i. Příprava - Počínaje správným obrázkem:
* Capture: Nejlepší výsledky začínají dobře osvětlenou fotografií. V ideálním případě použijte jediný zdroj světla umístěný v úhlu 45 stupňů k subjektu, mírně nad úrovní očí. To vytváří tento podpisový trojúhelník světla na tváři. Temné pozadí je také nezbytné pro náladu.
* předmět: Předmět se silnými rysy obličeje bude nejlépe fungovat. Zvažte emocionální výraz - kontemplativní, vážný nebo dokonce dotykový melancholický styl.
* RAW FORMAT: Natočte v RAW, abyste si udrželi maximální obrazová data pro úpravy.
ii. Kroky úpravy Lightroom:
1. Základní úpravy panelu:
* expozice: Výrazně snížit expozici. Chcete přijmout temnotu. Začněte tím, že se snížíte o -1 na -2 zastávky a upravte podle chuti.
* kontrast: Zvýšit kontrast. Tím se prohloubí stíny a vytvoří zvýraznění pop (relativně). Jděte na +20 až +40.
* zvýraznění: Snižte nejdůležitější výhody a kontrolujte všechny foukané oblasti. Jděte na -50 až -70.
* stíny: Mírně zvyšte stíny a odhalujte některé detaily v tmavších oblastech, ale ne příliš mnoho. Zaměřte se na +10 až +30. To je zásadní pro prevenci úplné temnoty a zachování některých informací.
* bílé: Mírně snižte bílé a ovládají nejjasnější části obrazu.
* černé: Prohloubejte černochy, abyste zvýšili temnotu. Snižte je o -20 až -40.
* Clarity: Zvyšte jasnost a přidejte texturu a ostrost. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali; Zaměřte se na +10 až +20.
* dehaze: Malé množství dehaze (např. +5 až +15) může někdy pomoci přidat definici, zejména v portrétech.
2. úpravy tónové křivky tónu:
* bodová křivka (nejdůležitější): Zde opravdu vytvoříte Rembrandt Look.
* Vytvořte mírně zploštětou křivku „S“.
* * Kotevní body:* Umístěte body při zhruba 25%, 50%a 75%na křivce.
* * Tmavé stíny:* Přetáhněte bod vlevo dole (stíny) * lehce. To prohlubuje stíny.
* * BRIGHEN ZASTAVENÍ:* Přetáhněte bod vpravo nahoře (zvýraznění) * mírně. Trochu to zvyšuje zvýraznění.
* * Jemná křivka:* Zajistěte, aby byla křivka jemná a jemná. Přehánění to povede k nepřirozenému vzhledu.
* nebo - alternativní tónová křivka: Můžete také experimentovat s *Parametrickou křivkou *. Snižte *tmavé *a *stíny *a mírně zvedněte *zvýraznění *a *světla *.
3.
* Hue: Obecně ponechejte odstíny posuvníky na pokoji, pokud nechcete opravit konkrétní barevné odlitky. Mírné vylepšení tónů kůže jsou však běžné.
* nasycení: Snižte nasycení globálně, ale zaměřte se na konkrétní barvy.
* Desaturujte zelené a blues v pozadí a okolí, aby předmět vynikl. Výrazně je snižte, např. -30 až -50.
* Mírně zvyšte nasycení červených a pomerančů, aby se zvýšila tóny pokožky (trochu jde dlouhou cestu - +5 až +10).
* Luminance: Vylaďte jas jednotlivých barev.
* Snižte svítivost blues, zelených a fialů, abyste ztmavli pozadí a prostředí.
* Mírně zvyšujte svítidlo pomerančů a červených, aby se jemně rozjasnily tóny pokožky (např. +5 až +15).
4. Úpravy panelu podrobností:
* ostření: Naneste ostření, abyste uvedli podrobnosti.
* Upravte hodnotu * Slider na přibližně 40-60.
* Mírně zvýšit * poloměr * (např. 0,8 až 1,0) pro rafinovanější ostření.
* Pomocí posuvníku * detail * (např. 25 až 40) pro kontrolu, kolik detailů je naostřeno.
