Poměry osvětlení:Základ osvětlení portrétu
Ve svém jádru je poměr osvětlení jednoduše rozdíl v jasu mezi nejjasnější (nejlehčí) částí vašeho subjektu a nejtemnější částí. Je to klíčový prvek při určování celkové nálady, hloubky a dramatu ve vašich portrétech. Přemýšlejte o tom jako o rozsahu od jasných vrcholů až po hluboké stíny.
Proč jsou poměry osvětlení důležité?
* nálada a atmosféra: Poměry hluboce ovlivňují emoční dopad vašeho obrazu. Vysoké poměry vytvářejí dramatické a kontrastní obrazy, zatímco nízké poměry vytvářejí měkčí a lichotivější výsledky.
* sochařské funkce: Správné poměry pomáhají definovat rysy obličeje vašeho subjektu a přidávají hloubku a dimenzi. Špatné poměry mohou obličej vyrovnat nebo zveličovat nedokonalosti.
* vizuální zájem: Dobrá rovnováha světla a stínu udržuje oko diváka zapojené a přidává vizuální složitost portrétu.
* Profesionalita: Zvládnutí osvětlení je charakteristickým znakem zkušených portrétních fotografů.
Porozumění číslem:Poměry osvětlení klíčů
Poměry osvětlení jsou obvykle vyjádřeny jako číslo následované tlustém střevem a poté číslo 1 (např. 2:1, 4:1, 8:1). První číslo představuje celkové světlo padající na jasnější stranu, zatímco číslo 1 představuje světlo padající na stínovou stranu.
* 1:1 (bez poměru): Toto je zcela ploché osvětlení. Obě strany obličeje jsou stejně osvětleny. Často vypadá nelichotivě a postrádá rozměr. Obecně se vyhýbáte, pokud se nepoužívá pro velmi specifické kreativní účely (např. Snažit se napodobit dokumentární styl nebo konkrétní estetiku). Často dosaženo se zdrojem světla přímo před subjektem.
* 2:1 (velmi měkké): Světelná strana je dvakrát jasnější než stínová strana. Jedná se o velmi jemný poměr, často používaný pro portréty krásy a situace, kdy chcete minimalizovat vrásky a nedokonalosti kůže. Vytváří měkký, jemný vzhled. Užitečné pro zralé předměty nebo pokud chcete velmi lichotivý, méně dramatický obraz.
* 3:1 (soft): Světelná strana je třikrát jasnější jako stínová strana. Jedná se o běžný a všestranný poměr, vhodný pro širokou škálu stylů portrétu. Poskytuje dobrou rovnováhu světla a stínu a vytváří příjemný a přirozený vzhled. Dobrý výchozí bod pro mnoho portrétů.
* 4:1 (Mírný): Světelná strana je čtyřikrát jasnější jako stínová strana. Tento poměr začíná představovat více dramatu a definice do obličeje. Často se používá pro mužské portréty nebo když chcete zdůraznit silné rysy. Vytváří vyřezávanější vzhled.
* 8:1 (dramatické): Světelná strana je osmkrát jasnější než stínová strana. Jedná se o poměr s vysokým kontrastem, který vytváří velmi dramatický a náladový efekt. Často se používá pro umělecké portréty, studie postav nebo když chcete evokovat pocit tajemství nebo intenzity. Lze také efektivně použít v černé a bílé fotografii.
* 16:1 a vyšší (velmi dramatický/vysoký klíč): Tyto extrémní poměry vytvářejí velmi ostré kontrasty, s hlubokými, téměř černými stíny. Často se používají pro specializované efekty a mohou být náročné na práci. Může ztratit detaily ve stínu a zvýraznění, pokud nejsou pečlivě ovládány. Často se používá pro stylizované módní nebo umělecké portréty.
Jak ovládat poměry osvětlení:
1. umístění klíčového světla: Poloha vašeho klíčového světla (hlavní zdroj světla) je zásadní.
* Posunutí klíčového světla dále na stranu vytváří vyšší poměr, protože více obličeje spadá do stínu.
* Posunutí klíčového světla blíže k subjektu činí světlo intenzivnější a může mírně změkčit stíny.
2. vyplňte světlo (nebo reflektor): Výplňové světlo se používá k rozjasnění stínové strany obličeje, čímž se sníží poměr osvětlení.
* Reflektor (bílý, stříbro nebo zlato) odrazí světlo zpět na stínovou stranu. Velikost a blízkost reflektoru ovlivňují intenzitu výplně.
