1. Pochopení cíle:Moody Portréty
* klíčové charakteristiky: Osvětlení s nízkým klíčem (většinou tmavé), silné kontrasty, stíny, které zakrývají části obličeje, zaostřené světelné bazény a často desaturované nebo monochromatické barevné palety. Cílem je evokovat pocity jako tajemství, introspekce nebo drama.
2. Základní vybavení:
* dvě LED světla: Vyberte LED s nastavitelným jasem a teplotou barev. Menší panely nebo dokonce trubice RGB mohou dobře fungovat. Zvažte softboxy nebo modifikátory (viz níže).
* Světelné stojany: Nezbytné pro umístění světel.
* modifikátory světla (klíčové):
* softboxy: Diffikujte světlo a vytváří jemnější stíny. Velké softboxy jsou dobré pro zabalení světla, ale menší mohou vytvářet směrovací světlo.
* mřížky: Zaměřte světlo do užšího paprsku. Ideální pro prevenci úniku světla a přidání dramatu.
* snoots: Vytvořte velmi zaostřený fond světla. Vynikající pro zvýraznění konkrétních funkcí.
* dveře stodoly: Tvarujte světlo a zabrání úniku.
* gely (volitelné, ale doporučené): Barevné gely mohou do světla přidat náladu a drama. Mezi oblíbené volby patří modrá, červená, oranžová nebo šedozelená.
* reflektor (volitelné): Lze použít k odrazení malého množství světla do stínů. Nejběžnější jsou bílé nebo stříbrné reflektory.
* fotoaparát a čočka: Ideální je portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo ekvivalent). Pro mělkou hloubku ostrosti použijte široký otvor (f/2,8 nebo širší) a pomáhá oddělit subjekt od pozadí.
* tmavé nebo neutrální pozadí: Černé, šedé nebo velmi tmavé pozadí pomáhá zlepšit náladovou estetiku.
* měřič světla (volitelné): Měřič světla vám pomůže přesně měřit a ovládat výstup světla. Ale můžete to také udělat okem a pomocí histogramu fotoaparátu.
3. Nastavení osvětlení a techniky:
Zde je několik oblíbených nastavení:
* klíč a vyplňte (dramatická variace):
* klíčové světlo: Primární zdroj světla. Umístěte se na jednu stranu subjektu v úhlu 45 stupňů, mírně nad úrovní očí. Toto světlo vytvoří hlavní stíny a zvýraznění. Pro změkčení jej použijte modifikátor (softbox, difuzor).
* plněné světlo: Umístěné na opačné straně subjektu, mnohem nižší výkon než klíčové světlo. Jeho účelem je lehce * vyplnit stíny, ale ne je úplně eliminovat. Můžete použít reflektor místo druhého světla pro velmi jemnou výplň.
* ovládání nálady: Rozdíl v síle mezi klíčovým a výplňovým světelům diktuje náladu. A * velký * rozdíl (např. Klíčové světlo 4x jasnější než výplň) vytváří dramatické stíny. A * malý * rozdíl vytváří měkčí, méně dramatické stíny.
* Světlo a přízvuk:
* podsvícení (ráfky): Umístěte jedno světlo za a lehce na stranu subjektu a směřují k zadní části hlavy/ramen. Tím se vytvoří jasný obrys, odděluje subjekt od pozadí. Mřížka nebo snoot zde může být velmi účinná, aby se zabránilo úniku světla.
* Accent Light: Druhé světlo se používá ke zvýraznění specifické oblasti obličeje (např. Oči, lícní kost). Pro přesné ovládání použijte snoot nebo mřížku. Udržujte toto světlo velmi slabé.
* ovládání nálady: Pomocí barevných gelů na podsvětí přidejte stylistický dotek (např. Blue pro chladnou melancholickou náladu). Experimentujte s polohou a intenzitou přízvukového světla.
