i. Plánování a příprava:
* skauting a výběr polohy:
* zvažte pozadí: Hledejte vizuálně zajímavá místa. Mohly by to být osvětlené budovy, mosty, neonové znaky, pouliční umění, odrazy vody nebo dokonce jen zajímavé architektonické prvky.
* přemýšlejte o osvětlení: Odkud pocházejí zdroje světla? Existují pouliční světlomety, nápisy nebo jiná okolní světla, která můžete použít? Skautujte vaši polohu během dne a v noci, abyste pochopili, jak se světlo mění.
* Bezpečnost: Upřednostňujte bezpečnost, zejména v noci. Vyberte si dobře osvětlené a obydlené oblasti, přiveďte přítele a uvědomte si své okolí.
* Povolení: Zkontrolujte, zda jsou pro fotografie ve zvoleném umístění vyžadována povolení, zejména pokud používáte profesionální vybavení.
* Výběr modelu a styling:
* jedinečná osobnost: Vyberte si model s výrazným vzhledem, zajímavými rysy a ochotou experimentovat. Jejich osobnost by měla doplnit umístění.
* skříň: Outfit by měl odpovídat umístění a náladě, kterou se snažíte vytvořit. Tmavší oblečení může pomoci předmětu vyniknout proti jasnému pozadí. Zvažte použití reflexních materiálů, flitrů nebo jasných barev k zachycení světla.
* make -up: Odvážný make -up může vypadat fantasticky pod umělými světly. Zvažte použití zvýrazňovače k zvýraznění funkcí, které zachytí světlo.
* spolupráce: Diskutujte o své vizi s modelem předem. Sdílejte inspiraci a nápady. Přístup pro spolupráci povede k lepším výsledkům.
* Gear:
* kamera: Kamera, která dobře funguje při slabém světle, je rozhodující. Ideální je fotoaparát s velkým snímkem s velkým senzorem, ale může fungovat také dobrá kamera APS-C.
* objektiv: Rychlá čočka (např. F/1,8, f/1,4) je nezbytná pro zachycení dostatečného množství světla a dosažení mělké hloubky pole. Prime čočky jsou často upřednostňovány pro fotografii s nízkým osvětlením díky jejich širokých otvorech.
* stativ: Pro dlouhé expozice je nezbytný robustní stativ, aby se zabránilo chvění kamery.
* externí flash (volitelné): Blesk lze použít k přidání kontrolovaného světla k vašemu předmětu. Zvažte použití barevných gelů k přidání kreativních efektů.
* reflektor (volitelné): Reflektor může na váš předmět odrazit okolní světlo a vyplnit stíny.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Pomáhá minimalizovat chvění fotoaparátu při použití stativu.
ii. Techniky střelby:
* Nastavení fotoaparátu:
* iso: Začněte s nízkým ISO (např. 100, 200), abyste minimalizovali šum. Postupně ji zvyšujte podle potřeby k udržení dostatečně rychlé rychlosti závěrky. Uvědomte si hladiny hluku při vyšších nastaveních ISO.
* clona: Použijte široký otvor (např. F/1,8, f/2.8), abyste propustili více světla a vytvořili mělkou hloubku ostrosti, rozmazali pozadí a izolovali váš předmět.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo požadované expozice. K zabránění rozmazání použijte stativ pro pomalé rychlosti závěrky (např. 1/30 nebo pomalejší).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle dominantního zdroje světla (např. Tungsten pro pouliční světlomety, zářivku pro neonové značky). Můžete také střílet v surovém formátu a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Focus: Pokud se váš fotoaparát snaží zaostřit při slabém světle, použijte ruční zaostření. Pečlivě se zaměřte na oči vašeho subjektu. Pokud má váš fotoaparát, zvažte použití vrcholu zaostření.
* měření: Experimentujte s různými režimy měření (např. Hodnocení, spot, středově vážená), abyste zjistili, která pro vaši scénu funguje nejlépe.
* Techniky osvětlení:
* Využití okolního světla: Používejte pouliční světlomety, neonové značky a další zdroje světla kreativně. Umístěte svůj předmět strategicky, abyste využili dostupného světla.
* Osvětlení ráfku: Umístěte svůj předmět tak, aby za nimi byl světelný zdroj, a vytvořil okraj světla kolem jejich siluety.
* podsvícení: Pomocí jasného světelného zdroje za vaším předmětem vytvořte siluetu nebo dramatický efekt.
* Flash Photography (Creative Use):
* flash mimo kameru: Použití záblesku mimo kameru poskytuje větší kontrolu nad směrem a intenzitou světla.
