Porozumění inspiraci
* Stíny a kontrast: Klíčem k těmto druhům portrétů je silná souhra světla a stínu. Hluboké stíny se úmyslně používají k vyřezávání tváře a přidání dramatu.
* umístění světla: Věnujte pozornost tomu, odkud pochází zdroj světla. V mnoha případech to přichází zepředu, ale na jedné straně vytváří přízvukové světlo a zřetelné světlo a stín.
* nálada: Obrazy obvykle vyjadřují pocit dramatu, intenzity, tajemství nebo introspekce. Osvětlení těžce přispívá k této náladě.
zařízení
* kamera: Každá DSLR nebo zrcadlová kamera s manuálními ovládacími prvky (clona, rychlost závěrky, ISO) bude fungovat.
* objektiv: Prime čočka v rozsahu 50 mm až 85 mm je ideální pro portréty, protože vytváří lichotivou perspektivu a dobrou izolaci předmětu. Objektiv zoomu však bude také fungovat, pokud nemáte hlavní objektiv.
* jeden zdroj světla:
* strobo/flash: Nejvšestrannější je ateliérový strobos s nastavitelným výkonem. Budete také potřebovat spoušť, abyste jej vystřelili.
* Speedlight/Hot Shoe Flash: Přenosná flash jednotka (Speedlight) může fungovat dobře, zejména pokud můžete ovládat jeho výkon.
* kontinuální světlo: LED panel nebo dokonce silná stolní lampa lze použít, ale bude těžší získat stejnou sílu a ovládání jako strobo. Budete muset odpovídajícím způsobem upravit ISO a Aperture.
* modifikátor světla (důležité):
* deštník: Bílý průběh deštníku změkčí světlo a vytvoří širší šíření. Stříbrný deštník vytvoří spekularnější (tvrdší) světlo.
* softbox: Podobně jako deštník, softbox rozptyluje světlo a vytváří měkčí a rovnoměrnější osvětlení. Různé velikosti ovlivní měkkost.
* reflektor: Reflektor (bílý, stříbro nebo zlato) lze použít k odrazení světla zpět do stínů, čímž se sníží kontrast. Jako reflektor pro kutily můžete použít kus bílého pěnového jádra.
* snoot/mřížka: Snoot nebo mřížka soustředí světlo na úzký paprsek a vytvoří reflektor.
* dveře stodoly: Dveře stodoly se připevňují k vašemu světlu a umožňují vám tvarovat světlo a zabránit úniku.
* Světelný stojan: Umístěte svůj zdroj světla.
* pozadí: Tmavé nebo neutrální pozadí (černé, šedé, tmavě hnědé) je obecně upřednostňováno pro zvýšení nálady. Bezproblémové pozadí papíru je ideální, ale zdi to udělá.
* volitelné:
* v-flat: V-flat je velká, černá nebo bílá deska (často dva zavěšené dohromady) používané k absorpci nebo odrážení světla. Černé v-flats jsou skvělé pro snížení úniku a zvyšování kontrastu.
* gely: Barevné gely mohou být umístěny přes světlo a přidají kreativní barevné obsazení.
kroky k zachycení portrétu
1. nastavení:
* pozadí: Umístěte pozadí, kde bude váš předmět. Ujistěte se, že je čistý a přehledný.
* umístění předmětu: Nechte svůj předmět sedět nebo stát několik stop před pozadí. Experimentujte s různými vzdálenostmi, abyste viděli, jak pozadí spadá do stínu.
* Nastavení fotoaparátu: Nastavte fotoaparát do ručního režimu.
* clona: Začněte širším otvorem (např. F/2,8, f/4 nebo f/5,6), abyste rozostřili pozadí a izolovali váš předmět. Upravte podle potřeby pro ovládání hloubky ostrosti.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky na 1/125. nebo 1/200. sekundy (nebo rychlejší, v závislosti na rychlosti synchronizace blesku). Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo správné expozice, na paměti, že pomalejší rychlosti závěrky budou vyžadovat stabilní ruku nebo stativ.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali šum. Pokud používáte konstantní světla, budete muset zvýšit své ISO na úroveň, která umožňuje přiměřenou rychlost závěrky a clonu.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle zdroje světla (např. „Flash“, pokud používáte strobo, „wolfran“, pokud používáte lampu). Můžete jej také nastavit na „Auto“ a upravit jej později v následném zpracování.