* maskování: * DŮLEŽITÉ:* Použijte* maskování* posuvník (přidržte alt/možnost při přetahování), abyste omezili ostření na okraje a detaily a zabránili ostření hladších oblastí kůže. To pomáhá předcházet šumu a artefakty. Hodnota 60-80 je často dobrým výchozím bodem.
* redukce šumu: Pokud je hluk, zejména ve stínu, použijte snížení hluku.
* Zvýšit * Svíj) Slider, aby se snížil šum jasu. Použijte jej střídmě, abyste se vyhnuli příliš velkému změkčení obrazu (např. 10-20).
* Zvažte použití * barvy * redukce šumu (např. 10-15).
5. Účinky efektů Panel Úpravy:
* zrno: Přidání jemného množství obilí může zvýšit pocit podobný filmu. Experimentujte s *množstvím *, *velikosti *a *drsnost *. Trochu jde dlouhou cestu (např. Částka:5-10, velikost:20-30, drsnost:30-40).
* viněta: Naneste mírně negativní viněta, abyste zatemňovali okraje a upozornili na střed obrazu. Pomocí posuvníku * množství * k zatemnění okrajů (např. -10 až -30). Upravte * střed * a * ROUNDESS *, abyste vyladili účinek.
* kalibrace (Volitelné):Kalibrační panel fotoaparátu můžete použít k doladění celkových barevných tónů obrázku. Experimentujte s červenými, zelenými a modrými primárními posuvníky, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
6. místní úpravy (zásadní pro Rembrandt styl):
* odstupňovaný filtr: Pomocí odstupňovaného filtru dále zatemní pozadí, zejména oblast za předmětem. Použijte negativní expozici a případně snižte hlavní body a bílé v této oblasti.
* Kartáč na úpravu: To je místo, kde zdokonalíte světlo a stíny na obličeji.
* * Odlehčte/rozjasněte klíčové oblasti:* Použijte kartáč s * pozitivní * expozicí (+0,2 až +0,5) k selektivnímu rozjasnění oblastí, kde světlo zasahuje do obličeje, zejména čela, lícní kost a „Rembrandt trojúhelník“ pod okem. Hrany štětce dobře peří a vytvořte hladký přechod.
* * Tmavé stíny:* Použijte štětec s * negativní * expozicí (-0,2 až -0,5) pro prohloubení stínů na opačné straně obličeje, pod bradou a kolem očí. Opět peří okraje.
* * Dodge a Burn (jemné):* Káře se nastavením můžete použít s velmi malými úpravami expozice (+/- 0,1) k dalšímu zdokonalení vrcholů a stínů, efektivně „uhýbání a pálení“ specifických oblastí.
* * Vylepšení očí:* Použijte kartáč s mírným zvýšením expozice, jasnosti a ostrosti, aby oči vynikly. Být tady velmi jemný.
iii. Tipy a úvahy:
* jemnost je klíčová: Rembrandtův styl je o jemném světle a stínu, nikoli o extrémních efektů.
* tóny pleti: Věnujte velkou pozornost tóny pleti. Zajistěte, aby vypadaly přirozeně a zdravě, dokonce i v temném a náladovém prostředí. Pomocí panelu HSL/Color pečlivě upravte červené a pomeranče.
* referenční obrázky: Studujte skutečné rembrandtové obrazy, abyste pochopili vzorce světla a stínu.
* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními, abyste dosáhli požadovaného vzhledu. Každý obrázek je jedinečný a neexistuje žádný přístup k všeobecnému.
* Struktura obličeje: Pochopte strukturu obličeje, abyste věděli, kam nejdůležitějšími body a stíny nejefektivněji.
* pozadí: Prosté, tmavé pozadí je ideální. Pokud je vaše pozadí příliš jasné, použijte k ztmavnutí odstupňovaného filtru nebo radiálního filtru.
* retušování: Před použitím úprav ve stylu Rembrandt v Lightroomu se zarezervujte na jakékoli vady nebo rozptýlení.
Stručně řečeno, vytvoření portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroom je umělecká forma, která vyžaduje trpělivost, horlivé oko pro detail a dobré porozumění světlu a stínu. Pečlivým nastavením expozice, kontrastu, tónové křivky a pomocí místních úprav, abyste vyřešili světlo, můžete vytvořit dramatický a nadčasový portrét, který zachycuje podstatu Rembrandtova stylu. Hodně štěstí!