1. Pochopení náladové estetiky:
* kontrast je klíč: Moody portréty se daří na silném kontrastu mezi světlem a stínem. Mysli na hluboké černé a jasné vrcholy.
* směrové světlo: Světlo by nemělo být ploché. Měl by pocházet z konkrétního směru, vytvářet stíny a definující funkce.
* Teplota barev: K náladě mohou přispět chladič (namodralý) nebo teplejší (nažloutlé) tóny. Můžete použít různé teploty nebo gely LED světla.
* Výraz předmětu: Vážný, introspektivní nebo zamyšlený výraz často doplňuje náladový portrét.
* pozadí: Tmavé nebo tlumené pozadí pomáhá předmětu pop a zvyšuje celkovou náladu.
2. Zařízení:
* dvě LED světla: Toto jsou vaše hlavní nástroje. Při výběru zvažte tyto faktory:
* jas (lumen/lux): Více jasu vám dává větší kontrolu. Důrazně se doporučují stmívatelné LED diody.
* Color Teplo Celling: V ideálním případě jsou nejlepší světla, která vám umožňují nastavit teplotu barvy od teplého (2700 k) do chlazení (5600 K).
* modifikátory: Mysli na softboxy, deštníky, dveře stodoly, mřížky. Tyto tvary a ovládání světla.
* Zdroj napájení: Světla poháněná baterií jsou skvělá pro přenositelnost, zatímco pohánění AC jsou spolehlivé pro delší výhonky.
* Světelné stojany: Nezbytné pro umístění vašich světel.
* modifikátory (klíčové!):
* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo, změkčující stíny.
* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale často dostupnější a snadnější nastavení.
* dveře stodoly: Omezte světelný paprsek a zabrání úniku světla.
* mřížky: Přesněji zaměřte světelný paprsek.
* snoots: Vytvořte malý, koncentrovaný kruh světla.
* gely: Přidejte do svého světla barvu.
* kamera: Ideální je fotoaparát DSLR nebo zrcadlo, ale smartphone může fungovat také.
* objektiv: Pro mělkou hloubku pole se doporučuje portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo podobná).
* reflektor (volitelné): Odrazit světlo zpět do stínů, ale často se nepoužívá pro velmi náladové obrázky.
* pozadí: Tmavá zeď, pozadí nebo dokonce jen stínovaný roh může fungovat.
3. Nastavení osvětlení pro náladové portréty (pomocí dvou LED světel):
Zde je několik běžných nastavení:
* Nastavení 1:Rembrandt Lighting (Modified)
* světlo 1 (klíčové světlo): Umístěné na stranu a mírně před subjektem, nakloněné dolů při asi 45 stupňovém úhlu. Toto je váš hlavní zdroj světla. Použijte softbox nebo deštník.
* světlo 2 (výplňové světlo): Umístěno na opačné straně subjektu, mnohem dále a při nižší síle než klíčové světlo. Můžete použít menší softbox nebo žádný modifikátor vůbec. Cílem je * mírně * vyplnit stíny na opačné straně, ale ne zcela je eliminovat. Chcete si zachovat kontrast. K dalšímu ztmavnutí stínů můžete dokonce použít černý reflektor.
* Výsledek: Na tváři subjektu se objeví malý trojúhelník světla na stínové straně. Vytváří hloubku a rozměr.
* Nastavení 2:Rozdělení osvětlení
* světlo 1 (klíčové světlo): Umístěn na * stranu * subjektu, zaměřené přímo na jednu stranu obličeje. K ovládání úniku světla použijte dveře nebo mřížku stodoly.
* Světlo 2 (RIM Light/Kicker): Umístěné za subjektem, mírně na stranu, a zaměřily se na jejich rameno a vlasy na opačné straně klíčového světla. To vytváří zvýraznění podél okraje jejich siluety a odděluje je od pozadí. Snižte napájení tohoto světla.
* Výsledek: Jedna strana obličeje je jasně osvětlená, druhá strana je v úplném stínu. Dramatické a mocné.
* Nastavení 3:Krátké osvětlení (upřednostňování stínované strany)
* světlo 1 (klíčové světlo): Umístěte klíčové světlo k osvětlení * strany * obličeje, která je * dále * z kamery. To osvětluje „krátkou“ stranu obličeje a vytváří hubnutí a dramatický efekt. Použijte softbox.
* světlo 2 (výplňové světlo): Chcete -li snížit stíny, použijte druhé, * velmi dim * světlo nebo černý reflektor na opačné straně, ale buďte opatrní, abyste je nevylučovali. Pokud se chystáte na extrémní náladu, můžete toto světlo úplně vynechat.
* Výsledek: Většina obličeje je ve stínu, s úzkým pruhem prvků definujícího světla.
