i. Pochopení cíle:Charakteristiky dobře osvětleného portrétu
Než se ponoříme do „jak“, objasneme vlastnosti, na které se pravděpodobně zaměřujete. Dobře osvětlený portrét obvykle má:
* měkké, dokonce světlo: Minimalizuje tvrdé stíny a příliš jasné zvýraznění. To vytváří lichotivější a odpouštějící vzhled.
* směrové světlo: Pocit směru vytváří tvar a dimenzi. Světlo přicházející zepředu je lichotivé, ale ze strany může vytvořit náladovější vibraci.
* záchytné světlomety: Malé odrazy zdroje světla v očích. Tito přinášejí život předmětu a způsobují, že se cítí více angažovanější.
* správná expozice: Obrázek musí být dostatečně jasný, aby viděl detail, ale ne tak jasný, že je vyplaven.
* stíny (ovládané): Stíny definují obličej a dejte jí hloubku. Neměly by být příliš temné nebo rušivé.
* Celková nálada: Osvětlení významně přispívá k náladě - šťastné, pochmurné, dramatické, intimní atd.
ii. Základní vybavení
* kamera: Nejlepší je kamera DSLR nebo zrcadlo s manuálními ovládacími prvky. Smartphone můžete potenciálně použít, ale omezí vaši kreativní kontrolu.
* objektiv: Ideální je portrétní čočka (obvykle v rozsahu 50 mm-85 mm). Tyto čočky nabízejí lichotivou perspektivu a často mají široké otvory (nízký F-stop) pro mělkou hloubku pole, rozmazání pozadí a zaměření pozornosti na toto téma. Objektiv Kit může fungovat v špetce.
* Zdroj světla: Toto je * klíč * k cvičení. Máte možnosti:
* Speedlight (flash): Přenosná flash jednotka je výkonná a univerzální. S tím budete * potřebovat * nějakou formu modifikátoru (viz níže).
* Strobe (Studio Flash): Silnější studio flash poskytuje ještě větší kontrolu. Tyto * také * obvykle potřebují modifikátory.
* kontinuální světlo (LED panel, video světlo): Snadnější vidět účinek světla v reálném čase, ale obecně méně silný než záblesk. Stále vyžaduje modifikátor pro měkkost.
* Okno Světlo (přirozené): * Technicky* „Jedno světlo“ a vynikající volba, pokud můžete dobře umístit svůj předmět.
* modifikátor světla (klíčový): To * tvaruje * a * zjemňuje * světlo. Nezbytné pro dobré portrétování, zejména s jediným zdrojem světla. Možnosti zahrnují:
* softbox: Tkaninová krabice, která rozptyluje světlo. Různé velikosti vytvářejí různé úrovně měkkosti. Velký softbox je ideální pro měkké, dokonce i osvětlení.
* deštník (střílení nebo reflexní): Cenově dostupnější než softbox. Střelce deštníky změkčí světlo průchodem průsvitným materiálem. Reflexní deštníky odrazí světlo zpět.
* difúzní panel/scrim: Velká průsvitná obrazovka umístěná mezi světlem a předmětem rozptýlit světlo.
* Světelný stojan: Držet svůj zdroj světla (pokud nepoužíváte přirozené světlo).
* reflektor (volitelné, ale vysoce doporučeno): Bílý nebo stříbrný povrch, který odrazí světlo zpět do stínů. Jednoduchá bílá pěnová deska funguje skvěle.
* pozadí (volitelné): Obyčejná zeď, list látky nebo vyhrazené pozadí mohou fungovat. Udržujte je jednoduché, abyste se vyhnuli rozptýlení.
* Trigger (pokud používáte flash): To je nutné pro spuštění blesku, když stisknete tlačítko shluky kamery. Většina moderních záblesků a fotoaparátů zabudovala bezdrátové funkce.
iii. Nastavení jednoho světského portrétu
Zde je proces krok za krokem, který pokrývá nejběžnější nastavení:
1. Vyberte svou polohu: Najděte prostor s dostatečným prostorem pro umístění vašeho předmětu a světla. Zvažte pozadí.
2. Umístěte svůj předmět: Zvažte tyto základní pozice:
* tváří v tvář kameře: Jednoduché a přímé.
