i. Plánování a konceptualizace:
* koncept: Jaký příběh chcete vyprávět? Je to tajemné, romantické, odvážné, futuristické nebo něco úplně jiného? Definování toho povede vaše volby.
* předmět: Zvažte osobnost vašeho modelu a jak se hodí k vašemu konceptu. Jejich šatník, výraz a pózování bude zásadní.
* skautingové polohy: Prozkoumejte své město v noci! Hledejte umístění s:
* Zajímavé zdroje světla: Neonové značky, pouliční světlomety, odrazy oken, obchodus, semafory.
* jedinečné pozadí: Nástěnné malby, architektonické detaily, uličky, mosty, parky.
* dynamické prvky: Pohybující se vozidla, déšť, mlha, davy (pokud je chcete začlenit).
* deska nálady: Shromážděte inspiraci z fotografie, filmu, umění nebo všeho jiného, co rezonuje s vaším konceptem. To vám pomůže vizualizovat konečný obrázek a sdělit vaši vizi svému modelu.
* povolení (v případě potřeby): Některá místa mohou vyžadovat povolení k fotografii, zejména pokud používáte profesionální vybavení nebo blokujete přístup veřejnosti.
ii. Gear &Technical Setup:
* kamera: Ideální je DSLR nebo zrcadlová kamera s manuálním ovládáním.
* objektiv:
* rychlá čočka (např. f/1,4, f/1,8, f/2,8): Nezbytné pro slabé světlo. Umožňuje používat nižší nastavení ISO a dosáhnout mělké hloubky pole pro izolaci subjektu.
* univerzální objektiv zoomu (např. 24-70 mm, 24-105 mm): Nabízí flexibilitu pro různé kompozice.
* stativ: Zásadní pro ostré obrazy při pomalé rychlosti závěrky, zejména při slabém světle.
* externí flash (volitelné, ale vysoce doporučeno):
* Flash na kameře (s difuzorem): Může vyplnit stíny nebo přidat pop světla. K změkčení světla použijte difuzor.
* off-camera flash (OCF): Poskytuje větší kreativní kontrolu nad osvětlením. Budete potřebovat bezdrátový spouštěcí systém.
* modifikátory světla (volitelné):
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.
* deštník: Další možnost změkčení světla.
* gely: Barevné gely mohou do vašeho blesku přidat dramatické efekty.
* reflektor (volitelné): Může odrazit okolní světlo nebo blesk pro vyplnění stínů.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Zabraňuje chvění fotoaparátu při použití stativu a pomalé rychlosti závěrky.
iii. Techniky střelby:
* Manuální režim (M): Převezměte plnou kontrolu nad svým otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* clona:
* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. Dobré pro portréty, kde je pozadí méně důležité.
* užší clonu (např. F/5,6, f/8): Udržuje více scény v zaměření. Použijte toto, pokud chcete předvést prostředí nebo při použití blesku k rozsvícení větší oblasti.
* rychlost závěrky: Experimentovat!
* pomalá rychlost závěrky (např. 1/30S, 1/15s nebo pomalejší): Umožňuje vstoupit do fotoaparátu více světla, ale vyžaduje stativ, aby se zabránilo rozmazání. Lze použít k vytvoření rozmazání pohybu na pozadí (např. Světelné stezky z automobilů).
* rychlejší rychlost závěrky (např. 1/125s, 1/20S): Zamrzne a snižuje rozmazání. Použijte to při držení kamery nebo pomocí blesku k zmrazení vašeho předmětu.
* iso: Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice. Pokud je to možné, zkuste zůstat pod ISO 3200 (v závislosti na senzoru fotoaparátu).
* Focus:
* jednobodové automatické zaostření (AF-S): Zaměřte se na oko vašeho subjektu (oko nejblíže k fotoaparátu).
* manuální zaostření (MF): Při zápase autofokusu může být užitečné při slabém osvětlení.
* měření: Vyhodnoťte světlo a podle toho upravte nastavení.
* měření spotu: Změřte světlo na tváři vašeho subjektu.
* měření hodnocení/matice: Kamera analyzuje celou scénu.
* Balance White: Nastavte jej tak, aby odpovídalo okolnímu světlu (např. Wolframové pro pouliční světlomety, zářivku pro neonové značky). Nebo střílejte v Raw a upravte vyvážení bílé při následném zpracování.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed pro dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte linky v prostředí k vedení oka diváka k vašemu předmětu.
* rámování: K rámu předmětu použijte prvky v prostředí (např. Oblouky, dveře, okna).
