Zde je rozpis toho, proč je to dobrá technika, jak to udělat, a několik tipů, jak toho co nejlépe využít:
Proč používat hračky pro portrétní osvětlení?
* dostupnost a pohodlí: Hračky jsou snadno dostupné a vždy k dispozici. Není třeba koordinovat plány s modely.
* nákladové efektivní: Výrazně levnější než najímání profesionálního modelu.
* experimentování bez tlaku: Můžete volně experimentovat s různými nastaveními osvětlení, úhly a modifikátory bez obav z pohodlí nebo času modelu. Můžete trvat tak dlouho, jak potřebujete.
* zaměřit se na techniku: To vám umožní soustředit se pouze na technické aspekty osvětlení - kvalitu světla, směru, intenzity a to, jak formuje subjekt.
* rozvíjení porozumění: Vyvinete lepší pochopení toho, jak světlo interaguje s různými povrchy a texturami (plast, tkanina, kožešinu), což se promítá do lepšího porozumění tomu, jak funguje na kůži.
* Budování důvěry: Zvládnutí osvětlení na neživých objektech vytváří důvěru, než se přesune k fotografování lidí.
Jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami:
1. Vyberte svůj „model“:
* figurky: Akční figurky, panenky, sběratelské postavy (jako Funko Pops) nebo dokonce hračkové zvířata fungují skvěle. Zvažte postavy s dobře definovanými funkcemi, abyste lépe pozorovali, jak na ně spadá světlo.
* Teddy Bears/Plněné zvířata: Jsou to vynikající pro měkčí nastavení osvětlení. Textura kožešiny může odhalit jemné gradace a stíny.
* rekvizity: Nezaměřujte se pouze na postavy! Použití rekvizit, jako jsou auta, miniaturní nábytek nebo dokonce předměty pro domácnost, vám může pomoci pochopit, jak světlo funguje v kontextu zátiší, který se týká portrétu.
* přemýšlejte o „příběhu“: Výběr hračky, která má konkrétní postavu nebo téma, vám může pomoci představit si scénář a přizpůsobit osvětlení, aby se toto vyprávění hodilo.
2. Nastavte své osvětlení:
* Začněte jednoduchými nastaveními: Začněte jedním světelným zdrojem, abyste pochopili základy. Jediný softbox, deštník nebo dokonce stolní lampa s difuzérem mohou být efektivní.
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla, který poskytuje primární osvětlení. Experimentujte s jeho polohou (nahoře, na stranu, vpředu).
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla pro změkčení stínů. Reflektor funguje dobře jako výplňové světlo.
* Zpětné světlo (Světlo ráfku): Umístěné za předmětem, aby se oddělilo od pozadí.
* Modifier Choices: K tvarování a ovládání světla používejte softboxy, deštníky, difuzory, mřížky a snooty.
* inverzní čtvercový zákon: Pamatujte, jak vzdálenost ovlivňuje intenzitu světla! Pohyb světla blíže nebo dále pryč dramaticky změní vzhled.
3. pozadí:
* jednoduché pozadí: Začněte s neutrálním pozadím, jako je bílá, šedá nebo černá. Backdrops papíru nebo dokonce kousek látky dobře fungují.
* kontextové pozadí: Zvažte použití komplikovanějšího pozadí k vytvoření scény. Zájem může zvýšit miniaturní set, police s knihami nebo texturovou zeď.
4. Nastavení fotoaparátu:
* clona: Použijte širší clonu (spodní F-číslo jako f/2,8 nebo f/4) k vytvoření mělké hloubky ostrosti a rozmazání pozadí, podobné portrétní fotografii.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé vhodné pro váš zdroj světla.
5. Experimentujte a pozorujte:
* přesunout světla: Malé změny ve světelné poloze mohou mít velký dopad.
* Upravte intenzitu světla: Použijte stmívače nebo posuňte světla blíže/dále změňte jas.
* pozorovat stíny: Věnujte pozornost tvaru, velikosti a hustotě stínů. To je klíč k pochopení toho, jak světlo formuje předmět.
* si vezměte poznámky: Sledujte nastavení osvětlení, nastavení kamery a výsledků. To vám pomůže poučit se z vašich experimentů.
* změňte pozici a polohu hračky: Malé úpravy mohou výrazně ovlivnit to, jak padá světlo a stín.
Specifická nastavení osvětlení vyzkoušet:
* LOOP Lighting: Klíčové světlo je mírně na stranu fotoaparátu a vytváří malý oválný stín na opačné straně nosu.
* Rembrandt Lighting: Klíčové světlo je vyšší a na stranu a vytváří trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* osvětlení motýlů: Klíčové světlo je přímo před subjektem a mírně nahoře, což vytváří symetrický stín ve tvaru motýla pod nosem.
* boční osvětlení: Klíčové světlo je umístěno na stranu a vytváří silné stíny a dramatický kontrast.
* podsvícení: Světlo je za předmětem a vytváří siluetu nebo okrajové světlo.
Tipy pro úspěch:
* Mysli jako portrétní fotograf: I když střílíte hračky, přistupujte k nim, jako byste fotografovali člověka. Zvažte osobnost subjektu, příběh, který chcete vyprávět, a jak to osvětlení může zvýšit.
* použijte stativ: Stativ udržuje váš fotoaparát stabilní a umožní vám experimentovat s delší rychlostí závěrky.
* pečlivě zaostřuje: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oči (nebo na ekvivalentní ohnisko na hračku).
* Upravit své fotografie: Pomocí softwaru pro úpravu fotografií (jako je Adobe Lightroom, Capture One nebo GIMP) k jemnému vyladění expozice, kontrastu, vyvážení bílé a ostrosti.
* Studium Techniky osvětlení portrétu: Sledujte tutoriály, přečtěte si články a analyzujte portréty profesionálních fotografů. Poté zkuste tyto techniky replikovat pomocí vašich hraček.
* Pravidelně cvičte: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete porozuměním a kontrolou světla.
Na závěr je použití hraček jako modelů kreativní a efektivní způsob praktikování a zlepšování vašich portrétních osvětlovacích dovedností. Zaměřením na technické aspekty osvětlení a experimentováním s různými nastaveními si můžete vytvořit pevný základ, který vám pomůže pořizovat lepší portréty lidí. Hodně štěstí a bavte se!