i. Než začnete (úvahy o střelbě - volitelné, ale doporučené)
* osvětlení: V ideálním případě střílejte s jediným měkkým zdrojem světelným zdrojem umístěným v úhlu 45 stupňů k vašemu subjektu a mírně nad úrovní očí. Velký softbox nebo deštník je perfektní. Zaměřujete se na zřetelný trojúhelník světla na stínované tváři - „Rembrandt patch“.
* pozadí: Použijte tmavé pozadí. Černá, tmavě šedá nebo dokonce mírně texturovaná tmavá látka funguje dobře.
* předmět: Rembrandtové portréty často obsahují pochmurné nebo kontemplativní předměty. Zvažte výraz a skříň svého subjektu. Tmavé nebo tlumené tóny oblečení mají tendenci fungovat nejlépe.
* Nastavení fotoaparátu:
* clona: Vyberte si clonu, která vám poskytne mělkou hloubku ostrosti (např. F/2,8, f/4), abyste rozostřili pozadí a zaostřili na obličej.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* Balance White: Natočte v surovém formátu, takže můžete upravit vyvážení bílé v Lightroom.
ii. Kroky editace Lightroom
1. Základní úpravy panelu:
* profil: Začněte výběrem profilu, který vyhovuje vašemu obrázku. Adobe Standard je dobrý výchozí bod, ale prozkoumejte ostatní, aby viděli, co se vám líbí. Experimentujte s profily „portrétu“, pokud jsou k dispozici.
* Balance White: Upravte teplotu a odstín, abyste získali přesné tóny pleti. Mírně teplejší vyvážení bílé bílé je pro tento styl často příjemné. Pomocí nástroje Eyedropper klikněte na neutrální šedou oblast (pokud je k dispozici) nebo vizuálně upravte.
* expozice: Úmyslně podexponuje obraz. To je klíč k temnému a náladovému pocitu. Začněte snížením posuvníku expozice. Později vychováte konkrétní oblasti.
* kontrast: Zvyšte kontrast a vytvořte dramatičtější stíny a zvýraznění.
* zvýraznění: Snižte posuvník hlavních bodů a obnoví detail ve světlých oblastech, zejména na obličeji. Chcete si udržet texturu a zabránit oříznutí.
* stíny: Mírně zvedněte posuvník stínů, ale ne příliš. Chcete vidět detaily ve stínu, ale zachovat celkovou temnou náladu.
* bílé: Upravte posuvník bílých tak, aby nastavil nejjasnější bod na obrázku. Dávejte pozor, abyste (nadměrně exponovali) nejdůležitější.
* černé: Upravte posuvník černošů tak, aby nastavil nejtemnější bod v obrázku. To řídí hloubku stínů.
* Clarity: Mírně zvýšit jasnost, abyste zvýšili texturu a detaily, zejména v obličeji. Vyvarujte se přehánění, protože může vytvořit umělý vzhled.
* dehaze: V případě potřeby přidejte nádech dehaze k odstranění jakéhokoli atmosférického oparu a zvýšení kontrastu.
2. úpravy tónové křivky tónu:
* Zde je, kde vyladíte rozsah kontrastu a tonálního rozsahu. Použijte křivku bodu (ta s nastavitelnou křivkou).
* vytvořit křivku „S“:
* Ukotvte bod uprostřed křivky (aby se zabránilo celkovému posunu jasu).
* Mírně snižte stíny (vlevo dole od křivky), abyste je dále ztmavli.
* Mírně zvedněte vrcholy (pravý horní část křivky), abyste je rozjasnili.
* Síla křivky „S“ určí celkový kontrast. Jemné je často lepší.
3. úpravy HSL/Color:
* Hue: V případě potřeby proveďte jemné úpravy odstínů tónů kůže.
* nasycení: Mírně desaturujte barvy. Rembrandtové portréty nejsou živé; Mají více ztlumenou, zemitou paletu barev. Desaturujte pomeranče a žluté (pro tóny kůže) a jakékoli další dominantní barvy ve scéně.
* Luminance: Upravte jas jednotlivých barev. Snižte svítivost červených a pomerančů (pro tóny kůže) a mírně je ztmavne. Můžete také snížit jas blues a dále zatemnit pozadí.
