REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

Tvrdé osvětlení, charakterizované ostrými kontrasty, odlišnými stíny a soustředěným světelným zdrojem, může být mocným nástrojem pro vytváření dramatických a působivých portrétů. Zde je návod, jak to efektivně používat:

1. Pochopení tvrdého světla

* definice: Tvrdé světlo pochází z malého, zaostřeného světelného zdroje (jako je přímé sluneční světlo, holá žárovka nebo z rychlého světla bez modifikátoru), který vrhá dobře definované ostré stíny.

* charakteristiky:

* vysoký kontrast: Významný rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi obrazu.

* ostré stíny: Zřetelné, jasně definované hrany na stíny.

* odhalující texturu: Zdůrazňuje texturu kůže, vrásky a detaily.

* efekty: Tvrdé světlo může vytvořit pocit:

* Drama a intenzita

* Erginess a nálada

* Síla a síla

* Vintage nebo film Noir

2. Plánování a příprava

* Výběr předmětu:

* charakteristické tváře: Tváře se silnou kostní strukturou, zajímavými rysy a expresivními očima těží z tvrdého světla. Může zvýraznit tyto funkce a dává jim větší váhu.

* zralé předměty: Tvrdé světlo může zdůraznit vrásky a čáry, které lze použít k zobrazení moudrosti nebo zkušeností.

* zvažte příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět. Je to příběh boje, odolnosti nebo síly? Tvrdé světlo může tyto příběhy zlepšit.

* výběr pozadí:

* jednoduché je nejlepší: Prosté, přehledný pozadí zabraňuje rozptýlení a umožňuje, aby se světlo a stíny na subjektu dostaly do centra pozornosti.

* tmavé pozadí: Ty zintenzivní dramatický účinek dalším zdůrazněním kontrastu.

* texturované pozadí (používané střídmě): Jemně texturované pozadí může přidat hloubku, ale vyhnout se něčemu příliš rušivému.

* skříň:

* tmavé nebo tlumené barvy: Tmavé oblečení zvyšuje dramatický efekt.

* Vyvarujte se lesklých materiálů: Ty mohou vytvářet nežádoucí nejdůležitější body a odvrátit se od obličeje.

* make -up:

* matný povrch: Vyvarujte se příliš lesklého nebo reflexního make -upu.

* konturu: Lze použít k dalšímu vyřezávání obličeje a zvýšení účinků tvrdého světla.

3. Umístění světelného zdroje

* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různé pozice. Malé úpravy umístění světla mohou mít velký dopad.

* běžné techniky:

* nejvyšší osvětlení (režie): Vytváří hluboké stíny pod očima a bradou a dává dramatický a mírně záhadný vzhled. Může být nelichotivé, pokud není pečlivě kontrolováno.

* boční osvětlení: Zvýrazňuje jednu stranu obličeje a vrhá na druhou silné stíny. Skvělé pro zdůraznění textury a vytvoření pocitu hloubky. Také lze použít k tomu, aby obličej vypadal tenčí.

* Rembrandt Lighting: Malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Klasická technika osvětlení portrétu, která přidává hloubku a dimenzi.

* pod osvětlením (pod bradou): Vytváří strašidelný nebo nepřirozený účinek. Používat střídmě.

* záleží na vzdálenosti: Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí stíny se stávají (i když stále těžší než u velkého modifikátoru). Dále těžší.

* zvažte úhel: Nastavení úhlu světla může dramaticky změnit tvar a intenzitu stínů.

4. Použití modifikátorů světla (nebo jejich nedostatek)

* Žádný modifikátor (holá žárovka/flash): To produkuje nejčistší tvrdé světlo s nejvíce definovanými stíny.

* malé reflektory: Lze použít k odrazení malého množství světla do stínových oblastí a změkčení je * lehce * bez eliminace tvrdého světla. Stříbrné reflektory se odrazí zpět nejvíce světla, zatímco bílé reflektory nabídnou mírně měkčí výplň.

* mřížky: Používá se na stromy k zaostření světelného paprsku a zabránění úniku světla, zesílení efektu tvrdého světla a ovládání, kde spadá světlo.

