REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

Tvrdé osvětlení, charakterizované odlišnými stíny a vrcholy, může přidat drama, intenzitu a pocit syrové portrétu. Zde je průvodce, jak efektivně využít tvrdé osvětlení k vytvoření dramatických portrétů:

1. Porozumění tvrdému světlu:

* charakteristiky:

* ostré stíny: Tvrdé světlo vytváří dobře definované tmavé stíny s malým až žádným postupným přechodem (penumbra).

* vysoký kontrast: Mezi nejjasnějšími vrcholy a nejtemnějšími stíny je významný rozdíl.

* důraz textury: Tvrdé světlo zdůrazňuje povrchové detaily, vrásky a textury.

* zdroje: Přímé sluneční světlo, holá žárovka, světlé světlo bez modifikátoru nebo reflektor používaný z malé vzdálenosti působí jako zdroje tvrdého světla. Čím menší je zdroj světla vzhledem k subjektu, tím těžší světlo.

2. Plánování a úvahy:

* Příběh: Zvažte, jakou náladu chcete sdělit. Tvrdé světlo je vynikající pro přenos síly, závažnosti, zranitelnosti nebo štěrku. Přemýšlejte o tom, jak ostré stíny přispějí k vašemu vyprávění.

* Volba předmětu: Tvrdé světlo může být zvláště účinné u subjektů se silnými rysy nebo zajímavými texturami (např. Zvětralé tváře, svalové sestavy). Může také dobře fungovat pro předměty s odvážnou nebo intenzivní osobností.

* Funkce subjektu: Analyzujte tvář vašeho subjektu. Kde stíny přirozeně padají? Jak bude tvrdé světlo zvýraznit nebo potenciálně zveličovat určité rysy? Mějte na paměti nelichotivé stíny pod očima nebo drsnými liniemi.

* pozadí: Tmavší a jednodušší pozadí často doplňuje tvrdé osvětlení, což umožňuje vyniknout předmětu. K dramatu však může také přidat texturované pozadí.

* pózování a výraz: Pózování a výraz jsou zásadní. Používejte silné a sebevědomé pozice, které odrážejí náladu, na kterou se zaměřujete. Účinek může zesílit vážný nebo intenzivní pohled.

3. Nastavení tvrdého osvětlení:

* Zdroj jediného světla: Začněte jediným, nemodifikovaným zdrojem světla. To vám dá nejčistší formu tvrdého světla.

* umístění světla:

* boční osvětlení: Umístěte světlo na stranu vašeho předmětu a vytvořte silné stíny, které definují obrysy obličeje.

* nad osvětlením (Rembrandt Lighting): Úhel světlo dolů shora a mírně na stranu, aby vytvořil charakteristický trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Toto je klasická a lichotivá technika.

* frontální osvětlení (s úlovku): Přední tvrdé světlo může být drsné a nelichotivé, ale pokud se lehce nakloní na jednu stranu a možná výše, může stále vytvořit silný, definovaný vzhled.

* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Umístěte světlo za předmět. To vytváří dramatický obrys a může oddělit subjekt od pozadí. Lze jej také použít k vytvoření siluet.

* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla, tím těžší světlo. Experimentujte s pohybem světla blíže nebo dále, abyste upravili intenzitu a velikost stínů.

* Power: Upravte výkon svého zdroje světla tak, aby se dosáhlo požadované úrovně jasu a kontrastu.

4. Jemné doladění a úpravy (jemně):

* vyplňte světlo (střídmě): Zatímco cílem je tvrdé světlo, * velmi jemné * plní světlo (např. Reflektor umístěný daleko nebo velmi nízký poháněný druhý zdroj světla) může jemně zvednout nejhlubší stíny, aniž by ztratil dramatický efekt. Klíčem je zabránit výrazně změkčení tvrdých stínů.

* gobo (jděte mezi): Pomocí gobo (kus materiálu s tvarem vyříznutím) vytvořte na váš předmět vzory světla a stínu. To může přidat vizuální zájem a dále zdůraznit dramatický efekt. Příklady zahrnují žaluzie, větve stromů nebo abstraktní tvary.