* umístění světla: Toto je nejdůležitější část.
* počáteční bod: Umístěte světelný stojan na stranu předmětu a mírně před ně. Namířit světlo směrem k jejich tváři. Přemýšlejte o tom, kde chcete, aby stíny padaly.
* výška: Začněte světlem nebo mírně nad úrovní očí subjektu. Upravte výšku a ovládejte stíny pod nosem a bradou.
* vzdálenost: Čím blíže je světlo vůči subjektu, tím měkčí bude světlo. Čím dále, tím těžší je světlo.
* modifikátor: Připojte zvolený modifikátor ke světlu.
2. měření a zkušební výstřely:
* měřič flash (je -li k dispozici): Pro změření světla padajícího na tvář vašeho předmětu použijte měřič blesku. Upravte sílu vašeho blesku, dokud nedostanete požadovanou expozici (např. Čtení, které odpovídá vašemu zvolenému otvoru na ISO 100).
* testovací záběry: Pořiďte řadu zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu. Věnujte velkou pozornost:
* expozice: Je obraz příliš jasný nebo příliš tmavý? Podle toho upravte svou flash napájení, clonu nebo ISO.
* stíny: Jsou stíny, kde je chcete? Upravte polohu světla (vlevo/vpravo, nahoru/dolů, dopředu/dozadu) a zdokonalujte stíny.
* zvýraznění: Existují na kůži vašeho předmětu nějaké foukané nejdůležitější body? Snižte sílu blesku nebo v případě potřeby posuňte světlo dále.
3. pózování a výraz:
* komunikovat: Dejte svému předmětu jasné pokyny. Povzbuzujte je, aby uvolnili a vyjádřili požadované emoce (intenzita, rozjímání atd.).
* úhly: Experimentujte s různými úhly tváře subjektu vzhledem ke světlu. Mírné otočení hlavy může dramaticky změnit stíny.
* oční kontakt: Rozhodněte se, zda chcete přímý oční kontakt nebo zda chcete, aby se předmět odvrátil. Odhlédnutí může přidat k pocitu tajemství nebo introspekce.
4. Zdokonalení:
* malé úpravy: Proveďte malé úpravy polohy, síle a pozice vašeho subjektu, dokud nebudete spokojeni s výsledky.
* reflektor (volitelné): Pokud jsou stíny příliš hluboké, použijte reflektor, abyste do nich odrazili nějaké světlo. Umístěte reflektor na opačnou stranu zdroje světla.
5. po zpracování:
* RAW zpracování: Pokud jste natočili ve formátu RAW (vysoce doporučené), použijte software jako Adobe Lightroom nebo zachytit jeden pro úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatu.
* zvýraznění/stíny: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.
* Balance White: V případě potřeby upravte vyvážení bílé.
* ostření: Přidejte jemné množství ostření.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména pokud jste museli použít vyšší ISO.
* Černobílá konverze (volitelné): Zvažte přeměnu obrazu na černobílý pro klasičtější a nadčasový vzhled. Experimentujte s různými černobílými konverzními technikami k dosažení požadované tonality.
* vyhýbání se a pálení: Použijte techniky vyhýbání se a pálení k selektivnímu odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu, dále vylepšují stíny a zvýraznění.
Tipy a úvahy
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými světelnými pozicemi, modifikátory a pózy. Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet věci a zjistit, co funguje.
* pozorovat: Pečlivě prostudujte osvětlení na inspiračních obrázcích. Věnujte pozornost tvaru a směru stínů.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete na porozumění a ovládání světla.
* Funkce modelu: Při umístění světla zvažte tvar a funkce vašeho modelu. Některé vzory osvětlení budou lichotivější než jiné.
* Barva pozadí: Lehčí pozadí může snížit stíny. Tmavší pozadí zlepší kontrast.
* Světelné úniky: Buďte si vědomi rozlití světla na pozadí. K blokování světla můžete použít příznaky (černá látka nebo jádro pěny) a zabránit tomu, aby zasáhla pozadí.
* záchytné světlomety: Věnujte pozornost záchytným světlometům v očích subjektu. Mohou do portrétu přidat život a jiskřit. Umístěte světlo tak, aby vytvořilo příjemný světl.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit krásné a dramatické jednosměrné portréty inspirované těmito styly. Hodně štěstí!