Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty
Poměry osvětlení jsou základním konceptem portrétních fotografií, přesto jsou často nepochopeny nebo přehlíženy. Pochopení jim zmocňuje vás, abyste ovládali náladu a hloubku vašich obrázků a oddělili amatérské snímky od profesionálně vypadajících portrétů. Tato příručka demystifikuje poměry osvětlení a pomůže vám je efektivně využít k vytvoření ohromujících portrétů.
Jaké jsou poměry osvětlení?
Zjednodušeně řečeno, poměr osvětlení popisuje rozdíl v jasu mezi stranou klíčového světla obličeje vašeho subjektu (strana přímo osvětlená hlavním světlem) a Shadow Side jejich tváře. Je vyjádřen jako poměr, jako 2:1, 3:1, 4:1 atd.
* první číslo V poměru představuje celkové světlo zasáhlo klíčovou světelnou stranu obličeje. To zahrnuje klíčové světlo * a * libovolné výplňové světlo.
* druhé číslo představuje světlo zasažené stínovou stranou obličeje. Toto je * obvykle jen * jen výplňové světlo nebo okolní světlo, i když to může zahrnovat určité únik z klíčového světla.
Proč jsou poměry osvětlení důležité?
Poměry osvětlení přímo ovlivňují:
* nálada: Vyšší poměr (např. 8:1) vytváří dramatický náladový portrét s hlubokými stíny. Nižší poměr (např. 2:1) má za následek jasnější, měkčí a vyrovnanější obraz.
* Dimenze: Poměry pomáhají vyřezávat obličej definováním vrcholů a stínů a vytvářet iluzi hloubky. Ploché osvětlení (velmi nízký poměr) může způsobit, že obličej bude vypadat dvourozměrný.
* charakteristiky předmětu: Poměry osvětlení můžete použít k lichocení vašeho předmětu minimalizací nebo zdůrazněním určitých funkcí. Například vyšší poměr může zvýraznit strukturu kostí, zatímco nižší poměr může změkčit vrásky.
* celkový styl: K jejich stylu podpisu přispívá výběr poměrů osvětlení fotografa. Někteří dávají přednost vysoce kontrastním, dramatickým obrazům, zatímco jiní upřednostňují měkčí a přirozenější vzhled.
Běžné poměry osvětlení a jejich účinky:
Zde je rozdělení společných poměrů a nálady, které vytvářejí:
* 1:1 (bez poměru): Zcela ploché osvětlení. Obě strany obličeje jsou stejně osvětleny. To se jen zřídka používá v portrétování, pokud se chystáte na vysoce stylizovaný, nekonvenční vzhled. To může způsobit, že subjekty vypadají bez života a postrádají dimenzi.
* 2:1 (jemné): Velmi měkké, přirozeně vypadající světlo. Stínná strana je jen o něco tmavší než na straně klíčového světla. Tento poměr je dobrý pro:
* Portréty s vysokým klíčem (jasné a vzdušné)
* Krása a módní fotografie, kde je kůže prvořadá.
* Subjekty s texturovou pokožkou (minimalizuje detail).
* 3:1 (Mírný): O něco více definovaný vzhled. Jedná se o všestranný poměr, který funguje dobře pro mnoho předmětů a vytváří příjemnou rovnováhu mezi zvýrazněním a stínem. Je to skvělý výchozí bod pro většinu portrétů.
* 4:1 (rostoucí drama): Stíny se stávají výraznějšími a přidávají větší dimenzi a náznak dramatu. Dobré pro:
* Mužské portréty.
* Subjekty se silnou strukturou kostí.
* Portréty s trochou nálady.
* 8:1 (dramatické): Hluboké, výrazné stíny. Tento poměr vytváří dramatický a poněkud záhadný vzhled. Je to vhodný pro:
* Portréty postav.
* Černobílá konverze (kontrast se dobře překládá).
* Přidání pocitu intenzity nebo nálady.
* Buďte opatrní, protože to může také způsobit nelichotivé stíny.
* 16:1 (velmi dramatické): Ještě hlubší stíny. Tento poměr by se měl používat střídmě, protože se může snadno stát nelichotivou.