* gobos (cookies): Může vytvářet vzory světla a stínu na obličeji nebo pozadí.

5. Nastavení kamery a následné zpracování

* Shoot in Raw: Formát RAW zachycuje více informací, což umožňuje větší flexibilitu v následném zpracování.

* clona: K vytvoření mělké hloubky pole použijte široký clona (nízký F/2,8 nebo f/4), izolovat subjekt a rozmazání pozadí. U užší clony (větší F-číslo) přivede více obličeje. Zvažte, jaký příběh se snažíte vyprávět a podle toho se přizpůsobit.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* rychlost závěrky: Upravte se tak, abyste dosáhli správné expozice na základě vašeho otvoru a ISO.

* měření: Věnujte pozornost měření fotoaparátu. Tvrdé světlo může oklamat měřič. Zvažte použití měření a měření bodů na nejjasnější části obličeje (nebo o něco jasnější) a poté podle toho upravte kompenzaci expozice.

* následné zpracování:

* Nastavení kontrastu: Vylaďte kontrast pro zvýšení dramatického efektu.

* vyhýbání se a pálení: Pro selektivní úpravu světla a stínů na obličeji použijte nástroje pro vyhýbání se (odlehčení) a pálení (ztmavnutí) a vyřezávají funkce.

* ostření: Mírně naostřte obraz a vylepšuje detaily a texturu.

* Černobílá konverze: Může často zlepšit drama tvrdých světelných portrétů. Experimentujte s různými černobílými konverzními technikami, abyste našli ten správný vzhled.

tipy pro úspěch

* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete vzhled, který se snažíte dosáhnout, a proveďte je procesem pózování. Ujistěte se, že jsou pohodlné, i když osvětlení může být intenzivní.

* Sledujte hlavní body: Dávejte pozor, abyste na kůži nevyhodili vrcholy (nadměrně je přeexponované na čistě bílou).

* praxe: Experimentujte s různými umístěními světla, modifikátory a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.

* pozorovat Masters: Studujte práci fotografů, kteří vynikají při používání tvrdého světla, jako jsou ti, kteří natáčejí filmové noir nebo vysoce módní portréty. Analyzujte jejich nastavení a techniky osvětlení.

* zvažte bezpečnost: Pokud používáte záblesky holé žárovky, uvědomte si potenciál nepohodlí nebo dokonce poškození očí, pokud je záblesk příliš blízko k očím subjektu. Používejte příslušná opatření.

Příklad scénář:

Řekněme, že chcete vytvořit portrét moudrého, staršího muže, který používá tvrdé světlo, aby zdůraznil jeho vrásky a váhu jeho zkušenosti.

1. Nastavení světla: Umístěte holé žárovky mírně nad a na stranu obličeje (úhel 45 stupňů).

2. předmět: Nechte ho, aby se podíval přímo na kameru s vážným výrazem.

3. nastavení fotoaparátu: Natočte v RAW, použijte clonu f/2,8 a upravte rychlost ISO a závěrky pro správnou expozici. Měřič na nejjasnější části jeho čela.

4. po zpracování: Zvyšte kontrast, mírně zaostřněte obraz a selektivně se vyhýbejte a vypálíte, abyste zvýšili stíny a zvýraznění.

Dodržováním těchto pokynů a experimentováním s vlastní kreativitou můžete využít sílu tvrdého osvětlení a vytvořit dramatické a přesvědčivé portréty. Hodně štěstí!

  1. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  2. Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

  3. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  4. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  5. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  6. Pomocí Fill for Key

  7. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  8. Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

  9. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  1. Co je cucoloris a jak se používá na profesionálních filmových scénách?

  2. 3 důvody, proč se učit (a rockovat!) Butterfly Lighting

  3. Watty, Lumeny a Lux. co všechny znamenají?

  4. V náladě

  5. Tříbodové osvětlení — první osvětlovací technika, kterou si osvojíte

  6. 5 tipů pro vytvoření scény se slabým osvětlením

  7. Umění nízkého osvětlení

  8. 15 rychlých tipů pro střelbu ohňostrojů

  9. Jak používat okrajové světlo k vytvoření jedinečných světelných efektů

Osvětlení