REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroomu zahrnuje napodobování dramatického osvětlení, bohatých tónů a soustředěné kompozice charakteristické pro umělcovy dílo. Zde je průvodce krok za krokem:

1. Shoot (v ideálním případě):

* osvětlení je klíčové: Pokud střílíte speciálně pro Rembrandt styl, je ideální použití jediného světelného zdroje umístěného v úhlu 45 stupňů k subjektu, mírně nad úrovní očí. To vytváří podpis „Rembrandt trojúhelník“ světla na tváři nejvzdálenější ze zdroje světla.

* pozadí: Tmavé, tlumené pozadí zdůrazní předmět a zvýší dramatickou náladu.

* skříň: Tmavé nebo bohaté oblečení, které doplňuje tón pleti subjektu, přidá k estetice.

* pozice: Jednoduché, promyšlené pozice s předmětem vypadajícím mírně mimo kameru často dobře fungují.

2. Kroky rozvoje Lightroom:

a. Základní úpravy (globální):

* Korekce profilu a chromatická aberace: Po povolení „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolte korekce profilu“ pod panelem korekce objektivu. To čistí zkreslení čoček a barvy.

* Balance White: Upravte vyvážení bílé tak, abyste dosáhli mírně teplejšího nebo chladnějšího tónu, v závislosti na pokožce vašeho předmětu a celkové náladě, kterou chcete sdělit. Obvykle pomáhá pohybovat směrem k teplejší straně (vyšší teplota).

* expozice: Úmyslně podexponujte obraz mírně a vytvořte tmavší pocit. To je zásadní pro dramatický efekt. Nebojte se docela ztmavnout; Později uvedeme podrobnosti.

* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění a vytvořte definovanější vzhled.

* zvýraznění: Snižte hlavní body výrazně, abyste získali detaily v jasných oblastech a zabránili jim, aby se objevily.

* stíny: Zvyšte stíny mírně, abyste přinesli detaily v temnějších oblastech, ale buďte opatrní, abyste to nepřehnuli, protože chcete udržovat náladu.

* bílé: Upravte posuvník bílých tak, aby nastavil nejjasnější bod na obrázku. Obvykle udržoval relativně nízký v portrétu ve stylu Rembrandt.

* černé: Snižte jezdec černých, abyste prohloubili stíny a vytvořili bohatší a dramatičtější vzhled. Toto je další kritický posuvník pro tento styl.

* Clarity: Dotek jasnosti (mírně pozitivní) může přidat ostrost a definici, ale nepřehánět to. Příliš velká jasnost může způsobit, že obraz vypadá tvrdě.

* Vibrance/Saturation: Jemné úpravy vibrací nebo nasycení mohou vylepšit barvy, aniž by je vypadaly umělé. K náladě často přispívá lehce desaturace barev.

b. Úpravy tónové křivky:

* S-Curve (jemná): Vytvořte velmi jemný S-křivka. Mírně zatáhněte na zvýrazněnou část křivky a mírně zvedněte na stínovou část. To dále zvyšuje kontrast.

* Experimentujte s křivkami kanálu (volitelné): Pro více nuanční kontroly experimentujte s červenou, zelenou a modrou kanálem. Mírné úpravy mohou ovlivnit barevné tóny vrcholů a stínů. Například zvednutí červeného kanálu ve stínu může přidat teplý, mírně stárlý vzhled.

c. Úpravy HSL/Color:

* Hue: Proveďte jemné úpravy odstínu specifických barev, abyste zdokonalili tóny pokožky a celkovou barevnou paletu. Například přesun oranžových odstínů mírně směrem k červené může přidat teplo do kůže.

* nasycení: Desaturujte barvy, které chcete minimalizovat a jemně posílit nasycení barev, které chcete zdůraznit (jako jsou tóny pokožky).

* Luminance: Upravte svítidlo specifických barev tak, aby je rozjasnily nebo ztmavly. Věnujte velkou pozornost tóny pleti. Mírně ztmavlé červené a pomeranče mohou vytvořit utlumenější vzhled.

d. Detail panel:

* ostření: Naneste mírné ostření, abyste mohli uvést podrobnosti, ale buďte opatrní, abyste nepřekročili, což může vytvářet nežádoucí artefakty. Pomocí maskovacího posuvníku zacílíte na ostření do konkrétních oblastí, jako jsou oči a vlasy.

* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte redukci šumu na vyhlazení jakéhokoli šumu, který může být přítomen na obrázku, zejména ve stínu.

e. Panel efektů:

* vigNetting: Naneste jemné negativní viněty, abyste zatemňovali okraje obrazu a dále zaměřili pozornost na subjekt. Použijte možnost „zvýraznit prioritu“, abyste se vyhnuli oříznutí hlavních údajů. Experimentujte s množstvím, středním bodem a zaoblením, aby se vyladili viněta.

* zrno (volitelné): Přidání malého množství obilí může simulovat vzhled filmu a přidat pocit vintage.

f. Místní úpravy (pomocí úpravy štětce nebo radiálního filtru):

* dodge and vypalovat (jemné): Použijte nastavovací kartáč s nízkým průtokem a hustotou pro selektivně odlehčení (dodge) nebo ztmavnutí (popáleniny) specifické oblasti obrazu. Zaměřte se na zlepšení světla padajícího na tvář subjektu a na vytvoření jemných stínů. Například:

* * Dodge:* Odlehčte zvýraznění na tváři s Rembrandtovým trojúhelníkem a záchytky v očích.

* * Popálení:* Prohloubejte stíny kolem obličeje, ve vlasech a na oděvu.

* vylepšení očí: Použijte nastavovací kartáč, abyste mírně rozjasnili a zaostřili oči, což z nich činí ohnisko portrétu. Nepřehánějte to, protože to může vypadat nepřirozeně.

* radiální filtr pro osvětlení: Vytvořte radiální filtr umístěný na tváři subjektu. Mírně zvýšit expozici a jasnost * uvnitř * Filtr, aby se dále zdůraznilo rysy subjektu. Naopak, mimo filtr, můžete mírně snížit expozici pro další ztmavení pozadí.

Tipy a úvahy:

* reference: Studujte Rembrandtovy portréty, abyste pochopili jeho použití světla, stínu a barvy. Věnujte pozornost tomu, jak vykresluje tóny pokožky a umístění vrcholů.

* jemnost: Vyvarujte se extrémních úprav. Cílem je vytvořit uvěřitelný a umělecký portrét, nikoli příliš zpracovaný.

* nedestruktivní úpravy: Všechny úpravy Lightroom jsou nedestruktivní, takže se můžete vždy vrátit k původnímu obrázku nebo upravit nastavení.

* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními, abyste zjistili, co pro váš konkrétní obrázek funguje nejlépe.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů ve stylu Rembrandtu.

* retušování kůže (volitelné): Zvažte základní retušování pokožky ve Photoshopu nebo jiném softwaru, abyste vyhladili vady a vytvořili rafinovanější vzhled. Vyhněte se však nadměrnému retušování, díky kterému může portrét vypadat nepřirozeně.

Nastavení příkladů (počáteční bod - Nastavení na základě vašeho obrázku):

* expozice: -0,5 až -1,0

* kontrast: +30 až +50

* zvýraznění: -70 až -90

* stíny: +30 až +50

* bílé: -20 až -40

* černé: -30 až -50

* Clarity: +5 až +15

* vibrance: +5 až +15

* vigNetting: -10 až -30

Sledováním těchto kroků a experimentováním s nástroji Lightroom můžete vytvořit ohromující portréty temných a náladových rembrandtových portrétů, které zachycují drama a nadčasovou krásu umělcova díla. Nezapomeňte, že se jedná pouze o pokyny a nejlepší nastavení se bude lišit v závislosti na konkrétních charakteristikách vašeho obrázku.

  1. Jak vytvořit předvolbu „Soft Portrait“ v Lightroom 4

  2. Jak upravovat portréty v Lightroom:Průvodce krok za krokem

  3. Jak migrovat katalog Lightroom do Capture One Pro

  4. Porozumění verzím procesu Lightroom

  5. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  6. Jak upravovat portréty v Lightroom:Průvodce krok za krokem

  7. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  8. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  9. Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

  1. Průvodce pro začátečníky předvolbami Lightroom

  2. 3 tipy pro získání skvělých tónů pleti pomocí Adobe Camera Raw

  3. Krok za krokem Jak vytvořit náladový desaturovaný snímek v Lightroom

  4. Jak vytvořit skvělou prezentaci Lightroom (snadný krok za krokem)

  5. Lightroom 6/CC Test Real World – Jaká jsou skutečná vylepšení?

  6. Pokročilé retušování portrétu na mužském objektu v Lightroom 4 – část 2 ze 3

  7. Jak upravit černobílé fotografie (Rychlý průvodce)

  8. Jak ovládnout pracovní postup Lightroom pro rychlejší úpravy

  9. Pečlivě seberte své fotografie – 5 kroků, které je třeba dodržet, než stisknete Delete

Adobe Lightroom