* Nastavení 4:podsvícení a plnění
* světlo 1 (podsvícení): Umístěn přímo za subjektem, mírně nad hlavou. K ovládání rozlití světla použijte dveře stodoly nebo mřížku. To vytváří efekt halo kolem vlasů a ramen subjektu.
* světlo 2 (výplňové světlo): Umístěné před subjekt, při velmi nízkém výkonu a rozptýleno (pomocí velkého softboxu). Účelem je pouze poskytnout * sebemenší * množství světla na obličeji, jen natolik, aby viděl funkce.
* Výsledek: Vytváří efekt siluety s jemným nádechem detailů na obličeji.
4. Kroky pro přijímání náladových portrétů:
1. Naplánujte svůj koncept: Přemýšlejte o emocích a příběhu, které chcete sdělit. Vyberte model, jehož výraz a styl odpovídají vaší vizi.
2. Vyberte si polohu a pozadí: Tmavé, jednoduché pozadí je obecně nejlepší.
3. Nastavte svá světla: Na základě zvoleného nastavení osvětlení. Začněte nejprve se svým klíčovým světlem.
4. Nastavení fotoaparátu:
* clona: Pro mělkou hloubku pole použijte široký clona (např. F/2,8, f/1,8), která izoluje subjekt.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. 100, 200), abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo správné expozice. Experimentujte, ale vyhýbejte se příliš pomalým rychlostem, aby se zabránilo rozostření pohybu.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na základě teploty barev vašich světel nebo zvolte „Auto“ a upravte se v následném zpracování.
5. Umístěte svůj model: Veďte je do pozice, která zvyšuje náladu. Věnujte pozornost jejich výrazu obličeje, umístění rukou a řeči těla.
6. metr a upravte: K kontrole expozice použijte měřič světla fotoaparátu. Podle potřeby upravte napájení světel nebo nastavení fotoaparátu. Podívejte se na svůj histogram, abyste se ujistili, že zachycujete celou řadu tónů, ale nakloníte se k tmavší straně.
7. pořizovat zkušební výstřely: Zkontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu a proveďte úpravy.
8. Komunikujte s vaším modelem: Dejte jim zpětnou vazbu a směr, abyste jim pomohli dosáhnout požadovaného výrazu.
9. Shoot! Pořiďte spoustu fotografií, experimentujte s různými pozicemi a varianty osvětlení.
10. po zpracování: To je místo, kde opravdu přinášíte náladu!
* kontrast: Zvyšte kontrast k prohloubení stínů a rozjasněte hlavní body.
* Blacks and Whites: Upravte černé a bílé body tak, aby se zvýšila tonální rozsah.
* Clarity/Texture: Přidání mírné jasnosti může vylepšit detaily, ale příliš mnoho může zničit náladu.
* třídění barev: Experimentujte s hodnocením barev, abyste přidali specifický tón (např. Chladnější tóny pro pochmurnou náladu, teplejší tóny pro více melancholickou náladu). Rozdělení tónování (přidání jedné barvy k vrcholům a druhou do stínů) může být velmi efektivní.
* dodge and vypalovat: Jemně dodge (listen) zvýrazňuje a spálí (ztmavne) stíny, aby se dále vyřešilo světlo.
* vigNetting: Přidání jemné viněty může přitáhnout oko diváka k předmětu.
* ostření: Vyrovnávejte obrázek a vylepšuje detaily, ale vyhněte se nadměrnému ořezávání.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, ale buďte opatrní, abyste nevyhladili příliš mnoho detailů.
Tipy pro dosažení náladových portrétů:
* ovládat své prostředí: Vypněte další světla v místnosti a máte plnou kontrolu nad osvětlením.
* Experimentujte s úhly: Zkuste střílet z různých úhlů a zjistit, jak světlo padá na tvář subjektu.
* používat gely střídmě: Barevné gely mohou přidat zájem, ale vyhýbejte se jejich používání příliš silně, protože mohou odvrátit přirozený vzhled.
* praxe, praxe, praxe: Čím více experimentujete s různými nastaveními osvětlení a technikami následného zpracování, tím lépe se stanete při vytváření náladových portrétů.
* pozorovat světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo a stíny hrají na tvářích v reálném životě a na jiných fotografiích. Studujte práci malířů mistra portrétu, jako je Rembrandt.
* objetí nedokonalost: Nebojte se nechat ukázat nějaké nedokonalosti. Trocha stínu nebo obilí může přidat charakter do náladového portrétu.
* méně je často více: Zejména s plněním světlem. Udržujte jemné zachování nálady.
Dodržováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a evokující náladové portréty pomocí pouze dvou LED světel. Hodně štěstí!