REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Natáčecí Zařízení >> Osvětlení

Jak vytvořit tento inspirovaný portrét pomocí jednoho světla

Dobře, rozehrajme, jak vytvořit portrét inspirovaný snímky, které pravděpodobně máte na mysli pomocí jediného světelného zdroje. Vzhledem k tomu, že jste neposkytli konkrétní obrázek, pokrytím společný vzhled dosažitelný jedním světlem a jak je replikovat. Zaměřuji se na dosažení dramatického, dobře osvětleného portrétu s dobrým modelováním (vrcholy a stíny) a profesionální pocit.

Klíčové principy a úvahy:

* kvalita a typ světla: Typ světla, které používáte, dramaticky ovlivňuje konečný výsledek.

* tvrdé světlo: (Malý, přímý zdroj světla, jako je rychlost bez úpravy) vytváří ostré, dobře definované stíny, vysoký kontrast a zdůrazňuje texturu. Dobré pro dramatické, nervózní portréty.

* měkké světlo: (Velký zdroj světla, rozptýlené světlo jako softbox nebo deštník) vytváří měkké, postupné stíny, nižší kontrast a obecně je pro pokožku lichotivější.

* přirozené světlo (nepřímé sluneční světlo): Může být buď tvrdá nebo měkká v závislosti na mracích a denní době.

* umístění světla: Poloha světla vzhledem k subjektu je *zásadní *. Malé změny v umístění mohou dramaticky odlišné efekty.

* pozadí: Pozadí by mělo subjekt doplnit a nemělo by být rušivé. Tmavé nebo neutrální pozadí často funguje dobře pro dramatické portréty, ale je také možné lehké pozadí.

* Póza a výraz předmětu: To přispívá k celkové náladě a příběhu portrétu. Přemýšlejte o pohledu subjektu, držení těla a jakýchkoli rekvizit.

* Nastavení fotoaparátu: Hloubka ostrosti řídí clony (kolik je obrázku v zaostření). Rychlost závěrky řídí rozostření pohybu. ISO řídí citlivost na světlo.

* vzdálenost: Jak daleko je světlo od předmětu.

kroky k vytvoření inspirovaného portrétu (General Guide):

1. Plánujte vzhled:

* nálada/styl: Rozhodněte se, zda chcete dramatický, vysoce kontrastní vzhled nebo měkčí, jemnější portrét. To ovlivní vaši volbu a umístění světla.

* pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje vzhled. Stěna funguje dobře nebo role papíru.

2. Vyberte svůj zdroj světla:

* Speedlight/Strobe (s modifikátory): Výkonná volba je rychlá světla nebo západka, zejména pokud je spárována s modifikátory světla, jako jsou softboxy, deštníky nebo reflektory.

* kontinuální světlo (LED panel nebo studio světlo): Snadnější vizualizujte účinek světla, protože ho vidíte v reálném čase. Dobré pro začátečníky.

* přirozené světlo: Pokud používáte přirozené světlo, umístěte svůj předmět poblíž okna (vyhněte se přímému slunečnímu světlu).

3. umístění a nastavení světla (konkrétní příklady):

* klasické rembrandt osvětlení:

* cíl: Vytvořte malý trojúhelník světla na tváři subjektu naproti zdroji světla. To je lichotivé a přidává hloubku.

* umístění: Umístěte světlo mírně na stranu a * nad * hlavu subjektu, úhlu dolů.

* reflektor (volitelné): K vyplnění stínů použijte reflektor na opačné straně světla.

* boční osvětlení (dramatické):

* cíl: Vytvářejte silné stíny na jedné straně obličeje a zdůrazňují texturu a formu.

* umístění: Umístěte světlo přímo na stranu subjektu, zhruba ve stejné výšce jako jejich obličej.

* zvažte: K ovládání úniku použijte mřížku nebo snoot na světle a zabrání tomu, aby světlo zasáhlo pozadí.

* osvětlení motýlů (okouzlující):

* cíl: Vytvořte malý stín pod nosem, často používaný pro výstřely krásy a kouzla.

* umístění: Umístěte světlo přímo před a mírně nad obličej subjektu, úhlu dolů.

* zvažte: Použijte velký modifikátor (softbox nebo deštník) ke změkčení světla a zabránění tvrdým stínům.

* Zpětné osvětlení (silueta nebo ráfkové světlo):

* cíl: Vytvořte siluetu nebo zvýrazněte okraje subjektu.