* se mírně rozhněval: Více lichotivější, vytváří více stínu a tvaru.
* profil: Dramatická a zdůrazňuje siluetu subjektu.
* sedí nebo stojí: Ovlivňuje celkové složení.
3. Umístěte svůj zdroj světla: To je místo, kde přichází experimentování. Zde jsou některé běžné výchozí body:
* klíčové světlo (úhel 45 stupňů): Umístěte světlo mírně na stranu vašeho subjektu (asi 45 stupňů). To vytváří příjemnou rovnováhu světla a stínu. Záleží také na výšce světla. Mírně * nad * subjekt je často lichotivý a vrhá jemný stín pod nosem.
* klíčové světlo (čelní): Nejzákladnější nastavení je umístění světla přímo před subjekt. To vytváří nejvíce osvětlení, ale někdy může být trochu ploché.
* Okno Světlo (boční osvětlení): Pokud používáte světlo okna, umístěte předmět tak, aby světlo přicházelo z jedné strany. Experimentujte s tím, jak daleko je subjekt od okna. Chcete, aby bylo světlo měkké, ale stále má nějaký směr.
4. Přidejte reflektor (pokud je k dispozici): Umístěte reflektor naproti světelnému zdroji, úhlu k odrazení světla zpět do stínů na tváři subjektu. To vyplní stíny a vytváří vyváženější vzhled. Upravte úhel a vzdálenost reflektoru a ovládejte množství výplního světla.
5. Nastavení fotoaparátu:
* režim střelby: Manuál (M) vám poskytuje plnou kontrolu nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO. Priorita clony (AV nebo A) může fungovat, pokud vám pohodlně necháte fotoaparát zvolit rychlost závěrky.
* clona: Začněte širokým otvorem (nízká F-číslo F, jako je f/2,8, f/4 nebo f/5,6) pro mělkou hloubku ostrosti a rozmazané pozadí. Upravte podle potřeby pro ostrost. Širší clona také umožňuje více světla.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky na rychlost, která je dostatečně rychlá, aby zmrazila jakýkoli pohyb (1/60 sekundy nebo rychlejší, v závislosti na vašem předmětu a čočce). Pokud používáte blesk, musí být rychlost závěrky obvykle při rychlosti synchronizace fotoaparátu nebo pod ní (často 1/2010 nebo 1/201 sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, ujistěte se, že rychlost závěrky nezavádí žádné blikání.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (obvykle ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě, že potřebujete více světla, ale uvědomte si, že vyšší ISO může snížit kvalitu obrazu.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala vašemu světelnému zdroji (např. „Denní světlo“ pro přirozené světlo, „wolfram“ pro žárovka „Flash“ pro Flash). Střelba v RAW vám umožní snadno upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Focus: Použijte jednobodové automatické zaostření (nebo manuální zaostření), abyste zajistili ostré oči.
6. Měření světla:
* pro nepřetržitá světla: K určení správné expozice použijte vestavěný měřič světla fotoaparátu. Upravte svůj clonu, rychlost závěrky nebo ISO, dokud se měřič nečte téměř 0 (nebo mírně podexponovaný pro náladový vzhled).
* pro flash: K určení správné expozice použijte měřič světla nebo vestavěný testovací záblesk Flash. Obvykle budete muset upravit nastavení výkonu blesku.
7. testovací záběry: Pořiďte řadu zkušebních výstřelů a pečlivě je zkontrolujte. Věnujte pozornost:
* celkový jas: Je obraz příliš jasný, příliš tmavý nebo v pořádku? Podle toho upravte svůj clona, rychlost závěrky, ISO nebo lehkou sílu.
* stíny: Jsou stíny příliš drsné? Upravte vzdálenost zdroje světla, použijte větší modifikátor nebo přidejte více výplňového světla pomocí reflektoru.
