtějí rozšířit své podnikání tím, že se zaměří na natáčení videí, je jasné, že neexistuje žádný rychlý způsob, jak jdi do toho…
Fergus Kennedy odpovídá:„Myslím, že nejdůležitější radou je, že stejně jako v mnoha jiných odvětvích se o filmové produkci lze hodně naučit, nejen po technické stránce, ale také po obchodní stránce a jednání s klienty. Promluvte si s co nejvíce lidmi a pokuste se získat nějaké pracovní zkušenosti se zavedenými podniky. Poslouchejte ostřílené profesionály a sledujte, jak komunikují se svými klienty. Buďte připraveni vystoupit ze své komfortní zóny a nakonec vyrostete jako filmař i jako člověk. Filmová tvorba je obvykle týmová práce, takže dovednosti dobrých lidí jsou klíčovým aktivem.“
Rick Bronks radí:„Pracujte s tím, co máte. Nepřevyšujte parametry svého fotoaparátu. Pokud máte nějakou sadu fotografií, je pravděpodobné, že k tomu, abyste se dostali do pohyblivého obrazu [aréna], toho moc nepotřebujete. Investoval bych do videostativu slušné kvality… stativ není navržen tak, aby se hladce pohyboval na ose otáčení a naklánění, takže na tom nešetřete. Budete toho muset hodně číst online, takže zkuste najít jiné filmaře, kteří dělají něco podobného ve stejném oboru jako vy. Podívejte se, jak to dělají. Čtěte fóra. Přečtěte si, co dělají nastavení, protože nastavení videa nejsou stejná [jako nastavení pro fotografování]. Automatické ostření není stejné v režimu videa jako v režimu fotografie. Video je mnohem manuálnější a budete se muset naučit, jak s ním pracovat.“
Rick uzavírá:„Buďte realističtí. Nepokoušejte se vytvořit další film Avengers. Možná začněte s nějakými věcmi ze zákulisí s přítelem fotografem. Neskočte tam, dokud nebudete vědět, co děláte. Také mě velmi unavuje nadměrné používání výrazu „kino“. Lidé velmi rádi střílejí, aby věci vypadaly jako Pán prstenů... Zaručuji vám, že i kdybyste měli stejnou kameru, na kterou natáčeli film, vaše věci tak vypadat nebudou. Postupujte pomalu, budujte si sebevědomí a zaměřte se na specifika, abyste zajistili, že vaši klienti dostanou to, co chtějí.“
Základní vnitřní informace
Nic nenahradí rady těch, kteří tam byli, natočili to a dostali showreel. Doufejme, že informované názory zkušených filmařů, s nimiž jsme zde hovořili, vám poskytnou podnět k zamyšlení a několik jasných nápadů, jak začít s videem.
Někteří z vás možná v tuto chvíli jen fušují do videa, ale stejně jako dva filmaři, se kterými jsme zde mluvili, to může docela rychle skončit jako možná změna kariéry. Využití jejich zkušeností v kombinaci s neustálou touhou po poznávání všech aspektů natáčení videa, doufejme, znamená, že můžete rozvíjet své filmařské dovednosti, abyste naplnili svůj potenciál. To může být jednoduše tím, že budete mít filmovou tvorbu jako vedlejší činnost, nebo to může skončit jako váš hlavní byznys v oblasti zobrazování.