REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

Dobře, rozehrajme, jak vytvořit průvodce poměrem osvětlení pro portrétní fotografii. Tato příručka vysvětlí, jaké jsou poměry osvětlení, proč na tom záleží a jak je použít k dosažení různých vzhledů ve vašich portrétech.

Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty

Úvod:Co jsou poměry osvětlení?

Poměry osvětlení jsou v jejich jádru měřením rozdílu jasu (intenzita světla) mezi * světelnou stranou * a * stínovou stranou * tváře subjektu. Přemýšlejte o tom jako o srovnání:„Světelná strana je x krát jasnější než stínová strana.“ Tento poměr přímo ovlivňuje náladu, dimenzialitu a celkovou estetiku vašeho portrétu. Zvládnutí osvětlovacích poměrů vám umožňuje vyřezávat váš předmět světlem a vynést požadované funkce a skrývat nedokonalosti.

Proč na poměrech osvětlení záleží:Řízení vzhledu a pocitu

Ignorování poměrů osvětlení je jako vaření bez receptu; Možná budete mít štěstí, ale je pravděpodobné, že vaše výsledky budou nekonzistentní a nepředvídatelné. Porozumění a kontrolu poměrů osvětlení vám umožňuje:

* Vytvořit náladu: Vyšší kontrast (větší poměr) často vyjadřuje drama, intenzitu nebo tajemství. Nižší kontrast (menší poměr) má tendenci být měkčí, lichotivější a jemnější.

* Přidat dimenzi: Poměry pomáhají definovat tvar a formu vašeho subjektu a zabránit plochým a neživým obrazům.

* zvýraznění nebo skrytí: Použijte poměry k zdůraznění atraktivních funkcí a jemně minimalizujte méně žádoucí. Jasnější světlo může upozornit, zatímco stín lze použít k štíhlému nebo změkčení určitých oblastí.

* Zajistěte konzistenci: Jakmile pochopíte poměry, můžete replikovat požadované styly osvětlení důsledně napříč několika výhonky.

* Sdělte svou vizi: Poměr, který si vyberete, je úmyslné umělecké rozhodnutí, které přispívá k celkovému poselství a pocitu vašeho portrétu.

Porozumění terminologii

* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět. To určuje počáteční expozice a umístění vašeho světla a stínů.

* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Toto světlo je vždy méně intenzivní než klíčové světlo. Může to být reflektor, druhý zdroj světla nebo dokonce okolní světlo.

* Světelná strana: Strana tváře subjektu přímo osvětlená klíčovým světlem (nebo kde světlo zasáhne nejintenzivněji).

* Shadow Side: Strana tváře subjektu naproti klíčovému světlu, kde jsou nejvýznamnější stíny.

* Stop: Měřicí jednotka pro světlo. Zdvojnásobení množství světla jej zvyšuje o jednu zastávku. Polovina množství světla jej sníží o jednu zastávku.

Jak měřit poměry osvětlení

Nejpřesnějším způsobem měření poměrů osvětlení je měřič světla. Takto:

1. Umístěte svůj model.

2. Nastavte klíčové světlo.

3.. Nastavte své výplňové světlo.

4. si přečtěte na světelné straně: Držte měřič světla poblíž tváře vašeho subjektu a namířte jej přímo na klíčové světlo. Ujistěte se, že kupole měřiče směřuje ke zdroji světla. Zaznamenejte toto čtení.

5. Pořiďte si čtení na stínové straně: Držte měřič světla na stínové straně tváře vašeho subjektu a namířkujte jej stejným směrem, jaký jste ukázali při čtení světelné strany. Zaznamenejte toto čtení.

6. Vypočítejte poměr: Rozdělte čtení světelné strany čtením stínu. To vám poskytne váš poměr osvětlení.

Příklad:

* Čtení světelné strany:f/8

* Čtení stínu:f/4

* Poměr:8/4 =2:1 (světelná strana je dvakrát jasnější než stínová strana)

Pokud nemáte měřič světla: Poměry můžete odhadnout okem a podle toho upravit světlo (nebo reflektor). To vyžaduje praxi a zkušenosti, ale je možné vyvinout dobrý smysl pro světlo. Užitečné je také použití živého pohledu na digitální fotoaparát k vyhodnocení světla a stínů při jejich úpravě.

Běžné poměry osvětlení a jejich účinky

Zde je rozpis některých běžných osvětlovacích poměrů a účinků, které vytvářejí:

* 1:1 (žádný poměr, ploché osvětlení): Světelná strana a stínová strana jsou stejně jasné. To neposkytuje téměř žádný rozměr ani tvar. Může to být užitečné pro komerční záběry produktů nebo velmi specifické tvůrčí efekty, ale je to obecně nelichotivé pro portréty. Mohlo by to být použito, pokud se chystáte přidat veškerou definici později v následném zpracování.

* 2:1 (jemný kontrast): Světelná strana je dvakrát jasnější než stínová strana (1 rozdíl v zastavení). Jedná se o velmi jemný poměr, který vytváří měkký a lichotivý vzhled. Dobré pro portréty krásy, headshots a portréty, kde chcete minimalizovat vrásky nebo nedokonalosti kůže. Je to jemný a bezpečný výchozí bod pro mnoho portrétů.

* 3:1 (mírný kontrast): Světelná strana je třikrát jasnější než stínová strana (přibližně 1,5 se zastaví rozdíl). Přidává více definice a dimenzi obličeji. Dobrá rovnováha mezi měkkým a dramatickým. Vhodné pro širokou škálu předmětů a stylů. Poskytuje znatelný rozdíl mezi světlem a stínovanými oblastmi a přitom zůstává přístupný a elegantní.

