1. Zvládněte umění jediného světelného zdroje (a jeho modifikátorů):
* Proč je to dramatické: Dramatické portréty se často spoléhají na jediný, dobře kontrolovaný zdroj světla. Tím se vytváří silné stíny, zvýraznění a kontrast, tvarování obličeje a přidávání hloubky. Přemýšlejte o Rembrandtově osvětlení, osvětlení smyčky nebo boční osvětlení. Vyvarujte se rovného, dokonce i osvětlení.
* Jak implementovat:
* Investujte do slušného strobového nebo rychlého světla: Zatímco přirozené světlo může být krásné, pro skutečnou dramatickou kontrolu potřebujete umělé světlo. Zápal je nejlepší pro sílu a konzistenci, ale rychlost může dobře fungovat s pečlivým úpravou.
* Vyberte si polohu klíčového světla: Experimentovat! Začněte umístěním světla mírně na stranu a nad předmětem. Sledujte stíny. Přesuňte světlo kolem a najděte nejlichotivější a nejdramatičtější úhly pro tvář vašeho subjektu.
* modifikátor je král: Modifikátor tvaruje vaše světlo.
* softbox: Středně velký softbox (kolem 24x36 palců) je všestranný výchozí bod. Poskytuje relativně měkké světlo s definovanými stíny. Umístěte jej dostatečně blízko k subjektu pro pěkný spad světla.
* deštník (střílení nebo reflexní): Deštníky jsou dostupnější a nabízejí širší, měkčí světlo. Reflexní deštník lze odrazit, což dává jemnější stín než softbox.
* kosmetické jídlo: Pro těžší, spíž (lesklé) světlo s ostřejšími stíny. Vyžaduje přesné umístění a je nejlepší pro předměty s dobrou pokožkou.
* Snoot nebo Grid: Tyto koncentrují světlo do úzkého paprsku. Vynikající pro zvýraznění konkrétní funkce (jako jsou oči nebo rty) nebo vytvoření místa světla na pozadí.
* Scrim/Difúzní panel: Pokud chcete změkčit světlo, můžete jej použít k filtrování světla na cestě k subjektu.
2. Přijměte hluboké stíny a kontrast:
* Proč je to dramatické: Stíny vytvářejí tajemství, definují tvary a přidávají pocit hloubky. Pro dramatický dopad je nezbytný vysoký kontrast (široký rozsah tónů od tmy po světlo).
* Jak implementovat:
* ovládací okolní světlo: Vypněte nebo zablokujte jakékoli nežádoucí okolní světlo (lampy, okna atd.). Chcete, aby váš jediný zdroj světla byl primárním (a ideálně pouze) iluminátorem. Blackout záclony jsou vaším přítelem.
* Použijte příznaky a gobos: Vlajky jsou neprůhledné materiály (pěnová deska, černá látka natažená na rámu) používané k blokování světla. Gobos (go-betweens) jsou podobné, ale může mít vyříznutí vzor. Použijte je k formování stínů a zabránění rozlití světla tam, kde to nechcete. Například označte světlo z nasazení na pozadí, aby bylo tmavší.
* Monitorujte svůj histogram: Věnujte pozornost histogramu fotoaparátu (graf ukazující distribuci tónů ve vašem obrázku). Dramatický portrétní histogram bude často zkosen směrem k temnější straně (levá strana histogramu), ale měl by stále vykazovat dobrou škálu tónů. Vyvarujte se zvýraznění ořezávání (oblasti, které jsou zcela vyfouknuty bílé bez detailů).
* následné zpracování: Při následném zpracování můžete dále vylepšit kontrast a stíny. K jemnému vzhledu použijte nástroje, jako jsou křivky, úrovně nebo kontrastní posuvníky. Dodge a Burn, aby jemně zvýraznil nebo ztmavl specifické oblasti.
3. Vyberte si tmavé, jednoduché pozadí (nebo vytvořte jedno):
* Proč je to dramatické: Temné pozadí umožňuje vyniknout vašemu předmětu a zdůrazňuje světlo na jejich tváři. Jednoduché pozadí se vyhýbá rozptýlení.
* Jak implementovat:
* tmavá látka nebo bezproblémový papír: Černý samet, tmavě šedý mušelín nebo role plynulého černého papíru jsou vynikající volbou. Zavěste je na stojanu na pozadí nebo je dokonce zakryjte na zeď.
* malovat zeď: Pokud máte náhradní zeď, namalujte ji tmavou barvou (šedá uhlí, tmavě modrá nebo dokonce černá). Matte barva je nejlepší, aby se zabránilo odrazům.
* Použijte vzdálenost: Čím dále je váš subjekt z pozadí, tím tmavší se pozadí objeví, zejména s jediným světelným zdrojem. Je to proto, že méně světla bude skákat mimo pozadí a dosáhnout fotoaparátu.
* zapálte pozadí (střídmě): Můžete * přidat * velmi * jemné světlo na pozadí, abyste vytvořili separaci nebo gradient, ale buďte opatrní, abyste jej nepřekonali a ztratili dramatický efekt. Barevný gel na světle pozadí může přidat jemný dotek.
4. Pozice pro drama a emoce:
* Proč je to dramatické: Póza a výraz subjektu jsou stejně zásadní jako osvětlení. Dramatická pozice vyjadřuje emoce a přitahuje diváka.
* Jak implementovat:
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete náladu, kterou se snažíte vytvořit. Dejte jim směr o jejich držení těla, výrazu obličeje a pohledu.
* silná poloha čelisti a brady: Mírně snižování brady často vytváří definovanější čelist a vážnější výraz. Experimentujte s nakláněním hlavy.
* ruce a paže: Věnujte pozornost rukama. Mohou přidat do příběhu. Zkuste se předmět dotknout jejich tváře, překročit ruce nebo držet předmět. Vyvarujte se trapných nebo rušivých pozic rukou.
* oči jsou oknem k duši: Zaměřte se na ostré zaměření na oči. Povzbuďte svůj předmět, aby se spojil s kamerou nebo vypadal mírně pryč pro introspektivnější vzhled.
* cvičit pózování před zrcadlem: To vám pomůže stát se pohodlnějším řízením vašeho předmětu a navrhnout různé pozice.
5. Experimentujte a porušte pravidla:
* Proč je to důležité: Tyto tipy jsou pokyny, nikoli přísná pravidla. Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat a najít to, co pro vás a váš předmět funguje nejlépe.
* Jak implementovat:
* zkuste různé modifikátory světla: Podívejte se, jak různé modifikátory (Softbox vs. deštník vs. kosmetická mísa) ovlivňují vzhled vašich portrétů.
* hrajte s poměry světla: Experimentujte s jasem hlavního světla vzhledem k okolnímu světlu (nebo jeho nedostatku). Čím větší je rozdíl, tím dramatičtější je výsledek.
* Použijte gely: Barevné gely umístěné na zdroji světla mohou přidat jedinečný a umělecký dotek.
* mění složení: Vyzkoušejte různé úhly a perspektivy. Přiblížit se, ustoupit, střílet shora, střílet zespodu.
* Nebojte se selhat: Ne každý výstřel bude mistrovským dílem. Ale z každého pokusu se něco naučíte.
Kombinací těchto tipů můžete ve svém domácím studiu vytvořit dramatické portréty, které zachycují emoce a vyprávějí přesvědčivý příběh. Hodně štěstí a bavte se!