Jak určit (a kontrolovat) poměry osvětlení:
1. Porozumění vašim světelům: Poznejte sílu a šíření vašeho klíčového světla a vyplňte světlo.
2. pomocí měřiče světla (ideální): Nejpřesnějším způsobem je měřič světla.
* Vezměte čtení na klíčové světelné straně obličeje a držte měřič blízko kůže.
* Potom si přečtěte na stínové straně obličeje.
* Porovnejte hodnoty. Rozdíl v zastávkách světla odpovídá poměru osvětlení. Každá zastávka světla zdvojnásobí intenzitu (cca.):
* 1 Stop =2:1
* 2 zastávky =4:1
* 3 zastávky =8:1
* 4 zastávky =16:1
3. pomocí histogramu fotoaparátu (dobrá alternativa): Histogram je vizuální reprezentace tonálního rozsahu ve vašem obrázku.
* Udělejte zkušební výstřel.
* Prozkoumejte histogram. Těžce se nakloní doprava (jasný) nebo doleva (tmavá)? Existují významné mezery? Podle toho upravte své výplňové světlo.
* Tato metoda vyžaduje praxi a dobré pochopení toho, jak se světlo překládá na histogram.
4. chimping a pozorování (nejméně přesné, ale užitečné pro učení):
* Vyzkoušejte zkušební výstřel a podívejte se na obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu (nazývané „chimping“).
* Posoudit jas stínů ve srovnání s vrcholy na obličeji.
* Upravte své výplňové světlo (nebo vzdálenost klíčového světla) a opakujte. Tato metoda se spoléhá na váš vizuální úsudek.
Faktory, které ovlivňují poměry osvětlení:
* klíčová světelná síla: Nastavení síly klíčového světla je nejpřímějším způsobem, jak ovlivnit poměr.
* vyplňte světelnou sílu: Zvyšující se výplňové světlo snižuje poměr (změkčení stínů), zatímco jeho snižování zvyšuje poměr (prohloubení stínů).
* vzdálenost: Pohyb světla blíže k subjektu zvyšuje jeho intenzitu (a naopak).
* Velikost modifikátoru: Větší modifikátory světla (softboxy, deštníky) produkují měkčí, více rozptýleného světla, které může snížit celkový poměr.
* reflektory: Reflektory odrazí světlo zpět do stínů, působí jako výplňové světlo a snižují poměr.
* okolní světlo: Množství okolního světla v místnosti také ovlivní poměr, zejména při nižších poměrech výkonu. Za jasného slunečního světla musí být zdroj výplně stejně světlý.
* inverzní čtvercový zákon: Intenzita světla se s vzdáleností rychle snižuje.
Tipy pro kontrolu poměrů osvětlení:
* Začněte poměrem 3:1: Je to dobrá základní linie a snadněji se odtamtud přizpůsobí.
* použijte měřič světla: I když to není vždy nutné, poskytuje nejpřesnější a nejkonzistentnější výsledky.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé poměry, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš předmět a váš styl.
* zvažte tvář subjektu: Kulatá tvář může mít prospěch z vyššího poměru k přidání definice, zatímco velmi úhlová tvář může vypadat lépe s měkčí a nižším poměrem.
* přemýšlejte o pozadí: Poměr osvětlení na váš předmět by měl doplňovat celkovou náladu a osvětlení pozadí.
* praxe: Čím více experimentujete a pozorujete, tím lépe se stanete soudě a kontrolu poměrů osvětlení.
Běžné chyby, kterému se vyhnout:
* zcela ignorování poměrů osvětlení: To často vede k plochým, nezajímavým portrétům.
* pomocí příliš vysokého poměru: Může mít za následek drsné, nelichotivé stíny, zejména u starších předmětů.
* pomocí poměru, který je příliš nízký: Může mít za následek nedostatek dimenze a vyplaveného vzhledu.
* nezohledňující tvar obličeje subjektu: Jeden poměr * nehodí *.
Na závěr:
Zvládnutí poměrů osvětlení je zásadní pro vytváření přesvědčivých a profesionálně vypadajících portrétů. Pochopením principů uvedených v této příručce a experimentováním s různými nastaveními můžete odemknout novou úroveň kontroly nad svými obrázky a vyvinout svůj jedinečný fotografický styl. Nebojte se experimentovat, poučit se ze svých chyb, a co je nejdůležitější, bavte se! Hodně štěstí a šťastné střelby!