5 tipů pro nastavení domácího studia pro dramatické portréty:
Vytváření dramatických portrétů doma nevyžaduje drahé vybavení ani obrovský prostor. Zde je 5 tipů, jak začít:
1. Přijměte omezený prostor a ovládejte světlo:
* Najděte místnost (nebo část jedné): Nebojte se potřebovat masivní místnost. Může fungovat náhradní ložnice, roh garáže nebo dokonce část vašeho obývacího pokoje. Klíčem je být schopen ovládat světlo.
* Blackout je váš přítel: V ideálním případě chcete eliminovat nebo minimalizovat okolní světlo. Zápasy zatemnění, těžké přikrývky nalezené přes okna nebo dokonce používání místnosti s omezeným přirozeným světlem. Dramatické portréty se daří kontrastu a nekontrolované světelné ruiny.
* modifikátory světla jsou klíčové: Protože ovládáte světlo, přemýšlejte o zdrojích světla. Mohlo by to být jeden nebo dva stroby, kontinuální světla (LED panely jsou skvělé) nebo dokonce i přes osvětlení. Ale budete potřebovat modifikátory! Softboxy, deštníky, snooty a mřížky budou formovat světlo a vytvoří tento dramatický pocit. Investujte do několika všestranných modifikátorů.
2. Zvládněte umění stínu a kontrastu:
* Jedno světlo je dost (k zahájení): Nepotřebujete složité nastavení osvětlení. Jediný zdroj světla, strategicky umístěný a správně upravený, může vytvářet neuvěřitelně dramatické portréty. Experimentujte s umístěním! Umístěte ji na stranu a mírně za vaším předmětem pro efekt ráfku, nebo jej úraz shora pro klasický dramatický vzhled.
* Přijmete negativní výplň: Místo toho, abyste vyplnili stíny reflektorem, zvažte použití desek černé pěny (nebo dokonce jen tmavé tkaniny), abyste * zvýšili * stíny. To zvyšuje drama a vyřezává tvář vašeho subjektu. Experimentujte s různými velikostmi a pozicemi pro kontrolu hloubky stínů.
* Naučte se high-key vs. Low-Key: Pochopit rozdíl. Vysoký klíč je světlý a vzdušný, zatímco nízký klíč je tmavý a náladový. Pro dramatické portréty se obvykle nakloní k nízkému klíči, ale techniky vysokých klíčů lze kreativně používat s dramatickými pózováním a výrazy.
3. Pozadí záleží více, než si myslíte:
* udržujte to jednoduché: Začněte s pevným, tmavě zbarveným pozadím. Černá je vždy klasickou volbou pro drama, ale hluboké šedé nebo dokonce nasycené tóny šperků mohou fungovat. Můžete použít bezproblémový papír, látku nebo dokonce malovanou zeď.
* vzdálenost je klíčová: Umístěte svůj předmět velkou vzdálenost od pozadí (nejméně několik stop, v ideálním případě více, pokud to prostor dovolí). To vám umožní ovládat světlo na subjektu nezávisle na pozadí, vytvářet oddělení a zabránit nežádoucím stínům.
* přidat texturu střídmě: Jakmile budete spokojeni s pevným pozadím, můžete experimentovat s texturami, jako jsou cihlové stěny, staré plátna nebo dokonce promítané vzory, které přidají další vrstvu vizuálního zájmu. Ale udržujte to minimální a zajistěte, aby se neodváděl od předmětu.
4. Představujte s cílem a přímé s jistotou:
* jasně komunikujte: Dramatický portrét je více než jen osvětlení. Jde o zachycení emocí nebo příběhu. Jasně sdělte svou vizi svému modelu (i když jste vy sami!) A proveďte je do pozic, které tento pocit zprostředkovávají.
* úhly a výrazy: Experimentujte s různými úhly a představují, které zdůrazňují funkce a vytvářejí přesvědčivé stíny. Povzbuďte svůj model, aby prozkoumal intenzivní, promyšlené nebo dokonce mírně konfrontační výrazy. Nakládání hlavy, pomocí silného očního kontaktu a hraní s gesty rukou může drasticky ovlivnit náladu.
* praxe, praxe, praxe: Nečekejte, že to při prvním pokusu přibije. Procvičujte různé pozice, výrazy a nastavení osvětlení, abyste zjistili, co je pro vaši vizi nejlépe. Použijte referenční obrázky, abyste vás inspirovali.
5. Poprocesování je poslední dotek:
* Raw je váš přítel: Vždy natočte v surovém formátu, abyste si uchovali nejvíce informací pro následné zpracování.
* kontrast a ostření: Při následném zpracování se zaměřte na zvýšení kontrastu a detailů ostření, abyste dále zdůraznili dramatický účinek. Experimentujte s úpravou křivek a vyhýbání se technikám a pálení.
* třídění barev: Zvažte mírně desaturing barev nebo pomocí rozdělené tónování k vytvoření konkrétní nálady. Černobílé konverze jsou také vynikající pro dramatické portréty.
* jemnost je klíčová (někdy): I když chcete drama vylepšit, vyvarujte se nadměrné zpracování. Cílem je vytvořit přesvědčivý obraz, ne silně manipulovaný obraz. Naučte se rozpoznat, když jste zašli příliš daleko.
Zaměřením na ovládání svého světla, pochopení stínových her a zamyšleně představovat svůj předmět můžete vytvořit ohromující dramatické portréty i v malém domácím studiu. Hodně štěstí a šťastné střelby!