1. Porozumění tvrdému světlu:
* charakteristiky: Tvrdé světlo je charakterizováno:
* Zdroj malého světla: Zdroj světla je malý vzhledem k subjektu.
* dobře definované stíny: Zřetelné, ostré stíny s malou až žádnou gradací.
* vysoký kontrast: Významný rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi obrazu.
* Specilar Highlights: Jasné, koncentrované zvýraznění na povrchu subjektu.
* modifikátory světla (nebo jejich nedostatek): Tvrdé světlo je často dosaženo pomocí přímých nemodifikovaných zdrojů světla. Přemýšlejte:
* holá žárovka: Surové, nefiltrované světlo z osvětlení nebo západů.
* přímé sluneční světlo: Sluneční světlo za jasný den, zejména kolem poledne.
* malý reflektor: Použití malého reflektoru může odrazit nějaké světlo zpět do stínů, ale světlo to moc nezjemní.
2. Plánování a nastavení:
* Volba předmětu: Zvažte předměty, jejichž rysy budou posíleny silnými stíny a texturami. Lidé se silnou kostní strukturou, zajímavými vráskami nebo výraznými rysy často dobře fungují.
* pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje náladu, na kterou se zaměřujete.
* tmavé pozadí: Často zvyšujte drama a kontrast vytvořený tvrdým světlem. Pomyslete na tmavou zeď nebo černou látku.
* lehké pozadí: Může vytvořit vysoký klíčový vzhled s ostrými stíny, což může být také dramatické.
* umístění světla: To je zásadní. Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, jak světlo interaguje s tváří vašeho subjektu.
* boční osvětlení: Umístění světla na stranu subjektu vytváří dramatický stín na opačné straně obličeje. Toto je klasická volba pro dramatické portréty.
* top osvětlení: Umístění světla nad subjektem může vytvářet hluboké stíny pod obočím a bradou a přidat pocit tajemství. Dávejte pozor, abyste nevytvořili oči mývalové.
* frontální osvětlení: Přímé čelní tvrdé světlo může být nelichotivé, protože zdůrazňuje všechny póry a nedokonalost. Používejte jej střídmě a s úmyslem. Může být použit k vytvoření drsného, téměř konfrontačního vzhledu.
* krátké osvětlení (úzké osvětlení): Strana obličeje * pryč * z kamery je osvětlena a strana * směrem k * fotoaparátu je ve stínu. To může štípat obličej a přidat hloubku.
* široké osvětlení: Strana obličeje * směrem k * kameru je osvětlena a strana * pryč * z kamery je ve stínu. To může rozšířit obličej. Používejte opatrně.
3. Technika střelby:
* měření: Věnujte zvýšenou pozornost měřiči fotoaparátu. Tvrdé světlo vytváří extrémní kontrast, takže možná budete muset:
* měření spotu: Měřič na tváři subjektu, nejlépe na polovině tónu.
* měření hodnocení/matice: Výchozí režim měření fotoaparátu * může * fungovat, ale buďte připraveni upravit kompenzaci expozice na základě celkové scény.
* upozornění na zvýraznění (zebra pruhy): Použijte upozornění na zvýraznění fotoaparátu, abyste se vyhnuli foukání (nadměrné expozice) nejjasnějších oblastí obrazu, zejména na kůži.
* kompenzace expozice: Možná budete muset mírně podexponovat, abyste zachovali detaily ve zvýraznění a vytvořili dramatičtější náladu. Začněte podexponováním o -0,3 až -1 zastavení a upravte se odtamtud.
* Focus: Ostré zaměření je nezbytné, zejména na oči. Použijte jednobodové automatické zaostření a pečlivě zaostřněte.
* pózování: Zvažte, jak pozice interaguje se světlem. Silná a úhlová pozice může doplnit drsnost světla, zatímco měkčí pozice může vytvořit zajímavější kontrast.
* záchytné světlomety: I s tvrdým světlem je důležitý malý záblesk (odraz světelného zdroje v oku). Přináší život do očí.
* umístění stínu: Sledujte stíny a jak vyřezávají obličej. Malé úpravy polohy světla mohou dramaticky změnit vzhled.
4. Poprocesování:
* úpravy kontrastu: Drama můžete často zlepšit zvýšením kontrastu v následném zpracování.
* vyhýbání se a pálení: Jemně vyhýbání se (osvětlení) a pálení (ztmavnutí) specifické oblasti mohou zdokonalit stíny a zvýraznění, což dále zdůrazňuje dramatický efekt.
* ostření: Ostření může zvýšit texturu a detaily zvýrazněné tvrdým světlem.
* Černobílá konverze: Tvrdé světlo často vypadá fantasticky v černé a bílé, protože zdůrazňuje tóny a textury.
Tipy pro úspěch:
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými světelnými pozicemi a úhly, abyste zjistili, co funguje pro váš předmět a vaši vizi nejlépe.
* vydání modelu: Pokud fotografujete někoho jiného než sebe, vždy získejte model, zejména pokud plánujete obrázky používat komerčně.
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete svou vizi svému předmětu a dejte jim směr o pózování a vyjádření. Přístup pro spolupráci přinese lepší výsledky.
* praxe: Čím více praktikujete tvrdým osvětlením, tím lépe se stanete v pochopení toho, jak to funguje a jak jej efektivně využívat.
Příklady scénářů:
* Film noir Inspired: Použijte jediný, tvrdý zdroj světla umístěný na stranu tváře subjektu a na druhé straně vytvořte dramatický stín. Vzhled by dokončil fedora a příkopový kabát.
* Gritty Portrét: Použijte přímé sluneční světlo nebo holé žárovky s odnotem. Zaměřte se na textury kůže a oblečení. Účinek by zvýšil vážný nebo intenzivní výraz.
* High-Key Dramatic: K vytvoření ostrých stínů na obličeji použijte bílé pozadí a tvrdý zdroj světla. To může vytvořit čistý, moderní a dramatický vzhled.
Pochopením charakteristik tvrdého světla a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit přesvědčivé a dramatické portréty, které zachycují podstatu vašeho subjektu a evokují silnou emocionální reakci.