1. Master The Art of Light Control:Vyberte svůj zdroj světla a Sculpt Shadows
* Zaměřte se na jedno klíčové světlo (a možná minimální výplň): Zapomeňte na pokus o replikaci slunečního světla nebo úplného nastavení osvětlení. Dramatické portréty se daří kontrastu. Vaším cílem je vyřezávat obličej světlem a stínem.
* Možnosti:
* studio strobo/flash: Nejvšestrannější, nabízející přesnou kontrolu nad energií a modifikátory.
* kontinuální světlo (LED nebo wolfram): Pro začátečníky je snazší vidět efekt světla v reálném čase, ale těžší odpovídá zábleskovému výkonu pro vzhled vysokého kontrastu. Ujistěte se, že je dostatečně silný.
* umístění: Začněte s klíčovým světlem na jednu stranu a mírně před předmětem, úhlu dolů. Tím se vytváří klasický vzor „Rembrandtova osvětlení“ s trojúhelníkem světla na tváři naproti zdroji světla. Experimentujte s úhlem a vytvoří stíny, které tvarují obličej.
* plněné světlo (volitelné): Pokud jsou stíny příliš hluboké, použijte reflektor nebo velmi slabé druhé světlo, abyste jemně zvedli stíny. Klíčem je jemnost. Nebohejte stíny.
* modifikátory jsou klíčové:
* softbox s mřížkou: Softbox změkčuje intenzitu světla (takže je méně drsná), ale mřížka dále zaostává světlo a zabraňuje úniku světla. To vám pomůže ovládat, kde světlo padá.
* snoot: Vytváří malý koncentrovaný kaluž světla. Vynikající pro zvýraznění specifických funkcí (jako jsou oči).
* dveře stodoly: Umožněte vám tvarovat světlo blokováním z určitých oblastí. Užitečné pro vytváření světelných vzorů na pozadí nebo předmětu.
* deštník: Více lehké úniku, ale skvělé pro rychlé a dokonce i lehké.
2. Přijměte temnotu:Vyberte si tmavé nebo nízko klíčové pozadí
* záležitosti na pozadí: Světlo nebo jasně zbarvené pozadí snižuje dramatický efekt. Rozhodněte se pro tmavé nebo tlumené tóny.
* černý kulisa: Černé pozadí je klasické pro portréty s vysokým kontrastem, což umožňuje předmětu opravdu pop. Tkanina, papír nebo dokonce malované zdi. Ujistěte se, že se jedná o nereflektivní materiál.
* tmavě šedá nebo hnědá: Může přidat nádech tepla nebo textury a přitom si stále udržovat dramatický pocit.
* vzdálenost: Umístěte svůj subjekt dostatečně daleko od pozadí tak, aby pozadí bylo zcela nezaostřeno. To minimalizuje rozptýlení pozadí.
* Zvažte osvětlení pozadí (střídmě): Velmi jemný gradient nebo fond světla na pozadí může přidat hloubku. Pro přidání barevného odstínu použijte gelledové světlo. Klíčem je *jemnost *.
3. Nastavte náladu:šatník, make -up a pózujte pro drama
* skříň:
* tmavé nebo bohaté barvy: Mysli na černé, tmavě červené, námořní blues, tóny klenotů. Tyto barvy absorbují světlo a přispívají k celkové náladě.
* Textura: Tkaniny jako Velvet, kůže nebo krajka mohou přidat vizuální zájem a hloubku.
* jednoduchost: Vyvarujte se rušných vzorců nebo rušivých prvků.
* make -up:
* konturu: Pomocí obrysu vylepšují stíny a vyřezávají obličej a zdůrazňují lícní kosti a čelist.
* oči: Dramatické oční make -up (Smokey Eyes, Bold Eyeliner) může být velmi efektivní.
* matný povrch: Vyvarujte se příliš lesklého nebo reflexního make -upu, který může být rušivý.
* pózování:
* úhlová pozice: Vyvarujte se přímých, symetrických pozic. Mírné otočení subjektu na stranu vytváří zajímavější stíny a zvýraznění.
* výrazy: Povzbuďte svůj předmět, abyste zprostředkovali emoce. Myslete na intenzitu, tajemství nebo rozjímání.
* ruce: Věnujte pozornost rukama. Mohou být použity k rámci obličeje, vytvoření napětí nebo přidání celkové nálady.
4. Využití negativního prostoru:Složení je klíčové
* Pravidlo třetích (volně): I když to není přísné pravidlo, zvažte umístění předmětu mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vytvořit izolaci: Použijte negativní prostor (prázdné oblasti v rámci) k zdůraznění izolace nebo zranitelnosti subjektu. To může zesílit dramatický účinek. Hodně temného prostoru kolem předmětu pomáhá zaměřit pozornost.
* plodina pevně (někdy): Nebojte se oříznout těsně, soustředit se na oči nebo na konkrétní rys. To může vytvořit intimnější a intenzivnější portrét.
5. Experiment při postgraduálním zpracování:Upřesněte drama
* Černobílá konverze: Klasika pro dramatické portréty, odstranění rozptýlení barev a zdůrazňování kontrastu.
* dodge and vypalovat: Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) k dalšímu zlepšení vrcholů a stínů, vyřezávání obličeje a přidání dimenze.
* úpravy kontrastu: Zvyšte kontrast a vytvořte výraznější obraz. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože to může vést k tvrdosti.
* ostření: Zakněďte oči a další klíčové oblasti, abyste upozornili diváka.
* jemné třídění barev (volitelné): Pokud střílíte v barvě, jemná barva může zvýšit náladu. Zamyslete se na chladné tóny (blues, fialové) pro pocit melancholie nebo teplé tóny (červené, pomeranče) pro intenzitu.
* vigNetting: Přidání tmavé viněty kolem okrajů obrazu může pomoci přitáhnout diváka oko do středu.
Zaměřením na kontrolu světla, tmavé pozadí, dramatické pózování, pečlivé kompozice a techniky následného zpracování můžete ve svém domácím studiu vytvořit ohromující a dramatické portréty. Hodně štěstí!