základní nápad: Používání hraček (akční figurky, panenky, plyšové úseky atd.) Jako stand-ins pro lidské modely pro praktikování technik osvětlení portrétu.
Proč to funguje:
* statický předmět: Hračky drží svou pózu a umožňují vám experimentovat bez tlaku fidgetingového nebo únavného modelu.
* kontrolované prostředí: Máte úplnou kontrolu nad polohou, úhlem a pozadí modelu.
* nákladové efektivní: Není třeba najmout model nebo se spoléhat na laskavosti.
* Svoboda experimentování: Můžete si vyzkoušet divoké a nekonvenční nastavení osvětlení bez obav z něčího pohodlí nebo názoru.
* zaměřit se na technické dovednosti: Nutí vás soustředit se na samotné světlo:jeho směr, intenzitu, barvu a to, jak formuje „subjekt“.
Rozšíření myšlenky:Praktické tipy a návrhy
Zde je návod, jak maximalizovat vaši praxi osvětlení portrétu hraček:
1. Výběr vašeho „modelu“:
* akční čísla: Nabízejte dynamické pozice a definované funkce, dobré pro studium stínů a zvýraznění.
* Dolls: Poskytněte realistické struktury obličeje, užitečné pro praktikování osvětlení krásy a lichotivých úhlů. Hledejte panenky s různými tóny pokožky.
* plyšové hračky: Měkké funkce mohou být náročné, což vás nutí, abyste byli přesnější s vaším světelným umístěním, abyste vytvořili definici. Vynikající pro učení ovládat měkkost.
* Scale Matters: Zvažte velikost svých hraček vzhledem k vašemu osvětlovacímu vybavení. Možná budete potřebovat menší modifikátory světla pro velmi malé postavy.
* povrchová textura: Matné povrchy jsou lepší. Lesklé povrchy vytvářejí tvrdé odrazy.
2. Simulace různých tónů pokožky:
* make -up: Na obličej hračky můžete pečlivě použít make -up a změnit jeho zjevný tón pleti. Buďte velmi jemní a použijte měkký kartáč.
* barevné gely: Experimentujte s gely na vašich světlech, abyste simulovali účinky různých tónů kůže na světlo.
* následné zpracování: Procvičujte nastavení barevných rovnováhy a tónových křivek v softwaru pro úpravu fotografií, abyste viděli, jak světlo interaguje s různými „tóny pokožky“ na stejné hračce.
3. nastavení osvětlení pro praxi:
* One-Light Portréts: Zvládněte základy směru, intenzity a velikosti modifikátoru. Pokus:
* LOOP Lighting: Klasické a lichotivé.
* Rembrandt Lighting: Vytváří malý trojúhelník světla na tváři.
* osvětlení motýlů: Umístěno nahoře a mírně vpředu, vytvářet pod nosem stín ve tvaru motýlů.
* portréty dvou osvětlení: Představte výplňové světlo změkčené stíny.
* klíč a vyplňte: Základ osvětlení portrétu.
* ráfkové světlo (světlé světlo): Odděluje subjekt od pozadí.
* portréty se třemi světly: Přidává ještě větší kontrolu a dimenzi.
* klíč, vyplňte a okraj: Pokročilejší nastavení.
* světlo na pozadí: Vytvořte vizuální zájem o pozadí.
* Simulace světla okna: Použijte velký softbox k napodobení přirozeného okna. Věnujte pozornost úhlu a intenzitě.
4. Experimentování s modifikátory:
* softboxy: Difuzní světlo a vytvářet měkké stíny.
* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale často přenosnější.
* reflektory: Odskočit světlo pro vyplnění stínů.
* Snoots and Grids: Ovládejte rozlití světla a vytvářejte dramatické efekty.
* dveře stodoly: Tvarovat a nasměrovat světlo.
* scrims: Ještě dále rozptýlí světlo a vytváří velmi měkké výsledky.
5. pozadí a rekvizity:
* Jednoduché pozadí: Používejte papír, látku nebo dokonce zeď. Udržujte to čisté a přehledný.
* miniaturní rekvizity: Přidejte malé rekvizity pro vytvoření scény nebo vyprávění příběhu. (např. Malá kniha pro akční postavu „Čtení“).
* rozmazání pozadí: K izolaci „modelu“ a vytvoření profesionálního vzhledu použijte mělkou hloubku pole.
6. Nastavení fotoaparátu:
* clona: Experimentujte s různými otvory pro kontrolu hloubky pole.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na základě vašeho zdroje světla.
7. věci, které je třeba zvážit:
* oční kontakt (nebo jeho nedostatek): I s hračkami přemýšlejte o tom, kde jsou jejich „oči“ zaměřeny. Ovlivňuje to náladu fotografie. Úzce vašich hraček přiměřeně.
* výrazy obličeje (implikované): Pokuste se najít hračky s odlišnými výrazy obličeje nebo je představovat způsobem, který naznačuje emoce.
* stíny: Stíny jsou rozhodující! Studujte, jak různé úhly osvětlení vytvářejí různé stíny na „tváři“.
* vzdálenost: Mění vzdálenost mezi zdrojem světla a hračkou ke změně měkkosti světla.
* úhly: Experimentujte s různými úhly střelby, abyste našli nejvíce lichotivé perspektivy.
8. po zpracování:
* korekce barev: Upravte barvy a vytvořte požadovanou náladu.
* retušování: Procvičujte odstranění vad nebo nedokonalostí (dokonce i na hračce!).
* ostření: Přidejte nádech ostrosti a přidejte podrobnosti.
Příklad praxe:
* "Rembrandt Lighting na superhrdinové akční figurku": Zaměřte se na dosažení tohoto výrazného trojúhelníku světla na tváři. K změkčení stínu použijte reflektor.
* "měkké osvětlení krásy na panence": K vytvoření měkkého, rovnoměrného světla použijte velký softbox a reflektor. Věnujte pozornost tóny pleti a zvýraznění.
* "Dramatický portrét s Snoot": Použijte Snoot k vytvoření úzkého paprsku světla na tváři hračky a zbytek scény ponechejte ve tmě.
* "podsvícená silueta": Umístěte světlo za hračku a vytvořte siluetu.
Závěr:
Cvičení portrétního osvětlení s hračkami je fantastický způsob, jak vybudovat své dovednosti a porozumění světlu bez tlaku na práci s lidským modelem. Zaměřením na technické aspekty a experimentování s různými nastaveními budete dobře připraveni na vytvoření ohromujících portrétů, když máte před sebou skutečný předmět. Nezapomeňte si dělat poznámky o tom, co funguje a co ne, a neustále cvičit!