Proč jsou hračky skvělé pro praktikování osvětlení portrétu:
* nulový tlak: Hračky se neunaví, stěžují si ani nemají konflikty. Můžete experimentovat celé hodiny, aniž byste někoho nepohodli.
* konzistentní předmět: Forma a funkce hračky zůstávají konstantní, což vám umožní přesně posoudit dopad změn v nastavení osvětlení.
* dostupné a přístupné: Většina lidí již má hračky ležící kolem, což je nákladově efektivní způsob, jak se učit.
* experimentování bez důsledku: Můžete vyzkoušet radikální nebo nekonvenční techniky osvětlení, aniž byste se obávali nelichotivého „modelu“.
* zaměřit se na techniku: Použití statického subjektu umožňuje soustředit se pouze na technické aspekty osvětlení - úhel, intenzitu, teplotu barev, modifikátory atd.
* rozmanitost tvarů a textur: Různé hračky nabízejí různé povrchy (plastové, kožešinové, látky) a tvary, což vám umožňuje vidět, jak světlo interaguje s každým jinak.
* Creative Freedom: Hračky můžete umístit a umístit způsoby, které by bylo s lidským modelem obtížné nebo nemožné.
Jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami:
1. Vyberte si své hračky moudře:
* Humanoidní čísla: Akční postavy, panenky a figurky s lidskými rysy jsou ideální, protože napodobují obrysy lidské tváře.
* zvířata: K praktikování osvětlovacích zvířecích portrétů lze použít vycpaná zvířata, plastové figurky nebo dokonce větší hračky zvířat.
* Vyhněte se velmi lesklým hračkám: Vysoce lesklé povrchy mohou vytvářet drsné, nelichotivé odrazy, které ztěžují správné posouzení světla. Výhodné jsou matné povrchy.
2. napodobující scénáře v reálném světě:
* Studijní styly portrétu: Zkoumejte různé techniky osvětlení portrétu (Rembrandt, motýl, smyčka, split) a pokuste se je znovu vytvořit svou hračkou.
* zvažte „znak“: Přemýšlejte o „osobnosti“ nebo zamýšlené náladě hračky a vyberte si osvětlení, které ji doplňuje. Mlazlivý medvídek může těžit z měkkého, rozptýleného osvětlení, zatímco akční postava superhrdiny by mohla vypadat lépe s dramatickým, kontrastním světlem.
* záležitosti na pozadí: Stejně jako u skutečných portrétů může pozadí vylepšit nebo snižovat před subjektem. Použijte neutrální pozadí nebo vytvářejte jednoduché sady.
3. techniky osvětlení pro praxi:
* One-Light Setup: Zvládněte základy použití jediného světelného zdroje. Experimentujte s jeho polohou a úhlem, abyste viděli, jak ovlivňuje stíny a zvýraznění.
* Nastavení dvou osvětlení: Přidejte výplňové světlo ke změkčení stínů a vytvořte vyváženější vzhled.
* tříbodové osvětlení: Použijte klíčové světlo, vyplňte světlo a podsvícení, abyste vyřezali funkce hračky a vytvořili oddělení od pozadí.
* Simulace světla okna: Umístěte svou hračku u okna nebo pomocí softboxu simulujte přirozené světlo.
* tvrdé vs. měkké světlo: Porovnejte účinky přímého, nemodifikovaného světla (tvrdého světla) se světlem, které bylo rozptýleno pomocí softboxu nebo deštníku (měkké světlo).
* barevné gely: Experimentujte s přidáním barevných gelů do vašich světel a vytvoří různé nálady a efekty.
* reflektory: Použijte reflektory (bílé desky, hliníková fólie) k odrazení světla a vyplnění stínů.
4. Vybavení (nepotřebujete drahé vybavení pro začátek!):
* Zdroj světla: Funguje stolní lampa, rychlost nebo studiová strobo. Pro experimentování lze použít i baterku.
* modifikátory (volitelné): Softboxy, deštníky, reflektory, snoots, mřížky. Můžete je dokonce kutil!
* stativ: Aby váš fotoaparát udržel výstřely konzistentní.
* pozadí: Kousek tkaniny, papíru nebo zeď může fungovat.
* kamera: Jakákoli kamera, která vám umožní ovládat clonu, rychlost závěrky a ISO. Dokonce i kamera smartphonu může fungovat v špetce.
5. Nastavení fotoaparátu, které je třeba zvážit:
* clona: Řídí hloubku pole. Širší otvory (menší F-nuly) vytvářejí mělkou hloubku ostrosti a rozmazávají pozadí.
* rychlost závěrky: Řídí množství času, kdy je senzor kamery vystaven světlu.
* iso: Řídí citlivost senzoru kamery na světlo. Nižší hodnoty ISO produkují čistší obrazy s menším šumem.
* Balance White: Zajišťuje, že barvy jsou vykresleny přesně.
6. tipy pro úspěch:
* Udělejte si čas: Nespěchejte proces. Experimentujte s různými nastaveními a polohami osvětlení, dokud nedosáhnete požadovaných výsledků.
* Analyzujte své výsledky: Pečlivě prozkoumejte každou fotografii a poznamenejte si rozdíly ve vzorech osvětlení a stínu. Co fungovalo dobře? Co by se dalo zlepšit?
* ponechat notebook: Zapište si nastavení a pozorování, abyste se na ně mohli později vrátit.
* učit se od ostatních: Studujte práci profesionálních portrétních fotografů a pokuste se napodobovat jejich techniky.
* Nebojte se experimentovat: Ve fotografii neexistují žádná pravidla. Vyzkoušejte různé věci a podívejte se, co se stane!
* bavte se! To by měl být příjemný zážitek z učení.
Příklady scénářů:
* Akční číslo v prostředí „odvážné“: K vytvoření dramatických stínů a pocitu nebezpečí použijte zdroj tvrdého světla umístěný na straně. Přidejte tmavé pozadí a možná některé rekvizity, jako jsou skály nebo trosky.
* plněné zvíře v školce: Použijte měkké, rozptýlené světlo z okna nebo softboxu a vytvořte teplou a příjemnou atmosféru. Přidejte světle zbarvené pozadí a některé roztomilé rekvizity, jako je přikrývka nebo mobil.
* panenka ve studiu nastavení: Experimentujte s různými vzory osvětlení portrétu, jako je Rembrandt, motýl a osvětlení smyčky. K vytvoření různých vzhledů použijte různé pozadí a rekvizity.
Používáním hraček jako modelů můžete vyvinout solidní porozumění principům osvětlení, které se překládají přímo do práce s lidskými subjekty. Klíčem je být trpělivý, pozorný a ochotný experimentovat. Hodně štěstí!