4. Detail Panel (ostření a redukce šumu):
* ostření: Naostřit obrázek jemně. Začněte s nízkým množstvím a zvýšíte jej, dokud nejsou důležité detaily (oči, rty atd.). Pomocí posuvníku „maskování“ (podržte alt/možnost při úpravě), abyste zabránili ostření v oblastech s malým detailem (jako je pozadí).
* redukce šumu: Pokud má váš obraz šum (zejména ve stínu), použijte posuvníky s redukcí šumu k jeho snížení. Zvyšte snížení hluku svítidla. Dávejte pozor, abyste obrázek nevyhnuli.
5. místní úpravy (zásadní pro efekt Rembrandt):
* Zde opravdu vyřezáváte světlo. Pomocí nastavovacího kartáče (nebo radiálního filtru) selektivně rozjasněte nebo ztmavněte specifické oblasti.
* rozjasnit osvětlenou stranu obličeje: Použijte kartáč na nastavení se mírným zvýšením expozice a opeřením, abyste rozjasnili stranu obličeje, která je osvětlena vaším hlavním zdrojem světla. Zaměřte se na čelo, lícní kost a oblast kolem oka.
* rozjasnit "Rembrandt Patch": Opatrně otřete trojúhelník světla na stínované tváři. Toto je kritický prvek stylu Rembrandt. Použijte malou velikost štětce a dobře ji probohá.
* zatemňte stíny dále: Použijte kartáč na nastavení s negativní hodnotou expozice zatemnit stíny a zvýšit kontrast mezi světlem a stínem. Zvláštní pozornost věnujte oblasti kolem očí, nosu a úst. Zvažte ztmavnutí okraje obličeje dále od světla.
* dodge and vypalovat (jemné): Použijte kartáč na nastavení pro selektivně vyhýbání se (rozjasněte) zvýraznění a spálení (ztmavnutí) stínů a vytvořte vyřezávanější a rozměrový vzhled. To vyžaduje delikátní dotek.
* Přidejte kontrast k očím: Použijte kartáč na nastavení, abyste mírně zvýšili kontrast, ostření a čistotu v očích, aby je přiměly pop.
6. Panel efektů (volitelné):
* zrno: Přidání jemného množství obilí může zlepšit estetiku podobnou filmu.
* vigNetting: Zvažte přidání jemné viněty (buď pozitivního nebo negativního), abyste přitáhli oko diváka do středu obrazu.
Tipy a úvahy:
* jemnost je klíčová: Styl Rembrandtů je o jemném světle a stínu. Vyvarujte se přehánění některého z úprav.
* referenční obrázky: Studujte skutečné rembrandtové obrazy, abyste získali pocit světla, stínu a barev.
* praxe: Tento styl vyžaduje praxi. Experimentujte s různými nastaveními a technikami, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* retušování kůže: Zvažte použití Photoshopu nebo specializovaného retušovaného softwaru (po Lightroom) k řešení jakýchkoli vad nebo nedokonalostí na kůži. Udržujte retušování přirozené a jemné, abyste udrželi klasickou estetiku.
* surový formát je nezbytný: Střelba v RAW vám poskytuje nejvíce flexibility v následném zpracování.
Příklad počáteční bod (Nastavení k úpravě):
* Expozice:-0,5 až -1 zastávka (upravte podle chuti)
* Kontrast:+20 až +40
* Nejdůležitější:-50 až -70
* Shadows:+20 až +40
* Bílé:-10 až +10
* Černé:-20 až -40
* Jasnost:+5 až +15
* Saturace:-5 až -15 (celkově)
* Specifická nasycení barev (pomeranče, žluté, červené):-10 až -20
* Ostření:množství 50-80, poloměr 1,0, detaily 25-40, maskování (upravte se na ochranu pozadí)
* Snížení hluku:upravte podle potřeby
Nezapomeňte tato nastavení přizpůsobit na základě konkrétních charakteristik vašeho obrazu. Nejdůležitější věcí je pochopit principy světla a stínu a použít nástroje Lightroom k vyřezávání světla k vytvoření požadovaného efektu. Hodně štěstí!