REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Co je dobré světlo? (A jak jej používat pro krásné portréty)

Dobře, pojďme rozebrat, co znamená „dobré světlo“ ve fotografii, konkrétně pro portréty a jak jej používat.

Co je to „dobré světlo“ pro portréty?

„Dobré světlo“ není jediná, rigidní definice. Je to spíše o světle, které vám pomůže vytvořit vzhled a náladu, kterou zaměřujete na a zároveň lichotit k vašemu předmětu. Existují však některé základní principy:

* měkkost je klíčová: Obecně platí, že pro portréty je preferováno * měkké * světlo. Měkké světlo je jemné, rozptýlené a minimalizuje drsné stíny a zvýraznění. Má tendenci vyhladit pokožku a vytvářet příjemnější vzhled.

* Direction Matters: Směr světla vzhledem k vašemu subjektu dramaticky mění portrét. Zvážit:

* přední osvětlení: Přímo před subjektem. Může být lichotivé, ale často způsobuje, že obličej bude vypadat plochý, pokud není dostatek variací. Snadno vede k šilhání.

* boční osvětlení: Přichází ze strany. Vytváří větší tvar a dimenzi, ale může zdůraznit nedokonalosti, pokud je světlo příliš drsné. Je zapotřebí pečlivé pózování.

* zpět osvětlení: Za předmětem. Vytváří krásné ráfkové světlo kolem předmětu a odděluje je od pozadí. Může být složité pro správné vystavení, protože musíte zabránit tomu, aby se váš předmět stal siluetou nebo vyhodil pozadí.

* top osvětlení: Přicházející shora. Vytváří hluboké stíny pod očima a nosem, které mohou být nelichotivé. Vyvarujte se přímého režijního slunečního světla.

* Teplota barev: Světlo má „teplotu“ měřenou v Kelvinu (k).

* teplé světlo (dolní kelvin): Kolem 2700 K-3000K. Má žlutý/oranžový odstín. Často považováno za útulné a lichotivé, ale může být příliš teplé.

* neutrální světlo (Mid Kelvin): Asi 5000 K-6000K. Blíže k dennímu světlu. Dobrý výchozí bod pro přesné tóny pleti.

* Cool Light (vyšší Kelvin): Asi 7000k+. Má modrý odstín. Může vypadat drsně nebo klinicky.

* konzistence: Dobré světlo je konzistentní, zejména pro delší natáčení. Pokud se světlo neustále mění, je těžší dosáhnout konzistentních výsledků a může být frustrující pracovat.

Jak používat světlo pro krásné portréty:

Zde je praktický průvodce používáním různých typů světla pro skvělé portréty:

1. Přirozené světlo (nejjednodušší výchozí bod):

* zatažené dny (nejlepší pro začátečníky): Zatažená obloha je přírodní obří softbox! Světlo je rozptýlené, rovnoměrné a odpouštějící. Žádné drsné stíny.

* Technika: Umístěte svůj subjekt směrem k otevřené obloze (ale ne přímo vzhlédne). To poskytne rovnoměrné osvětlení.

* otevřený stín (také vynikající): Najděte stinné místo, ale ne zcela uzavřené. Například stín budovy, velký strom nebo zakrytá veranda. Klíčem je, že světlo se stále odrazí a osvětluje váš předmět.

* Technika: Umístěte svůj předmět tak, aby okolní světlo jemně osvětlilo obličej. Vyvarujte se filtrování světelného světla přes listy, protože vytváří nerovnoměrné vzory.

* Golden Hour (Magical Light): Hodinu po východu a hodinu před západem slunce. Světlo je teplé, měkké a směrové.

* Technika: Experimentujte s podsvícení, vedlejším osvětlením a předním osvětlením. Podsvícení může vytvořit krásný ráfkový světelný efekt. Sidelighting přidává dimenzi. Přední osvětlení může být měkké a lichotivé.

2. Umělé světlo (větší kontrola, složitější):

* Speedlights/Flashes: Malé, přenosné záblesky, které lze namontovat na fotoaparátu nebo používat mimo kameru.

* techniky:

* skákací: Zaměřte záblesk na zeď nebo strop, abyste rozptýlili světlo. To vytváří měkčí a přirozenější světlo.

* mimo kameru s modifikátory (deštníky, softboxy): To vám dává největší kontrolu. Modifikátory změkčují a tvarují světlo. Umístěte světlo a vytvořte požadovaný efekt (boční osvětlení, přední osvětlení atd.).

* Osvětlení ráfku s bleskem: Umístěte záblesk za váš předmět a vytvořte efekt lehkého okraje.

* Studio Strobes: Silnější než rychlé světla. Používá se ve studiu s různými modifikátory.