* záchytné světlomety: Jsou v očích přítomny záchytky? Upravte výšku a úhel zdroje svého světla tak, aby získali záchytky, kde je chcete.
* složení: Je kompozice příjemná? Upravte pózu svého subjektu a úhel fotoaparátu.
* Focus: Je obrázek ostrý? Ujistěte se, že se zaměřujete na oči předmětu.
8. jemné a upřesnění: Proveďte malé úpravy vašeho osvětlení, nastavení kamery a pozice subjektu na základě vašich zkušebních výstřelů. Nebojte se experimentovat!
9. Shoot! Jakmile jste se svým nastavením spokojeni, pořiďte spoustu obrázků!
iv. Tipy a triky
* inverzní čtvercový zákon: Pamatujte na inverzní zákon o čtverci! Intenzita světla se dramaticky snižuje, když se pohybujete dále od zdroje světla. Malé změny ve vzdálenosti mohou mít velký dopad na expozici.
* Experimentujte s umístěním světla: Přesuňte světlo kolem a zjistěte, jak to ovlivňuje stíny a zvýrazňuje na tváři vašeho subjektu. Zkuste pohybovat světlem výše, dolní nebo dále na stranu.
* Oplení na světlo: „Léče“ Světlo znamená zaměřit * hranu * paprsku světla na váš předmět, spíše než přímo na ně. To může vytvořit měkčí a lichotivější osvětlení.
* použijte gobo (jděte mezi objektem): Umístěte gobo mezi zdroj světla a předmětem blokovat část světla. To může vytvořit zajímavé vzorce světla a stínu. Například můžete použít slepý okno k vytvoření benátského slepého efektu.
* Sledujte pozadí: Ujistěte se, že vaše pozadí není rušivé nebo příliš jasné. Temné pozadí může pomoci zdůraznit váš předmět.
* následné zpracování: I při dokonalém osvětlení může vaše obrázky vylepšit některé následné zpracování. Upravte jas, kontrast, rovnováhu bílé a ostrost, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
v. Přizpůsobení se různým situacím
* Limited Space: Pokud pracujete v malém prostoru, použijte menší modifikátor světla a umístěte světlo blíže k vašemu předmětu. Odskočte světlo ze zdi nebo stropu a vytvořte měkčí a rozptýlenější světlo.
* Žádný světelný stojan: Pokud nemáte lehký stojan, můžete se osvětlit na židli, stole nebo hromadě knih. Buďte opatrní, abyste to zajistili, aby to nespadlo.
* žádný reflektor: Jako provizorní reflektor použijte bílou stěnu nebo list papíru.
* drsné sluneční světlo: Pokud střílíte venku za jasného slunečního světla, zkuste najít stínovou oblast nebo střílet během „zlatých hodin“ (brzy ráno nebo pozdě odpoledne), když je světlo měkčí.
vi. Inspirované portrétní styly a přístupy
Zde je několik konkrétních stylů, které je třeba zvážit a jak by se překládaly do jednoho světla:
* Rembrandt Lighting: Klasická technika, kde se na tváři naproti klíčovému světlu objeví malý trojúhelník světla. Toho dosáhnout umístěním světla vysoké a na stranu. Vyžaduje pečlivé umístění subjektu a světla.
* osvětlení vysokých klíčů: Světlé, vzdušné a veselé. Použijte velký softbox nebo deštník a bílé pozadí. Vyžaduje velké množství světla a často reflektor, který vyplní jakékoli stíny.
* Osvětlení nízkého klíče: Tmavá, náladová a dramatická. Použijte menší zdroj světla a tmavé pozadí. Nechte stíny hluboké a prominentní.
* siluety: Zdroj světla je za předmětem. To může vytvořit dramatický efekt.
Sledováním těchto kroků a pravidelným praktikováním můžete vytvořit ohromující portréty pomocí pouze jednoho světla. Klíčem je pochopit principy světla a stínu, experimentovat s různými nastaveními a naučit se „vidět“ světlo. Hodně štěstí!