* umístění: Umístěte světlo za předmět a směřuje k kameře.

* zvažte: Vystavte pozadí a vytvořte siluetu. Vystavte předmětu a vytvořte efekt lehkého okraje.

4. Nastavení fotoaparátu:

* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. f/2,8 nebo f/4 vám poskytne mělkou hloubku pole (rozmazané pozadí). f/8 nebo vyšší vám poskytne větší hloubku ostrosti (více zaostření).

* rychlost závěrky: Vyberte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu. 1/125. sekundy je dobrý výchozí bod.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

5. Umístění předmětu a pózování:

* Směr obličeje: Experimentujte s úhlem obličeje subjektu vzhledem ke světlu.

* Postoj těla: K dopadu může přidat sebevědomé držení těla.

* výraz: Veďte subjekt k dosažení požadovaného výrazu.

6. pořizovat zkušební výstřely:

* Pořiďte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na obrazovce LCD fotoaparátu.

* Podle potřeby upravte polohu, napájení a nastavení fotoaparátu.

7. zdokonalení a doladění:

* Jakmile budete spokojeni s celkovým vzhledem, zaměřte se na malé úpravy pozice, výrazu a osvětlení, abyste zdokonalili obraz.

Tipy pro úspěch:

* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá umístění a nastavení světla.

* Sledujte stíny: Věnujte velkou pozornost stínům vytvořeným světlem. Stíny přidávají do portrétu hloubku a dimenzi.

* použijte reflektor: Reflektor lze použít k odrazení světla zpět do stínů, změkčení a přidání dalšího světla do tváře subjektu.

* zvažte pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje předmět a neodvádí se od portrétu.

* následné zpracování: Pro konečné úpravy obrázku použijte software pro úpravu obrázků (jako je Photoshop nebo Lightroom). Jas, kontrast, barvy a ostrost můžete upravit a vytvořit požadovaný vzhled.

* praxe, praxe, praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření krásných portrétů s jediným světelným zdrojem.

Příklad scénář:Dramatický portrét ve stylu Rembrandt

1. světlo: Speedlight s malým měkkým boxem (kolem 2x3 stop).

2. pozadí: Tmavě šedý plynulý papír.

3. umístění: Softbox umístěný na levé straně subjektu, mírně nad výškou hlavy, nakloněný přibližně přibližně 45 stupňový úhel. Vzdálenost závisí na síle vašeho blesku; Experimentujte, abyste našli správnou úroveň světla.

4. předmět: Stojte se mírně otočené směrem ke zdroji světla a díváme se na kameru.

5. reflektor: Stříbrný reflektor umístěný na pravé straně předmětu, aby odrazil nějaké světlo zpět do stínů.

6. Nastavení fotoaparátu: f/2,8-F/4, rychlost závěrky kolem 1/125. sekundy, ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200).

Důležité poznámky:

* Bezpečnost: Při práci s osvětlovacím zařízením buďte opatrní.

* vydání modelu: Pokud fotografujete lidi, nezapomeňte získat vydání modelu.

* kreativita: A co je nejdůležitější, buďte kreativní a bavte se. Tyto tipy jsou výchozím bodem, můžete je použít a změnit je a vytvořit si svůj vlastní jedinečný styl!

Chcete -li poskytnout konkrétnější radu, podělte se o konkrétní obrázek, které vás inspirují. Poskytnutí příkladů mi umožní analyzovat osvětlení a poskytnout vám podrobnější pokyny. Hodně štěstí!

  1. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  2. Rozdělení stylů:Jak ztlumit vysoké a nízké osvětlení tlačítek

  3. Příručka pro začátečníky k používání blesku TTL:Jak to funguje, proč selhává a jak jej používat

  4. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  5. Jak zvládnout osvětlení zelené obrazovky jako profesionál

  6. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  7. Vrhající stíny

  8. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  9. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  1. Úvod do zelené obrazovky, modré obrazovky a chroma klíčování

  2. Video a fotografické světelné reflektory

  3. Světelný zdroj:Setřete to rozlití!

  4. Jak nastavit nejlepší video osvětlení pro virtuální konference

  5. Vystavení pro oblohu

  6. Jaké nastavení osvětlení funguje nejlépe pro vlogy?

  7. Přehled dvoubarevných LED svítidel Litepanels LP-1X1

  8. Osvětlovací gely:Co to je a jak fungují?

  9. Venkovní kinematografie

Osvětlení