* techniky:

* One-Light Setup: Jednoduché a efektivní nastavení. Pro měkké světlo použijte velký softbox nebo deštník. Umístěte světlo na úhel 45 stupňů na váš předmět pro lichotivé stíny.

* Nastavení dvou osvětlení: Přidejte druhé světlo jako výplňové světlo ke snížení stínů. Výplňové světlo je obvykle méně silné než klíčové světlo.

* nastavení tří světů: Přidejte vlasové světlo (namířené na zadní stranu hlavy subjektu), abyste vytvořili oddělení od pozadí.

* kontinuální světlo (LED panely atd.): Světla, která zůstávají neustále. Snadnější vidět účinek světla v reálném čase, ale často méně silné než stroby/záblesky.

* techniky: Podobně jako u studiových strobů použijte modifikátory k změkčení a formování světla.

Klíčové tipy pro použití světla:

* věnujte pozornost stínů: Stíny jsou stejně důležité jako hlavní body. Vytvářejí tvar a dimenzi. Sledujte, kde padají stíny a jak ovlivňují vzhled vašeho subjektu. Tvrdé stíny mohou být nelichotivé, zatímco měkké stíny jsou obvykle příjemnější.

* Použijte reflektory: Reflektory odrazí světlo zpět na váš předmět, vyplňují stíny a přidávají jemnou záři. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory způsobují různé účinky.

* Difuzory: Difuzory změkčují světlo rozptylem. Jsou skvělé pro snižování drsných stínů a vytváření rovnoměrnějšího osvětlení. Můžete použít panel difuzoru nebo dokonce kus průsvitné tkaniny.

* Vyvarujte se přímého slunečního světla (pokud nevíte, co děláte!): Přímé sluneční světlo je drsné a nelichotivé. Vytváří silné stíny a může způsobit, že váš předmět šilhá. Pokud musíte střílet na přímém slunečním světle, zkuste to udělat brzy ráno nebo pozdě odpoledne, kdy je světlo měkčí.

* Sledujte spekulační hlavní body: Specilární vrcholy jsou malé, jasné odrazy světla. Mohou být rušivé, zejména na kůži. Měkké světlo minimalizuje zrcadlové zvýraznění.

* Experiment a praxe: Nejlepší způsob, jak se dozvědět o světle, je experimentovat a cvičit. Fotografujte v různých podmínkách osvětlení a sledujte, jak světlo ovlivňuje váš předmět.

Příklad Scénáře portrétu a strategie osvětlení:

* venkovní portrét ve stínu: Umístěte subjekt směrem k otevřené ploše do stínu. Použijte reflektor, abyste odrazili světlo zpět do obličeje a vyplňovaly jakékoli stíny.

* vnitřní portrét oknem: Umístěte předmět poblíž okna (ale ne na přímém slunečním světle). Mírně je otočte tak, aby světlo přicházelo ze strany. Použijte reflektor k odrazení světla zpět do stínové strany obličeje.

* Studio portrét s jedním světlem: Použijte velký softbox umístěný v úhlu 45 stupňů k subjektu. Experimentujte s výškou a vzdáleností světla, abyste našli nejvíce lichotivou polohu.

* podsvícený portrét při západu slunce: Umístěte subjekt se sluncem za nimi. Vystavte se obličeji subjektu (možná budete muset použít Flight Flash nebo reflektor k rozjasnění obličeje).

Stručně řečeno, „dobré světlo“ je světlo, které ovládáte a manipulujete, abyste vytvořili požadovaný vzhled. Klíčem je pochopit vlastnosti světla (měkkost, směr, barva) a jak ovlivňují váš předmět. Nebojte se experimentovat a najít to, co pro vás funguje nejlépe.

  1. Jak smíchat okolní světlo a plnicí flash pro venkovní portréty

  2. Jak vytvořit tento inspirovaný portrét pomocí jednoho světla

  3. Jak provést přízvukové osvětlení

  4. Speciální osvětlení

  5. Jak vytvořit tento inspirovaný portrét pomocí jednoho světla

  6. Jak provést přízvukové osvětlení

  7. Jak provést přízvukové osvětlení

  8. Co je jiné, když zastavíte pohyb s vysokorychlostní synchronizací?

  9. Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

  1. Krátké osvětlení:Co to znamená a proč byste jej měli používat

  2. Co je to gaffer a jak hrají klíčovou roli na natáčení?

  3. Jak používat nízké osvětlení pro dramatický efekt

  4. Kolik wattů potřebuji pro osvětlení videa?

  5. Pochopte jas pro větší kontrolu nad nastavením osvětlení

  6. Venkovní kinematografie

  7. Infračervená videografie

  8. Úvod do modifikátorů Flash

  9. 6 tipů, které vám pomohou porozumět vyvážení bílé a teplotě barev

Osvětlení