* negativní prostor: Nechte kolem svého předmětu prázdný prostor a vytvořte pocit izolace nebo dramatu.
* Techniky osvětlení:
* okolní světlo: Využijte stávající zdroje světla ve svůj prospěch. Umístěte svůj předmět, který má být osvětlen pouličními světly, neonovými značkami nebo odrazy oken.
* vyplňte flash: K vyplnění stínů a vyvážení expozice použijte blesk. Snižte sílu blesku, abyste se vyhnuli přemožení okolního světla.
* flash mimo kameru:
* boční osvětlení: Umístěte blesk na stranu vašeho předmětu pro dramatické stíny a zvýraznění.
* podsvícení: Umístěte záblesk za váš předmět a vytvořte siluetu nebo okrajové světlo.
* Rembrandt Lighting: Klasická technika osvětlení portrétu, kde je záblesk umístěn v úhlu 45 stupňů od subjektu a vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* malba Light: Během dlouhé expozice použijte baterku k „malování“ na svůj předmět nebo na pozadí.
* Směr modelu: Jasně sdělte svou vizi. Pro vytvoření požadované nálady vedete pózování, výraz a skříň svého modelu.
iv. Kreativní prvky pro jedinečnost:
* Blur Motion Blur: Použijte pomalou rychlost závěrky k zachycení rozostření pohybu na pozadí (např. S světlometů automobilů, davy). Udržujte svůj předmět ostrý pomocí blesku.
* dlouhá expozice: Zachyťte světelné stezky a vytvořte pocit pohybu. Váš předmět bude muset zůstat velmi klidný nebo být osvětlen bleskem.
* úvahy: K přidání hloubky a zájmu použijte odrazy v oknech, kalužích nebo lesklých površích.
* siluety: Umístěte svůj předmět proti jasnému zdroji světla a vytvořte siluetu.
* barevné gely: Pomocí barevných gelů na vašem blesku přidejte dramatické barevné efekty.
* bokeh: Vytvořte rozmazané, mimo zaměření na pozadí pomocí širokého otvoru.
* rekvizity: Použijte rekvizity k přidání kontextu a vizuálního zájmu do vašeho portrétu (např. Deštník v dešti, noviny, vintage kufr).
* následné zpracování (klíčové!):
* syrové úpravy: Natočte v surovém formátu, abyste si udrželi více obrazových dat a mají větší flexibilitu při následném zpracování.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte požadovanou náladu.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčte a ztmavněte oblasti obrazu, abyste zvýšili kontrast a detaily.
* ostření: Zaknětím obraz, aby se zlepšila jasnost.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména u vysokých ISO obrazů.
* retušování: Odstraňte vady nebo rozptýlení. Udržujte to přirozené a vyhýbejte se nadměrnému prodlení.
* Přidání efektů: Zvažte přidání jemného filmového obilí, textur nebo jiných kreativních efektů.
v. Tipy pro úspěch:
* nejprve bezpečnost: Uvědomte si své okolí a upřednostňujte svou bezpečnost a bezpečnost vašeho modelu. Vyberte si dobře osvětlené oblasti a vyhýbejte se nebezpečným čtvrtí.
* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými nastaveními, technikami osvětlení a kompozicemi pro vývoj vlastního stylu.
* být trpělivý: Noční fotografie může být náročná. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.
* spolupracovat: Pracujte s vaším modelem a vytvořte sdílenou vizi. Jejich vstup může být neocenitelný.
* Přijměte neočekávané: Někdy jsou nejlepší fotografie ty, které se dějí spontánně. Být otevřený neočekávaným příležitostem.
* respektujte vaše prostředí: Nechte svou polohu, jak jste to našli.
Příklady scénářů:
* romantické setkání: Model stojící pod osvětlením a díval se na neonovou značku odrážející se v kaluži. Měkké, teplé osvětlení s mělkou hloubkou ostrosti.
* Urban Gritty: Model v temné uličce, osvětlený drsným světlem z jediného pouličního rampu. Vysoký kontrast, černá a bílá konverze.
* futuristický cyberpunk: Model nosí futuristické oblečení, stojící před nástěnnou malbou s neonovými barvami. Použijte barevné gely na vašem blesku tak, aby odpovídaly barvám nástěnné malby.
* záhadný obrázek: Model zahalený do mlhy, stojící ve stínu budovy. Dlouhá expozice zachycení pohybu mlhy.
Kombinací těchto technických dovedností, kreativních nápadů a silné vize můžete ve městě vytvořit skutečně jedinečné a přesvědčivé portréty ve městě. Hodně štěstí!