* opeření: „Světlo„ peří “zahrnuje rybaření zdroje světla tak, aby na váš předmět padl samotný okraj paprsku. To může vytvořit měkčí přechod mezi světlem a stínem, aniž by ztratil celkový efekt tvrdého světla.

* scrim: Scrim je průsvitný materiál umístěný před zdroj světla, který jej mírně rozptýlí. Používejte to střídmě; Cílem není úplně změkčit světlo, ale mírně snížit tvrdost.

5. Nastavení kamery:

* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Užší otvor (např. F/8 nebo vyšší) bude udržovat více předmětu v soustředění, zatímco širší otvor (např. F/2,8 nebo nižší) vytvoří mělčí hloubku ostrosti, rozmazává pozadí a upozorní na oči subjektu.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo správné expozice. Pro zmrazení pohybu použijte rychlejší rychlost závěrky.

* měření: Uvědomte si režim měření fotoaparátu. Měření spotu může být užitečné pro přesné odhalení konkrétních oblastí obličeje. Experimentujte s různými režimy měření, abyste zjistili, co je pro vaše nastavení nejlépe.

6. Poprocesování:

* kontrast a jasnost: Zvyšte kontrast a jasnost, abyste dále zdůraznili tvrdé světlo a textury.

* Stíny a zvýraznění: Upravte stíny a zvýraznění tak, abyste doladili dynamický rozsah obrázku.

* vyhýbání se a pálení: Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) k selektivně posílení určitých oblastí obrazu. Můžete například spálit stíny, abyste přidali větší hloubku nebo se vyhýbali vrcholům, aby byly pop.

* Černobílá konverze: Tvrdé světlo se často dobře hodí k černé a bílé fotografii, protože zdůrazňuje formu a texturu. Experimentujte s různými černobílými technikami konverze k vytvoření výrazného obrazu.

Tipy a triky:

* experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat s různými umístěními světla, modifikátory a nastavením fotoaparátu.

* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tvář vašeho subjektu v různých situacích. Všimněte si, jak se stíny mění s úhlem světla.

* komunikovat: Jasně komunikujte s vaším modelem o náladě, kterou se snažíte vytvořit, a póze, kterou chcete, aby drželi.

* Cvičení omezení: Nepřehánějte to. Jemné úpravy mohou mít velký rozdíl. Krása tvrdého světla spočívá v jeho jednoduchosti a síle.

Příklady scénářů:

* Film Noir Styl: Použijte jediný tvrdý světelný zdroj umístěný vysoko a na stranu vytvořte dlouhé dramatické stíny připomínající filmové filmy.

* tvrdý portrét postavy: Použijte boční osvětlení, abyste zdůraznili linie a vrásky na tváři subjektu, zprostředkovali pocit odolnosti a zkušeností.

* intenzivní pohled: Použijte jediný zdroj tvrdého světla přímo před subjektem, který se lehce nakloní, k vytvoření silného a neochvějného pohledu.

* silueta: Umístěte světlo za předmět a vytvořte dramatickou siluetu proti světlému pozadí.

Pochopením charakteristik tvrdého světla a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a dramatické portréty, které upoutají pozornost diváka.

  1. Jak provést přízvukové osvětlení

  2. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  3. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  4. Jak využít sluneční světlo pro úžasné nastavení venkovního osvětlení

  5. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  6. Jak vytvořit barvu vyniknout Černá bílá

  7. Světelný zdroj:Korekce barev pomocí gelů

  8. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  9. Jak používat Flash pro noční portréty

  1. Světelný zdroj:Používání reflektorů jako profesionál

  2. Jak používat okrajové světlo k vytvoření jedinečných světelných efektů

  3. Vyzkoušejte 15 jednoduchých a snadných triků s osvětlením fotografování vlastními rukama

  4. Osvětlení Široké záběry

  5. Příslušenství k osvětlení

  6. Přípravy na workshop a prosincové číslo

  7. 11 nejlepších výukových programů s bleskem mimo fotoaparát na webu!

  8. Jak používat toplight k osvětlení skupin lidí

  9. Recenze svítilny Switronix LED TL-50

Osvětlení