Co je to „dobré světlo“ pro portréty?
Dobré světlo pro portréty je vše o kontrole, kvalitě a náladě. Nejde jen o jas; Jde o to, jak světlo interaguje s tváří vašeho subjektu a celkovým pocitem, který chcete vytvořit. Zde je rozpis klíčových prvků:
* měkkost: Toto je pravděpodobně nejdůležitější faktor. Měkké světlo je rozptýleno, což znamená, že světlé paprsky jsou spíše rozptýleny než přímé. Minimalizuje tvrdé stíny, takže pokožka vypadá plynulejší a má lichotivější. Je to odpuštění nedokonalostí.
* charakteristiky: Postupné přechody mezi světlem a stínem. Snížený kontrast.
* příklady: Zatažené dny, světlo filtrované přes čirou oponu, světlo z velkého softboxu.
* směr: Odkud světlo pochází z výrazně ovlivnění vzhledu portrétu.
* přední osvětlení: Světlo přímo směřující k subjektu. Může to být lichotivé, vyplňuje stíny, ale může být také ploché a nedostatek do hloubky, pokud nebude provedeno opatrně.
* boční osvětlení (úhel 45 stupňů): Vytváří dimenzi a zdůrazňuje rysy obličeje. Jedna strana obličeje je jasnější, druhá je více stínovaná. Klasický a všestranný přístup.
* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Zdroj světla je za předmětem. Vytváří halo efekt kolem vlasů a ramen a odděluje subjekt od pozadí. Často vyžaduje naplnění světla na obličeji.
* top osvětlení: Světlo přicházející přímo výše. Může vytvářet dramatické stíny pod očima a nosem, které mohou být nelichotivé. Často se používá v dramatických nebo uměleckých portrétech.
* spodní osvětlení: Světlo přicházející zdola. Vytváří nepřirozený a často strašidelný efekt.
* Teplota barev: „Teplo“ nebo „chlad“ světla. Měřeno v Kelvinu (K).
* teplé světlo (dolní kelvin - např. 2700K): Nažloutlý/oranžový odstín. Vytváří útulný, intimní pocit. Často se používá v portrétech k tomu, aby poskytovala zdravou záři pociťovanou sluncem. Může také vypadat datované, pokud je přehnané.
* Cool Light (vyšší Kelvin - např. 5500K): Namodralý odstín. Vytváří svěží, čistý nebo dokonce sterilní pocit. Může být užitečný pro zdůraznění určitých tónů pleti nebo vytvoření moderní estetiky.
* neutrální světlo (kolem 5000k): Nejbližší denní světlo. Poskytuje nejpřesnější reprezentaci barev.
* intenzita: Jak jasné je světlo. Důležité pro správnou expozici, ale také ovlivňuje náladu.
* jasné světlo: Může se cítit energický, veselý a sebevědomý. Příliš jasný však může způsobit šilhání a drsné stíny.
* Dim Light: Může se cítit intimní, záhadný a náladový. Vyžaduje pečlivou pozornost, aby se zabránilo podexpozice a hluku ve vašich obrázcích.
* kontrast: Rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi ve scéně.
* vysoký kontrast: Silné, definované stíny a zvýraznění. Vytváří dramatický, nervózní nebo odvážný vzhled.
* nízký kontrast: Minimální rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi. Vytváří měkký, jemný a lichotivý vzhled.
Jak používat dobré světlo pro krásné portréty:
Zde je krok za krokem průvodce účinným využíváním světla:
1. Identifikujte svůj zdroj světla: Odkud pochází světlo? Je to přirozené nebo umělé? Jaká je jeho kvalita (měkká nebo tvrdá)?
2. zvažte svůj předmět:
* funkce obličeje: Jak světlo zdůrazňuje nebo zastíní tvář vašeho subjektu? Existují nějaké funkce, které chcete zdůraznit nebo minimalizovat? Silný nos může těžit z měkčího a více čelního osvětlení. Krásné oči mohou být zdůrazněny závodem (malý odraz světelného zdroje v oku).