* 4:1 (znatelný kontrast): Světelná strana je čtyřikrát jasnější jako stínová strana (2 zastaví rozdíl). To začíná vytvářet dramatičtější vzhled s hlubšími stíny. Dobré pro přidání charakteru a nálady. Lze efektivně použít pro portréty mužů nebo předmětů, kde chcete zdůraznit sílu nebo intenzitu.

* 8:1 (vysoký kontrast): Světelná strana je osmkrát jasnější než stínová strana (3 zastaví rozdíl). Vytváří silné stíny a dramatický, náladový efekt. Často se používá ve filmových portrétech ve stylu noir nebo pro vytvoření pocitu tajemství. Může být méně odpouštějící předmětu s vrásky nebo nedokonalosti kůže, protože to zdůrazní tyto detaily.

* 16:1+ (velmi vysoký kontrast): Světelná strana je šestnáctkrát nebo více jasnější než stínová strana (4+ zastaví rozdíl). Extrémně dramatické a mohou mít za následek velmi tmavé stíny. Používejte opatrnost! Často se používá pro konkrétní umělecké účely nebo při přeměně na černou a bílou.

Praktické tipy pro dosažení požadovaného poměru

* Začněte klíčovým světlem: Umístěte a upravte klíčové světlo nejprve a vytvořte celkovou expozici a vytvořte počáteční stíny.

* použijte reflektor pro jemné výplně: Reflektor je jednoduchý a efektivní způsob, jak vyplnit stíny bez přidání jiného světelného zdroje. Experimentujte s různými povrchy reflektoru (bílé, stříbrné, zlato), abyste upravili tón a intenzitu výplně.

* ovládat světlo výplně: Pokud používáte druhý zdroj světla jako výplň, ovládejte jeho výkon a vzdálenost pro úpravu poměru osvětlení. Posuňte výplňové světlo dále, abyste snížili jeho intenzitu, nebo blíže, abyste ji zvýšili.

* opeření: Léřka zahrnuje nasměrování světla mírně * pryč * z vašeho předmětu. Díky tomu je světlo měkčí a snižuje intenzitu horkého místa. Léřka klíčového světla účinně sníží poměr světla.

* inverzní čtvercový zákon: Nezapomeňte, že intenzita světla se s vzdáleností rychle snižuje. Posunutí světla dvakrát vzdálenost od subjektu snižuje intenzitu světla na jednu čtvrtinu. Při umístění světel využijte tento zákon ve svůj prospěch.

* Scrims and Difuzors: Scrims (velké difúzní panely) mohou změkčit klíčové světlo, snížit celkový kontrast a vytvořit měkčí vzhled.

* Experiment a praxe: Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat s různými poměry a vidět, jak ovlivňují vaše portréty. Dělejte si poznámky o svých nastaveních a výsledných obrázcích k vytvoření vašich znalostí a vytvoření vlastního stylu.

Beyond the Basics:Creative Applications

* Rembrandt Lighting: Často spojené s poměrem 3:1 nebo 4:1, charakterizovaný malým trojúhelníkem světla na tváři naproti klíčovému světlu.

* Split osvětlení: Vytváří dramatický efekt, kde je osvětlena polovina obličeje a druhá je ve stínu. Často velmi vysoký kontrastní poměr.

* široké osvětlení vs. krátké osvětlení: Tyto techniky používají úhel klíčového světla ve vztahu k kameře k vytvoření různých účinků na vnímanou šířku subjektu. Tyto techniky jsou často implementovány s poměry osvětlení 3:1 nebo vyšší.

Závěr:Zvládnutí umění světla

Porozumění poměrům osvětlení je kritickým krokem k tomu, aby se stal kvalifikovaným fotografem portrétu. Učením se ovládat kontrast mezi světlem a stínem můžete formovat náladu, vylepšit funkce a vyprávět příběh prostřednictvím vašich obrázků. Nebojte se experimentovat a najít poměry, které nejlépe vyhovují vaší umělecké vizi. Pamatujte, praxe je perfektní!

klíčové s sebou:

* Poměry osvětlení definují vztah mezi světlem a stínem na váš předmět.

* Různé poměry vytvářejí různé nálady a efekty.

* Pro přesná měření použijte měřič světla.

* Experimentujte a procvičujte si svůj vlastní styl.

* Při výběru poměru osvětlení zvažte rysy subjektu a požadovanou estetiku.

Tato příručka by měla poskytnout solidní základ pro porozumění a použití poměrů osvětlení ve vaší portrétní fotografii. Hodně štěstí a šťastné střelby!

  1. Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

  2. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  3. Jak používat Cove Light | Žádná filmová škola

  4. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  5. Jak používat Flash pro noční portréty

  6. Jak vypočítat kontrastní poměry pro profesionální nastavení osvětlení

  7. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  8. Jak používat Flash pro noční portréty

  9. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  1. Jak a proč používat měřič světla

  2. Co je dynamický rozsah a jak ovlivňuje světlo

  3. Osvětlete noc:jak nasvítit realistickou noční scénu

  4. Osvětlení hororového filmu s nízkým rozpočtem

  5. Pochopte jas pro větší kontrolu nad nastavením osvětlení

  6. Osvětlení pozadí Cyclorama pro bezešvé sady

  7. Jakou velikost prstenu používají youtubeři?

  8. Střelba v černé a bílé

  9. Průvodce pro začátečníky k pochopení spouštěčů a přijímačů blesku

Osvětlení