Zde je rozpis toho, co představuje „dobré světlo“ pro portréty a jak jej používat:
Klíčové vlastnosti dobrého světla:
* měkkost: Měkké světlo je rozptýleno, což znamená, že se šíří a ovine se kolem předmětu, minimalizuje drsné stíny a vytváří lichotivější a odpouštějící efekt. Je snazší pracovat s ním a obecně považován za krásnější pro portréty.
* směr: Směr světla dramaticky ovlivňuje vzhled subjektu. Boční osvětlení může zvýraznit texturu a vytvářet drama, zatímco přední osvětlení může změkčit funkce.
* Teplota barev: Teplota barev světla (měřená v Kelvinu) ovlivňuje celkovou náladu. Teplejší světlo (Lower Kelvin) vytváří útulný a lákavý pocit, zatímco chladnější světlo (vyšší Kelvin) se může cítit kliničtější nebo dramatičtější.
* intenzita: Jas světla ovlivňuje celkový kontrast a náladu. Příliš velká intenzita může vytvořit tvrdé stíny a vyfukované hlavní body, zatímco příliš málo může vést k blátivému nebo plochému obrazu.
* kvalita (specular vs. difúse): Speculární světlo je přímé a vytváří tvrdé stíny (jako je sluneční světlo), zatímco rozptýlené světlo je rozptýleno a vytváří měkké stíny (jako světlo v zatažené den). U portrétů je obvykle preferováno rozptýlené světlo.
typy světla pro portréty a jak je používat:
1. přirozené světlo:
* otevřený stín: Toto je snad nejdostupnější a odpouštějící zdroj světla. Umístěte svůj předmět do stínu budovy nebo stromu a zajistěte, aby stále čelili otevřené obloze. To poskytuje měkké, rovnoměrné světlo, které minimalizuje stíny. Vyvarujte se skvrnitého světla, které může na tváři subjektu vytvářet nerovnoměrné a rušivé záplaty.
* Golden Hour: Hodinu po východu a hodinu před západem slunce. Světlo je teplé, měkké a směrové a vytváří krásné vrcholy a lichotivé stíny.
* zataženo/zataženo: Mraky fungují jako obří difuzor a vytvářejí velmi měkký a dokonce lehký, ideální pro minimalizaci vad a vrásek. Mějte na paměti teplotu barev, která se může naklonit k chladnější straně.
* Světlo okna: Umístěte svůj subjekt blízko okna a směřujete ke světlu. Pomocí čirých záclon k dalšímu rozptýlení světla. Uvědomte si směr světla a odpovídajícím způsobem upravte polohu vašeho subjektu.
2. umělé světlo (studiové osvětlení):
* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo. Ve studiových portrétech se běžně používají jako klíčová světla (hlavní zdroj světla).
* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale často dostupnější. Mohou být buď reflexní (světlo odrazí zevnitř), nebo střílí (světlo prochází látkou).
* kosmetické jídlo: Vytváří více zaměřené a mírně tvrdší světlo než softboxy a deštníky, což vytváří dramatičtější vzhled a zároveň minimalizuje drsné stíny.
* stroby/záblesky: Poskytněte silný výbuch světla, který může být tvarován a upraven různými modifikátory (softboxy, deštníky atd.).
* kontinuální světla (LED panely): Nabízejte neustálé osvětlení, což vám umožní vidět účinek světla v reálném čase. Dobré pro začátečníky, protože jsou snazší porozumět a ovládat.
Tipy pro použití světla ve výškové fotografii:
* Sledujte světlo: Než dokonce zvednete fotoaparát, udělejte si čas na pozorování světla. Všimněte si jeho směru, intenzity a barvy. Zvažte, jak světlo interaguje s funkcemi vašeho subjektu.
* Pozice vašeho předmětu: Klíčem k dobrému světlu je často o správném umístění vašeho předmětu. Pohybujte je, dokud nenajdete nejšikovnější světlo.
* Použijte reflektory: Reflektor může odrazit světlo zpět na váš předmět, vyplnit stíny a přidávat hlavní body. Jsou zvláště užitečné v přirozených světelných situacích.
* Použijte difuzory: Difuzory změkčují světlo a snižují drsné stíny. Můžete použít komerční difuzor nebo dokonce bílý list.
* ovládat světlo: Pokud střílíte uvnitř, můžete ovládat světlo uzavřením záclon, používáním žaluzií nebo vypnutím umělých světel.
* porozumět vzorům osvětlení: Zjistěte o běžných vzorcích osvětlení, jako je Rembrandt Lighting (trojúhelník světla na tváři naproti klíčovému světlu), rozdělení osvětlení (jedna strana obličeje osvětlená, druhá ve stínu) a osvětlení motýlů (malý stín pod nosem).
* Shoot in Raw: Střelba v surovém formátu vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování pro úpravu expozice, bilance bílé a stínů.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými zdroji světla a modifikátory, abyste zjistili, co pro vás a váš předmět funguje nejlépe.
* učit se od ostatních: Studujte práci portrétních fotografů, jejichž styl obdivujete a snažíte se analyzovat, jak používali světlo.
Stručně řečeno, „dobré světlo“ pro portréty je světlo, které je lichotivé, kontrolované a pomáhá vytvářet požadovanou náladu a estetiku. Pochopení charakteristik různých typů světla a jak s nimi manipulovat, je zásadní pro vytváření krásných a přesvědčivých portrétů.