* barevné gely: Pomocí barevných gelů na vašem blesku přidejte kreativní barevné praní k vašemu předmětu nebo pozadí. Modré, červené, fialové a zelené gely mohou vytvářet zajímavé efekty.
* tažení závěrky: Zkombinujte blesk s pomalou rychlostí závěrky, abyste zachytili rozostření pohybu na pozadí a zároveň zamrzli předmětem bleskem.
* Blesk a Ambient Light Balance: Vyrovnejte záblesk s okolním světlem a vytvořte přirozeně vypadající obraz. Vyvarujte se přemožení scény bleskem.
* malba Light: Během dlouhé expozice použijte baterku nebo jiný zdroj světla k „malování“ na svůj předmět nebo na pozadí.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět podél linií nebo na průsečíky pravidla třetích mřížky za vyvážené složení.
* Vedoucí řádky: Použijte linky v prostředí (např. Silnice, budovy, ploty) k přitáhnutí oka diváka k vašemu předmětu.
* rámování: K rámu předmětu použijte prvky v prostředí (např. Oblouky, okna, stromy).
* negativní prostor: Použijte negativní prostor k vytvoření pocitu dramatu a izolace.
* perspektiva: Experimentujte s různými perspektivami k vytvoření jedinečných skladby. Natočte z nízkého úhlu, aby váš předmět bude vypadat silný nebo z vysokého úhlu, aby ukázal kontext prostředí.
iii. Unikátní a kreativní prvky:
* Blur Motion Blur: Zachyťte rozmazání pohybu pomocí pomalé rychlosti závěrky. To lze použít k rozmazání pozadí nebo k zachycení pohybu vašeho předmětu. Nechte svůj model mírně pohybovat během delší expozice.
* úvahy: K vytvoření zajímavých a neskutečných obrázků použijte odrazy v kalužích, oknech nebo jiných reflexních površích.
* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrazy ve fotoaparátu nebo v následném zpracování a vytvořte neskutečný a snový efekt.
* abstraktní prvky: Experimentujte s abstraktními prvky, jako jsou světelné stezky, bokeh nebo odrazy, aby vytvořily umělenější a jedinečnější portrét.
* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. Jaké emoce chcete evokovat? K zprovolení tohoto příběhu použijte své kompozice, osvětlení a styl.
* Experimentujte s barvou: Přijměte barvy města v noci. Experimentujte s různými teplotami barev a úrovní nasycení při následném zpracování.
* rekvizity: Začlenit zajímavé rekvizity do vašeho portrétu, jako jsou deštníky, balónky nebo hudební nástroje.
iv. Poprocesování:
* RAW zpracování: Pokud natočíte ve formátu RAW, použijte program jako Adobe Lightroom nebo zachytit jeden k úpravě expozice, vyvážení bílé, kontrastu a dalších nastavení.
* redukce šumu: Naneste redukci šumu na minimalizaci šumu na vašich obrázcích, zejména pokud jste použili vysoké ISO.
* ostření: Zaknětím své obrázky a vylepšete podrobnosti.
* třídění barev: Upravte barvy na obrázcích a vytvořte konkrétní náladu nebo vzhled.
* vyhýbání se a pálení: Použijte uhýbání a pálení k odlehčení nebo ztmavení specifických oblastí vašeho obrazu.
* retušování: Proveďte drobné retušování, abyste odstranili vady nebo rozptýlení.
Příklady scénářů pro inspiraci:
* Neon Glow: Model stojící pod pulzujícím neonovým znakem, obličej osvětlený barevným světlem. K rozostření pozadí použijte široký clona.
* deštivá noční reflexe: Model stojící v louži odrážející městská světla a vytváří neskutečný a atmosférický obraz.
* Bridge Silhouette: Model siluet proti jasně osvětlenému mostu, zachycující měřítko a vznešenost městského panoráma.
* Graffiti Alley: Model představující před barevnou stěnou graffiti, používajícího pouliční umění jako pozadí. K doplnění graffiti použijte záblesk s barevným gelem.
* Motion and Light: Modelují procházky nebo tančení ulicemi města v noci a zachycují rozostření pohybu a světelné stezky.
klíčové s sebou:
* praxe: Experimentujte s různými technikami a nastaveními, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* buďte kreativní: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout hranice vaší fotografie.
* vyprávět příběh: Pomocí svých portrétů vyprávějte příběh a evokujte emoce.
* bavte se! Užijte si proces vytváření jedinečných a podmanivých portrétů.