1. Kontrolované světlo je klíčové (a obvykle je jedno světlo spoustu!)
* Přijmout temnotu: Dramatické portréty jsou často o kontrastu. Proto je ovládání vašeho světla prvořadé. Vyberte si místnost, kde můžete zablokovat co nejvíce přirozeného světla. Blackout závěsy nebo dokonce nahrávání pytlů na odpadky přes okna jsou vaším přítelem.
* Začněte jedním zdrojem světla: Nejde o zaplavení scény světlem. Jeden, strategicky umístěný světelný zdroj je často vše, co potřebujete. Zápal nebo světle světla s modifikátorem vám poskytne největší kontrolu.
* Experiment s modifikátory:
* mřížky: Jsou fantastické pro vytváření zaostřených paprsků světla. Zabraňují úniku světla a jsou ideální pro zvýraznění konkrétních funkcí.
* snoots: Podobně jako u mřížek, ale ještě více zaměřené. Vytvářejí těsný efekt reflektoru, ideální pro dramatické vrcholy.
* softboxy (s mřížkami): Softbox změkčí světlo a vytvoří lichotivější vzhled než holá žárovka, ale přidání mřížky může zabránit úniku světla z softboxu, aby scéna udržovala náladu.
* deštníky (méně ideální pro dramatické, ale může pracovat s peřím): Stále může fungovat, ale je těžší ovládat a obsahovat světlo.
* Vlačte to! :Použijte vlajky (černá pěnová deska, tmavý látka nebo dokonce velký kus lepenky namalované černě), abyste zablokovali světlo před zasahovacími oblastmi, které nechcete osvětleny. To je rozhodující pro vytváření hlubokých stínů.
2. Jednoduchost a hloubka pozadí
* tmavé pozadí jsou vaším spojencem: Drama zlepší tmavé, pevné pozadí (černá, šedá uhlí nebo dokonce velmi hluboká modrá). Můžete použít pozadí tkaniny, malované stěny nebo dokonce jen tmavý list.
* Vytvořit separaci: Nepokládejte svůj předmět splachovaný na pozadí. Dejte jim nějaký prostor. To vám umožní ovládat světlé spadnutí na pozadí a vytvořit pocit hloubky.
* zvažte texturu (jemně): Zatímco jednoduchost je klíčová, jemné texturované pozadí (např. Zkakované pozadí tkaniny nebo zeď s mírným vzorem) může přidat vizuální zájem, ale nenechte ho odvrátit od subjektu.
3. Pózování a výraz:The Storyteller
* úhlu a záměr: Dramatické portréty často těží z pozic, které vyjadřují sílu, tajemství nebo intenzitu. Zvažte ostré úhly v póze (např. Nakloněnou hlavu, silnou čelist).
* oči jsou okno: Oči subjektu jsou rozhodující. Přemýšlejte o emocích, které chcete sdělit. Přímý, pronikavý pohled může být velmi silný, zatímco mírně odvrácený pohled může vytvořit pocit tajemství.
* Shadow Play: Pomocí světla vytvořte stíny, které vyřezávají obličej a tělo. Experimentujte se směrem světla a úhlem pozice, abyste viděli, jak se mění stíny. Rembrand Lighting je skvělá technika, jak začít!
4. Nastavení kamery a měření pro náladu
* Shoot in Raw: To vám poskytne nejvíce flexibility v následném zpracování.
* Manuální režim je váš přítel: Převezměte kontrolu nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. U portrétů je něco mezi f/2,8 a f/5,6 často dobrým výchozím bodem. Pro více než jednu osobu ve výstřelu je f/5,6 nutností.
* rychlost závěrky: Upravte to tak, abyste ovládali okolní světlo. Pokud používáte stroby, vaše rychlost závěrky ovlivní primárně úroveň okolního světla (čím tmavší, tím lépe). Dobrý výchozí bod je obvykle 1/125. nebo 1/201. místo.
* iso: Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* režim měření: Použijte bodové měření k přesnému vystavení tváři subjektu. Možná budete muset mírně podexponovat, abyste zvýšili dramatickou náladu. Alternativně vystavte obličej a nechte stíny padat tam, kde mohou.
* Histogram je klíčový :Pomocí svého histogramu potvrďte, že ve stínu neořezáte zvýraznění nebo ztrátu detailů.
5. Poschopnost:Final Polish
* kontrast je král: Zvyšte kontrast pro prohloubení stínů a zvýšení vrcholů.
* dodge and vypalovat: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení a dále vyřezávejte obličej a tělo.
* třídění barev: Experimentujte s hodnocením barev a vytvoří konkrétní náladu. Drama může vylepšit desaturace barev nebo přidání chladného nebo teplého tónu.
* ostření: Zaknětím obrázek, aby se detaily vynesly, ale nepřehánějte jej. Zaměřte se na ostření očí a dalších klíčových rysů.
* Černobílá konverze: Někdy může drama zesílit zcela odstranění barvy. Experimentujte s různými černobílými konverzními technikami, abyste našli vzhled, který se vám líbí.
Bonusový tip:
* experimentujte a bavte se !: Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat s různými nastaveními osvětlení, techniky pózování a styly následného zpracování. Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co pro vás funguje.
Kombinací těchto tipů můžete vytvořit výrazné a dramatické portréty v pohodlí svého domácího studia. Hodně štěstí!