Zde je rozpis toho, co dělá světlo „dobrým“ pro portréty a jak jej používat:
Co dělá světlo „dobré“ pro portréty?
* měkkost: Měkké světlo je rozptýlené a jemné. Minimalizuje tvrdé stíny, skrývá nedokonalosti a vytváří lichotivou záři. Pomyslete na zatažené dny nebo světlo filtrované přes čirou oponu. Tvrdé světlo naproti tomu vytváří silné, definované stíny a zvýraznění.
* směr: Směr, ze kterého světlo zasáhne váš předmět, dramaticky ovlivňuje náladu a tvar obličeje.
* přední osvětlení: Může být lichotivé, ale může být také ploché a postrádající dimenzi, pokud nebude dobře zvládnuto. Vyžaduje pečlivou pozornost na difúzi a vyplňování světla.
* boční osvětlení: Vytváří hloubku a stín, zvýrazňuje texturu a obrysy obličeje. Buďte opatrní s extrémním bočním osvětlením, které může být na jedné straně obličeje nelichotivé.
* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Vytváří halo efekt kolem subjektu a odděluje je od pozadí. Krásné při správném používání, ale vyžaduje pečlivou expozici a často reflektor nebo vypllení záblesku, který obličej obličej.
* top osvětlení: Může vytvářet nelichotivé stíny pod očima a nosem. Obecně se nedoporučuje pro portréty, pokud není ovládáno reflektory.
* osvětlení motýlů: Klasické nastavení osvětlení portrétu s použitím klíčového světla umístěného vysoko a mírně před subjektem a vytváří pod nosem malý stín ve tvaru motýlů. Velmi lichotivé.
* barva: Záleží také na barvě světla (jeho „barevná teplota“).
* teplé světlo (Low Kelvin): Přemýšlejte o zlaté hodině. Teplé světlo vytváří útulný a příjemný pocit. Často nejlepší pro tóny kůže.
* Cool Light (High Kelvin): Mysli na modré světlo, často se nacházejí ve dnech nebo ve stínu. Může pokožka vypadat bledě nebo nemocně. Lze kreativně použít pro specifické nálady, ale obecně vyžaduje korekci barev při následném zpracování.
* neutrální světlo (kolem 5500 K): Nejblíže k dennímu světlu, produkující přesné barvy.
* cooveness: Dobré světlo je často rovnoměrně distribuováno přes tvář subjektu a vyhýbá se extrémním vrcholům a stínům (pokud to není umělecký záměr).
* kontrast: Rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími částmi obrazu. Světlo s nízkým kontrastem je měkké a lichotivé; Světlo s vysokým kontrastem je dramatické a nervózní. Správný kontrast závisí na požadované náladě a stylu.
Jak používat dobré světlo pro krásné portréty:
1. Pochopte přirozené světlo:
* Zlatá hodina: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje nejkrásnější, nejpřísnější a měkčí světlo. Ideální pro portréty.
* otevřený stín: Nalezení stínu vytvořeného budovou nebo velkým stromem (ale * ne * skvrně sluneční světlo) poskytuje měkké, dokonce i světlo. Tím se vyhýbá tvrdým stínům a mžmá.
* zatažené dny: Obří softbox na obloze! Zatažené dny nabízejí neuvěřitelně měkké, rovnoměrné a lichotivé světlo.
* Vyvarujte se přímého slunečního světla: Přímé sluneční světlo je téměř vždy nelichotivé. Vytváří drsné stíny, nutí lidi šilhat a může přeexponovat obraz. Pokud * musíte * střílet na přímém slunečním světle, zkuste jej rozptýlit skrzem nebo najít způsob, jak jej nepřímo odrážet na váš předmět.
2. Použijte umělé světlo (studio nebo rychlé světla):
* Difuzory: Deštníky, softboxy a scrims jsou nezbytné pro rozptýlení umělého světla a vytváření měkkých, lichotivých výsledků.
* modifikátory: K ovládání šíření a směru světla použijte modifikátory, jako jsou kosmetické pokrmy, mřížky a snooty.
* více zdrojů světla: Klíčové světlo (hlavní zdroj světla), výplňové světlo (k vyplnění stínů) a světlé světlo (pro oddělení subjektu od pozadí) mohou vytvořit ohromující portréty.
* ovládání napájení: Naučte se ovládat výkon výkonu vašich světel a doladit expozici a kontrast.
* barevné gely: Pomocí barevných gelů přidejte do osvětlení kreativní barevné efekty.
3. Světlo ovládání a tvaru:
* reflektory: Reflektory odrazí světlo zpět na váš předmět, vyplňují stíny a přidávají nádech jasu. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé účinky. Stříbro odráží nejvíce světle, zlato přidává teplo a bílá je nejpřirozenější.
* vlajky (černé reflektory): Vlajky blokují světlo, vytvářejí stíny a přidávají definici. Užitečné pro ovládání toulavého světla a vytváření dramatičtější nálady.
* Polohování: Věnujte pozornost úhlu světla vzhledem k vašemu předmětu. Malé úpravy mohou mít velký rozdíl.
* vzdálenost: Vzdálenost mezi zdrojem světla a vaším subjektem ovlivňuje měkkost světla. Bližší =měkčí, dále =tvrdší.
4. Věnujte pozornost pozadí:
* Barva a tón: Pozadí by se mělo doplňovat, ne soutěžit, váš předmět.
* vzdálenost: Rozmazané pozadí (bokeh) pomáhá izolovat subjekt.
* čistota: Vyhněte se rušivým prvkům na pozadí.
5. Poprocesování:
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a teploty barev tak, aby bylo dosaženo přesných a příjemných barev.
* Stín a zvýraznění úpravy: Vylaďte stíny a zvýraznění pro zlepšení celkové expozice a kontrastu.
* dodge and vypalovat: Odlehčte nebo ztmavněte specifické oblasti obrazu pro vylepšení funkcí a přidání dimenze.
klíčové s sebou:
* experiment: Nejlepší způsob, jak se dozvědět o světle, je experimentovat a zjistit, jak různé nastavení osvětlení ovlivňují vaše obrázky.
* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tváře lidí v různých situacích. Studujte práci fotografů, které obdivujete.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při rozpoznávání a používání dobrého světla.
* je to subjektivní: I když existují obecné pokyny, „dobré světlo“ nakonec závisí na konkrétním vzhledu, kterého se snažíte dosáhnout, a na vaší osobní umělecké vizi.
Pochopením vlastností dobrého světla a praktikováním různých technik můžete vytvořit krásné a přesvědčivé portréty, které zachycují podstatu vašich předmětů.