Zde je rozpis klíčových prvků a jak je dosáhnout:
i. Základní složky:
* jeden zdroj světla: Zápal, světle světla nebo dokonce souvislý světl (jako panel LED nebo wolframová žárovka). Klíčem je mít kontrolu nad výstupem světla.
* modifikátory (volitelné, ale vysoce doporučené):
* dveře stodoly: Nezbytné pro tvarování světla a zabránění úniku.
* mřížky: Soustředí světlo do těsného paprsku.
* snoot: Podobně jako u mřížky, ale často se používá pro pevnější a zaměřenější paprsek.
* reflektor (bílý nebo stříbro): Chcete -li odrazit nějaké světlo zpět do stínových oblastí (používejte střídmě!).
* tmavé pozadí: Černé pozadí, tmavá zeď nebo pozadí, které spadne do stínu kvůli nastavení osvětlení.
* předmět: Někdo se silnými rysy obličeje pomáhá zprostředkovat náladu.
ii. Nastavení osvětlení:Umístění je klíčové!
Umístění vašeho světla je naprosto zásadní. Pravděpodobně budete usilovat o boční osvětlení nebo mírně úhlové boční osvětlení .
1. Začněte bočním osvětlením: Umístěte svůj zdroj světla na jednu stranu předmětu, asi 45-90 stupňů mimo střed. Toto je vaše základní linie.
2. úhel světlo (volitelné): Můžete experimentovat s pohybem světla mírně dopředu nebo dozadu z této postranní polohy 90 stupňů. Přivedení mírně vpřed může vytvořit dramatičtější stínový vzor přes obličej.
3. výška světla: Experimentujte s výškou vašeho světla ve vztahu k tváři vašeho subjektu. Vyšší světelný úhel vrhá stíny dolů, potenciálně zdůrazňuje lícní kosti a vytvoří dramatičtější vzhled. Nižší světelný úhel osvětluje více obličeje a vytvoří delší stíny.
4. „Léče“ znamená zaměřit se na střed vašeho světelného zdroje * mírně pryč * z vašeho předmětu. Tím se zjemňuje okraje světla a vytváří postupnější přechod mezi světlem a stínem. Zabraňuje drsným, nelichotivým horkým místům.
iii. Důležitost stínů
Definující charakteristikou tohoto stylu jsou prominentní stíny. Nebojte se jich!
* experimentujte se stínovými vzory: Tvar a hloubka stínů vytvářejí náladu. Posuňte světlo kolem, upravte jeho výšku a pomocí modifikátorů vyřezáte světlo a stín na tváři vašeho subjektu.
* Sledujte „Rembrandt Lighting“: Tento klasický vzorec osvětlení vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Je to dobrý výchozí bod.
iv. Použití modifikátorů pro ovládání světla
* dveře stodoly: Použijte dveře stodoly k přesnému ovládání, kde spadá světlo. Zavřete dveře stodoly a vytvořte úzký paprsek světla, který osvětluje pouze část obličeje. Dramatické efekty můžete vytvořit odříznutím světla na jednu stranu obličeje nebo vytvořením „pruhu“ světla napříč subjektem.
* mřížky a snoots: Tyto modifikátory dále koncentrují světlo a vytvářejí velmi zaostřený paprsek. Jsou skvělé pro zvýraznění konkrétních funkcí, jako jsou oči nebo ústa.
* reflektor (používejte střídmě!): Reflektor lze použít k odrazení malého množství světla zpět do stínových oblastí. Buďte však velmi opatrní! Cílem je * ne * eliminovat stíny úplně. Chcete jemně zvednout stíny a odhalit nějaké detaily, aniž byste ztratili dramatický kontrast. Umístěte reflektor naproti zdroji světla a experimentujte s úhlem a vzdáleností k subjektu. Stříbrné reflektory jsou více reflexní a přidávají více světla, zatímco bílé reflektory poskytují měkčí výsledek.
v. Nastavení fotoaparátu
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
* clona: Obecně použijte mírný otvor (f/4 až f/8) pro dostatečnou hloubku ostrosti. Chcete, aby tvář byla většinou zaměřena.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo na obrázku. Protože používáte umělé světlo, rychlost závěrky neovlivní expozici z vašeho zdroje světla (pokud nepoužíváte vysokorychlostní synchronizaci).
* měření: Pro zajištění správného vystavení osvětlených částí obličeje může být užitečné. Zvažte mírně podexpování obrazu pro zvýšení temnoty a kontrastu.
vi. Pózování a výraz
* úmyslné pózování: Póza by měla doplňovat náladu. Zvažte mírně úhlové pozice, dramatické výrazy nebo pocit tajemství.
* zaměřit se na oči: Oči jsou nejdůležitějším prvkem v portrétu. Ujistěte se, že jsou ostré a dobře osvětlené (i když jsou částečně ve stínu).
vii. Následné zpracování
* převést na černou a bílou: Toto je základní vzhled filmu Noir.
* Zvýšení kontrastu: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatického efektu.
* dodge and vypalovat: K dalšímu vyřezávání světla a stínů použijte nástroje pro vyhýbání se (odlehčení) a pálení (ztmavnutí). Zdůrazněte nejdůležitější a prohloubejte stíny, abyste vytvořili více definice.
* ostření: Vyostřněte obraz a vylepšujte detaily, zejména v očích.
* Přidat zrno (volitelné): Jemné množství obilí může dát obrazu texturu podobnou filmu.
viii. Praktické tipy a odstraňování problémů
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte základním nastavením bočního osvětlení a postupně přidávejte modifikátory a úpravy, jakmile se stanete pohodlnějším.
* pozorujte a učte se: Studujte filmové portréty noir a věnujte pozornost způsobu, jakým se používá světlo a stíny. Zkuste replikovat vzory osvětlení, které vidíte.
* experiment: Klíčem je experimentovat a najít to, co funguje nejlépe pro vás a váš předmět. Nebojte se porušit „pravidla“.
* Monitorujte svůj histogram: Ujistěte se, že příliš neoříkáte vrcholy nebo stíny.
* použijte šedou kartu (volitelné): Šedá karta vám může pomoci získat přesnou expozici a vyvážení bílé.
Příklad nastavení rozpadu
Řekněme, že chcete vytvořit portrét s dramatickým bočním osvětlením, úzkým paprskem světla na obličeji a hlubokými stíny:
1. Umístěte světlo: Umístěte západ napravo od vašeho předmětu, asi 45 stupňů mimo střed a mírně vpředu.
2. Přidat dveře stodoly: Připojte dveře stodoly ke strobovi a zavřete je a vytvořte úzký paprsek světla.
3. Zamířte světlo: Zaměřte paprsek světla tak, aby osvětlil jednu stranu tváře subjektu a ponechala druhou stranu ve stínu.
4. Upravte sílu strobového, dokud nedostanete požadovanou úroveň osvětlení.
5. Přidat reflektor (volitelný): Umístěte malý bílý reflektor naproti zdroji světla, který odrazí malé množství světla zpět do stínových oblastí.
6. pózovat a střílet: Nechte svůj předmět představovat způsobem, který doplňuje dramatické osvětlení.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými nastaveními osvětlení a modifikátory můžete vytvořit krásné a dramatické filmové portréty inspirované NOIR pomocí pouze jednoho světelného zdroje. Hodně štěstí!