* Split osvětlení (extrémní drama):
* klíčové světlo: Umístěte jedno světlo na stranu subjektu, takže osvětluje pouze polovinu * jejich obličeje. To vytváří velmi dramatický grafický efekt.
* plněné světlo: Použijte reflektor, pokud vůbec, odskočte * malé * množství světla na stínovou stranu, ale pokuste se vůbec vyhnout se vůbec, pokud jde o vzhled vysokého dramatu.
* ovládání nálady: Toto je ze své podstaty velmi náladové nastavení. Experimentujte s gely na klíčovém světle, abyste dále zvýšili emoce.
* osvětlení véčky (Moody Twist):
* klíčové světlo: Umístěte jedno světlo nad a mírně před subjektem, úhlu dolů (doporučená softbox).
* plněné světlo: Umístěte druhé světlo * pod * subjekt, úhlu nahoru (softbox nebo reflektor).
* ovládání nálady: Osvětlení měřiče obvykle vytváří velmi lichotivý vzhled. Aby to bylo náladové, * drasticky * snižte sílu spodního světla. To umožní více stínů tvořit pod bradou a očima a vytvořit dramatičtější pocit.
4. Nastavení na kameře:
* clona: Pro mělkou hloubku pole použijte široký otvor (f/1,4 - f/2,8). To pomáhá izolovat subjekt.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, aby se minimalizoval šum (ISO 100-400 je obvykle ideální).
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek. Pokud je to potřeba, použijte stativ, abyste umožnili pomalejší rychlosti závěrky.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé tak, aby odpovídala teplotě barev vašich LED světel. Můžete to také upravit v následném zpracování. Zvažte nastavení vyvážení bílé na fotoaparátu na něco konkrétního než „auto“ pro konzistenci.
* měření: Použijte bodové měření a měřič mimo nejjasnější část obličeje, abyste zajistili správnou expozici ve zvýraznění.
5. Tipy pro střelbu pro náladové portréty:
* pózování: Povzbuďte svůj předmět, abyste přijali uvolněnou a kontemplativní pózu. Vyvarujte se jasných a veselých výrazů. Přemýšlejte o tom, že je nechají trochu vypadat od kamery.
* složení: K vytvoření vizuálně přitažlivého obrazu použijte pravidlo třetích nebo jiných pokynů pro kompozice. Zvažte ponechání negativního prostoru kolem předmětu.
* Focus: Ostré zaměření na oči je nezbytné.
* Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW vám poskytuje větší flexibilitu při postgraduálním zpracování.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení a nastavení, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje. Přesuňte světla kolem, změňte napájení a použijte různé modifikátory.
* následné zpracování:
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatu.
* stíny/hlavní body: Upravte stíny a zvýraznění tak, abyste doladili náladu.
* třídění barev: Desaturujte barvy pro více melancholický pocit. Zvažte použití rozdělené tónování pro přidání jemných barevných odlitků k vrcholům a stínům.
* dodge and vypalovat: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení, což dále zvyšuje náladu a upozorňuje na konkrétní rysy.
* ostření: Naneste ostření na oči a další klíčové oblasti, abyste vylepšili detaily.
6. Klíčové úvahy:
* tón pleti modelu: Tmavší tóny pokožky zvládnou dramatičtější osvětlení a silnější stíny. Lehčí tóny pokožky mohou vyžadovat jemnější osvětlení, aby nedošlo k vyplavenému vyplavenému.
* Funkce obličeje subjektu: Pomocí světla zdůrazněte nejlepší funkce subjektu.
* vyprávění: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět s portrétem. Osvětlení by mělo tento příběh podporovat.
* méně je více: Moody portréty jsou často efektivnější, když jsou jednoduché a přehledné. Vyhněte se nadměrnému osvětlení scény nebo přidáním příliš mnoha prvků.
Pochopením těchto principů a technik můžete použít dvě LED světla k vytvoření ohromujících a evokativních náladových portrétů. Praxe a experimentování jsou klíčem k zvládnutí tohoto stylu fotografie. Hodně štěstí!