Používání blesku mimo kameru pro dramatické zesílení
Cross Lighting, dosaženo s bleskem mimo kameru, je výkonnou technikou, jak přidat na vaše fotografie drama, hloubku a dimenzi. Zahrnuje to umístění dvou světelných zdrojů, obvykle bliká, na opačných stranách vašeho předmětu, vytváření ostrých stínů a zdůrazňuje, že zdůrazňují texturu a formu. Zde je průvodce krok za krokem:
1. Plánování a nastavení:
* Výběr předmětu: Vyberte předmět, který bude těžit z dramatického osvětlení. Portréty, zátiší s texturovanými předměty a architektonické detaily fungují dobře.
* skautingové polohy: Zvažte své pozadí. Jednoduché tmavé pozadí zdůrazní světlo na váš předmět, zatímco složitější pozadí může přidat kontext.
* zařízení:
* dva záblesky (rychlé světlomety nebo stroby): Identické modely jsou ideální pro konzistentní výstup.
* Světelné stojany: Nezbytné pro umístění vašich záblesků.
* bezdrátové spouštěče: Spolehlivý bezdrátový spouštěcí systém (rozhlasové spouštěče jako kapesníwizards, Godox nebo Cactus) pro na dálku vystřelí záblesky. Zvažte vysílač na fotoaparátu a přijímači na každém blesku.
* modifikátory světla (volitelné, ale vysoce doporučené):
* softboxy: Roztřídit světlo a vytvářet měkčí stíny a širší vrcholy. Různé velikosti nabízejí různé stupně měkkosti.
* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale často dostupnější a snadnější přepravu.
* mřížky (voštinové mřížky): Zaměřte světlo, zabrání úniku a vytvoření směrovějšího paprsku.
* snoots: Vytvořte malý, soustředěný kruh světla, ideální pro zvýraznění konkrétních oblastí.
* reflektory: Lze použít k odrazení světla zpět do stínových oblastí a změkčení celkového účinku.
* měřič světla (volitelné, ale užitečné): Měřič světla vám pomůže přesně měřit výstup světelného výstupu a vyvážit nastavení blesku. Mnoho moderních záblesků má vestavěné schopnosti měření TTL (přes objektiv), které lze efektivně použít, ale manuální režim často poskytuje větší kontrolu.
* Nastavení fotoaparátu (doporučeno ruční režim):
* iso: Začněte s nízkým ISO (např. 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.
* clona: Vyberte si clonu, která vyrovnává hloubku pole se světlem. F/8 až f/11 je dobrým výchozím bodem pro portréty a zátiší. Širší otvory (např. F/2,8 nebo f/4) mohou vytvořit mělčí hloubku pole pro izolovanější subjekt.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky na rychlost synchronizace fotoaparátu fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Toto je nejrychlejší rychlost závěrky, kterou můžete použít s bleskem, abyste zajistili rovnoměrnou expozici v celém rámci. Nepřekračujte to, nebo na obrázku dostanete temnou pásmo.
2. Umístění světel:
* 45-stupňové pravidlo: Běžným výchozím bodem je umístění každého blesku přibližně 45 stupňů na obě strany předmětu a mírně za nimi. Tím se vytvoří tvar „V“ z záblesků a konverguje na váš předmět.
* výška: Výška vašich světel výrazně ovlivní umístění stínu. Experimentujte se zvyšováním nebo snižováním světel pro různé efekty. Vyšší světla vrhnou delší stíny, zatímco spodní světla mohou osvětlit oblast pod brachem.
* vzdálenost: Pohyb světel blíže k subjektu zvýší intenzitu světla a vytvoří tvrdší stíny. Jejich pohyb dále odtud sníží intenzitu a změkčí stíny.
* klíčové světlo vs. výplňové světlo:
* klíčové světlo: Jeden záblesk by měl být označen jako vaše klíčové světlo, primární zdroj osvětlení. Bude o něco silnější než výplňové světlo.
* plněné světlo: Druhý flash působí jako výplňové světlo a změkčuje stíny vytvořené klíčovým světlem.
* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými úhly a vzdálenostmi, abyste našli osvětlení, které nejlépe vyhovuje vašemu předmětu a kreativní vizi.
3. Nastavení a poměry napájení:
* Začněte s nízkým výkonem: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašich záblescích (např. 1/32 nebo 1/64 napájení). To vám umožní postupně zvyšovat sílu a zabránit nadměrné expozici.
* klíčová světelná síla: Nejprve nastavte sílu vašeho klíčového světla. K zkontrolu expozice použijte histogram světelného měřiče nebo histogramu fotoaparátu.
* vyplňte světelnou sílu: Obvykle bude výplňové světlo o 1-2 zastávky slabší než klíčové světlo. To vytváří přirozeně vypadající stín a zároveň poskytuje nějaké osvětlení ve stínových oblastech. Například, pokud je vaše klíčové světlo na 1/8 napájení, vaše výplňové světlo by mohlo být na 1/16 nebo 1/32.
* Upravit poměry: Upravte poměr výkonu mezi klíčovým a výplňovým světlem pro kontrolu množství kontrastu. Vyšší poměr (např. Klíčové světlo je 2 zastavení jasnější než výplňové světlo) povede k dramatičtějším stínům. Nižší poměr (např. Klíčové světlo je o 1 zastavení jasnější než výplňové světlo) bude produkovat měkčí stíny.
* ttl vs. manuál: Zatímco TTL může být pohodlný, ruční režim vám poskytuje nejvíce ovládací prvek nad výkonem vašich záblesků. Začněte s manuálem, a pokud se zdá, že TTL je nezbytná, vyzkoušejte jeho chování.
4. Rafinace osvětlení:
* zkontrolujte hotspoty: Hledejte jakékoli oblasti, kde je světlo příliš jasné. Můžete snížit sílu záblesků nebo je posunout dále.
* Analyzujte stíny: Vyhodnoťte stíny a upravte polohu a napájení světel tak, aby dosáhli požadovaného efektu. Jsou příliš drsní? Příliš měkké? Jsou na správném místě?
* použijte reflektor (volitelné): Reflektor lze použít k odrazení světla zpět do stínových oblastí, dále změkčení a přidání detailů. Umístěte reflektor naproti klíčovému světlu.
* Sledujte únik: Pokud se světlo rozlije na pozadí, použijte mřížky nebo snooty k ovládání směru světla. Černé vlajky (Foamcore nebo tkaninu) lze také použít k blokování světla před zasažením nežádoucích oblastí.
* experimentujte s barvami (volitelné): Použijte gely pro přidání barvy do vašich záblesků pro kreativní efekty.
5. Střelba a kontrola:
* poříďte testovací výstřely: Pořiďte spoustu zkušebních snímků a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu nebo na počítači.
* upravte podle potřeby: Nebojte se provádět úpravy vašich světelných pozic, nastavení napájení a nastavení fotoaparátu, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu.
* Focus: Věnujte pečlivou pozornost svému zaměření. S dramatickým osvětlením je zásadní přesné zaměření.
* Složte zamyšleně: Pomocí kompozice zvýšíte drama svého osvětlení. Zvažte použití předních linií, pravidla třetin a negativního prostoru.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Cross Lighting bere praxe k ovládání. Experimentujte s různými technikami a předměty.
* Start Simple: Začněte jednoduchým nastavením (dvě záblesky, žádné modifikátory) a postupně přidávejte složitost, jakmile se stanete pohodlnějším.
* porozumět světlu: Zjistěte o vlastnostech světla, jako je difúze, odraz a směr.
* Příklady studie: Podívejte se na příklady křížového osvětlení ve fotografii, filmu a umění, abyste se inspirovali.
* Použijte histogram: Histogram vaší kamery je neocenitelným nástrojem pro vyhodnocení expozice.
* následné zpracování: Při následném zpracování lze provést drobné úpravy pro kontrast, zvýraznění a stíny, aby se dále zvýšilo dramatický účinek.
Dodržováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a dramatické obrázky pomocí blesku a zesíťování mimo kameru. Nezapomeňte být trpěliví, vytrvalí a kreativní! Hodně štěstí!