* tón pleti: Různé tóny kůže reagují odlišně na různé podmínky osvětlení. Tmavší tóny pokožky často vypadají krásně v silnějším světle, zatímco lehčí tóny pleti lze snadno přeexponovat.
* celkový styl: Jaká je celková nálada nebo zpráva, kterou chcete sdělit?
3. To je klíč! Přesuňte svůj subjekt kolem vzhledem k zdroji světla, dokud nedosáhnete požadovaného efektu. I malé úpravy mohou mít velký rozdíl.
* Příklad: Pokud máte jako svůj zdroj světla okno, nechte svůj předmět čelit oknu pro měkké, dokonce i světlo. Poměrně rozměr je lehce na stranu.
4. ovládat světlo (pokud je to možné): Ne vždy máte kontrolu nad přirozeným světlem, ale zde jsou některé věci, které můžete udělat:
* přirozené světlo:
* denní čas: „Zlatá hodina“ (krátce po východu a před západem slunce) nabízí teplé, měkké světlo. Polední slunce je obecně drsné a nelichotivé.
* Umístění: Přesuňte svůj předmět a otevřete stín (stín, který je osvětlen odraženým světlem) nebo dovnitř poblíž okna.
* difúze: K rozptylování světla použijte čiré záclony, reflektory.
* umělé světlo (Studio osvětlení):
* softboxy: Vytvořte velké zdroje měkkého světla.
* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale často přenosnější a cenově dostupnější.
* reflektory: Odskočte světlo zpět na váš předmět, abyste vyplnili stíny. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory poskytují různé účinky.
* gely: Změňte teplotu barev vašeho světla.
* Nastavení napájení: Upravte intenzitu světla.
5. Použijte výplňové světlo (v případě potřeby): Výplňové světlo je sekundární zdroj světla používaného ke změkčení stínů vytvořených hlavním světlem („klíčové světlo“).
* reflektory: Nejjednodušší a nejdostupnější způsob přidání výplňového světla.
* flash: Jako výplňové světlo lze použít rychlost nebo západ, ale buďte opatrní, abyste klíčové světlo nepřekonali.
* Druhý zdroj světla: Samostatná lampa nebo záblesk.
6. věnujte pozornost chytám: Malé odrazy světla v očích subjektu. Slights způsobují, že oči vypadají živější a poutavé. Umístěte svůj předmět tak, aby byly viditelné záchytky.
7. Sledujte stíny: Uvědomte si, kde padají stíny a jak ovlivňují celkové složení. Jsou stíny lichotivé? Jsou rušivé?
8. Experiment a praxe: Nejlepší způsob, jak se dozvědět o světle, je experimentovat s různými nastaveními osvětlení a pozorovat výsledky. Pořiďte spoustu fotografií a analyzujte, co funguje a co ne.
Specifická nastavení osvětlení vyzkoušet:
* Světlo okna: Klasické a snadno použitelné nastavení. Umístěte svůj předmět poblíž okna a jako klíčové světlo použijte přirozené světlo. Použijte reflektor k odrazení světla zpět na stínovou stranu obličeje.
* Rembrandt Lighting: Technika bočního osvětlení, která vytváří trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Vytváří dramatický a vizuálně zajímavý účinek.
* osvětlení motýlů (Paramount osvětlení): Klíčové světlo je umístěno nad a přímo před subjekt. Vytváří malý stín pod nosem, který se podobá motýli. Lichotivé pro většinu tvarů obličeje.
* LOOP Lighting: Podobně jako u motičového osvětlení, ale klíčové světlo je mírně pryč na jedné straně a na tváři vytváří malý stín ve tvaru smyčky.
klíčové s sebou:
* měkké světlo je obecně lichotivější než tvrdé světlo.
* Směr světla je zásadní pro vytváření dimenze a zvýraznění funkcí.
* ovládat a manipulovat s světlo, kdykoli je to možné.
* věnujte pozornost stínům a záchytným světlometům.
* experimentujte a cvičte na vývoj vlastního stylu osvětlení.
Pochopením těchto principů a praktikováním různých technik osvětlení můžete vytvořit krásné a přesvědčivé portréty, které zachycují podstatu vašeho předmětu. Hodně štěstí!