* Druhý zdroj světla (strobos nebo kontinuální světlo) lze použít jako výplňové světlo. Síla výplního světla určuje, jak moc rozjasňuje stíny.
3. vzdálenost: Vzdálenost klíčového a výplního světla od vašeho subjektu také ovlivňuje poměr. Pohyb světelného zdroje blíže zvýší jeho jas, čímž se změní poměr.
4. Inverzní čtvercový zákon: Pochopení inverzního čtvercového zákona je nezbytné. Uvádí, že intenzita světla se úměrně snižuje čtverci vzdálenosti od zdroje světla. Proto malé změny ve vzdálenosti mohou významně ovlivnit intenzitu světla a poměr osvětlení.
5. Modifikátory světla: Softboxy, deštníky a další modifikátory rozptýlí světlo, takže je měkčí a snižuje poměr. Tvrdé světlo (jako přímé sluneční světlo) vytváří vyšší poměry a tvrdší stíny. Mřížky a snooty lze použít k zaostření světla a vytvoření dramatičtějších stínů.
6. okolní světlo: Stávající okolní světlo v prostředí může také přispět k celkovému poměru osvětlení. Důležité je ovládání okolního světla (např. Uzavřením záclon nebo použití stmívače).
Měření poměrů osvětlení:
I když často můžete posoudit poměry osvětlení okem, použití měřiče světla zajišťuje přesnost.
* měřič incidentu: Měří množství padajícího světla * na * subjekt. Nasměrujte měřič na světelný zdroj z polohy subjektu. Vezměte si čtení na klíčové světelné straně. Poté umístěte měřič do oblasti stínu a vezměte další čtení. Rozdělte čtení klíčového světla čtení stínového světla a získejte poměr.
* bodový měřič (odrazený měřič): Měří světlo odrážející * od * subjektu. Vezměte si čtení z nejjasnější části tváře subjektu a poté z nejtemnější části. Opět rozdělte jasnější čtení temnějším čtením. *Buďte opatrní s odraženými měřiči, protože tón pleti a oděvy mohou ovlivnit hodnoty.*
Praktické tipy a úvahy:
* Start Simple: Začněte jediným klíčovým světlem a reflektorem. Toto je nejjednodušší způsob, jak ovládat poměr osvětlení.
* experiment: Procvičujte přesunutí klíčového světla a reflektoru, abyste viděli, jak ovlivňují stíny a zvýrazňují na tváři vašeho subjektu.
* tvář subjektu: Zvažte tvar tváře vašeho subjektu. Širší tváře mohou často těžit z vyšších poměrů pro přidání definice, zatímco užší tváře mohou vypadat lépe s měkčími nižšími poměry.
* Předvolby klienta: Komunikujte se svým klientem o jejich požadovaném vzhledu a náladě. Ukažte jim příklady různých poměrů osvětlení a vysvětlete, jak ovlivňují konečný obraz.
* následné zpracování: I když můžete upravit kontrast a stíny v následném zpracování, je vždy nejlepší získat poměr osvětlení co nejblíže k požadovanému výsledku v kameru. To vám poskytne větší šířku pro úpravy a bude mít za následek vyšší kvalitu.
* praxe, praxe, praxe! Nejlepší způsob, jak zvládnout poměry osvětlení, je pravidelně praktikovat a pozorovat, jak různá nastavení ovlivňují vaše portréty.
Běžné chyby, kterému se vyhnout:
* nepoužívání výplního světla: To má za následek přílišné tmavé stíny a drsný, nelichotivý vzhled.
* pomocí příliš silného výplního světla: To zplošťuje obraz a eliminuje jakýkoli pocit hloubky.
* ignorování okolního světla: Okolní světlo může narušit vaše kontrolované osvětlení.
* nezohledňující tón pleti subjektu: Tmavší tóny pokožky obecně vyžadují více světla a nižších poměrů než lehčí tóny pokožky.
* se spoléhá pouze na následné zpracování: Zatímco následné zpracování může pomoci, není to náhrada za správné techniky osvětlení.
Závěr:
Zvládnutí poměrů osvětlení je cesta, nikoli cíl. Pochopením výše uvedených principů a experimentování s různými technikami můžete zvýšit svou portrétní fotografii a vytvářet obrázky, které jsou technicky zdravé a umělecky přesvědčivé. Hodně štěstí!